Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "education performance" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-7 z 7
    Tytuł:
    Edukacja performatywna jako skuteczny model nauczania
    Performative education as an effective teaching model
    Autorzy:
    Pieniążek, Marek
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/521130.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    education
    theatre
    performance
    humanities
    subject
    drama
    experience
    Opis:
    The article presents the author’s own teaching method, learner as a cultural actor, used on elective courses devoted to the theatre. It discusses the ways of theatricalization of learning space, shows how to combine knowledge with the ability to self-reflection and performative interpretation texts written by students. The article highlights the role of motivational factors that allow students to be able to create a few-minute performance. In the end, the author shows that performative interpretation can also be applied for other courses, making it an effective way of producing places of "cultural reciprocity", which the M. P. Markowski describes as humanities.
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2014, 6, 1 "Edukacja kulturowa. Ujęcie monograficzne"; 106-119
    2083-7275
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Youth Education and Intercultural Interaction as Panacea to Ethnic Conflict: Theatre to the Rescue
    Autorzy:
    Ogbonna, Kelechi Stellamaris
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1927353.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej. Wydawnictwo APS
    Tematy:
    youth education
    ethnic conflict
    culture
    integration
    performance
    Opis:
    It is obvious that broad world view provided by education can douse tension, discrimination, reduce hate speech and minimize aggression. Education is a weapon of mass instruction and has been powerful enough to push ignorance to the background. More so, it has become a prime function of education to illuminate the world with ideas and in its nature to unite the world through inventions and technological developments. Arguably, education has also introduced strange norms and vices especially among youth circles. But, because habits are hard to modify, the onus falls on the theatre that thrives on burlesques, parody, polar attitudes and modification of character to use the stage effectively for correction and preservation. Methodically, this paper x-rays selected theatre performances that have tried to reduce ethnic conflicts in Nigeria using the Fundamental Interpersonal Relations Orientation (FIRO) as theoretical backings. Through role playing on stage and in the classroom, the paper redirects the attention of the youth and government towards reorientation and sustainable values. The findings reveal that theatre has the capacity to influence minds and can engineer behavioral change which by extension ensures peaceful co-existence and sustainable developments. Thus, the paper recommends that History, Culture and Youth Education be incorporated in the secondary school curriculum. Also, if theatre performances with topical themes are sponsored for the benefit of the youths, it will increase tolerance. The research concludes that performing youth education in the classroom, at grass root level and public spaces will subtly promote nation building and integration.
    Źródło:
    International Journal of Pedagogy, Innovation and New Technologies; 2020, 7(2); 98-106
    2392-0092
    Pojawia się w:
    International Journal of Pedagogy, Innovation and New Technologies
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Artystyczne transmisje afektu
    Artistic transmissions of affect
    Autorzy:
    Pieniążek, Marek
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/520770.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    performans
    edukacja
    trauma
    teatr
    poezja
    proces twórczy
    performance
    education
    theatre
    poetry
    creative process
    Opis:
    W artykule przedstawiam formy wykorzystania afektu w edukacji artystycznej. Doświadczenia emocjonujących spotkań z miejscami, w których powstawały ważne spektakle, gdzie tworzyli wielcy artyści i poeci, są wskazane jako punkty węzłowe wywoływania postaw afektywnych, przenoszonych na działania twórcze. Siłę sprawczą afektu demonstruję na przykładzie spotkania z miejscem kluczowym dla powstania Umarłej klasy Tadeusza Kantora. Następnie wskazuję na wykorzystanie zespołowego charakteru przeżywania emocji twórczych. Dynamika grupowego oddziaływania emocji jest pokazana na przykładzie działania Klubu Literackiego MOK w Olkuszu. Poezja i proza czytane na głos oraz odpowiednio teatralizowane umożliwiają dzielenie się doświadczeniami, tworzą afektywną przestrzeń spotkania, służą do przepracowywania osobistych traum i wytyczania nowych celów życiowych.
    The article presents the forms of using affect in artistic education. Experiences of exciting encounters with places where important performances were made, where great artists and poets created their work, are indicated as nodal points for the induction of affective attitudes, transferred to creative activities. Using as an example a meeting with a key place for the rise of Umarła klasa (the Dead Class) by Tadeusz Kantor, I demonstrate the driving force of affect. Then, I point to the team nature of experiencing creative emotions. The dynamics of group interaction of emotions can be seen in the Literary Club of MOK in Olkusz. Poetry and prose read aloud and staged properly make it possible to share experiences, create an affective space of encounter, serve to get over personal traumas and set new life goals.
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2019, 11, 2 "Teatr w edukacji, terapii i profilaktyce"; 77-90
    2083-7275
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Learning or Earning: Impact of Student Employment on Student Careers in the Eastern Region of the European Higher Education Area
    Autorzy:
    Kocsis, Zsófia
    Pusztai, Gabriella
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1964305.pdf
    Data publikacji:
    2021-09-30
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    student employment
    part-time work
    commitment
    performance
    attrition
    Opis:
    While the number of higher education students doing paid work is increasing, there have been contradictory findings on the impact of student employment on student performance (Pascarella & Terenzini, 1998, Perna, 2010; Riggert et. al., 2006). Our study focuses on the impact of student employment on students’ careers and commitment in the Eastern Region of the European Higher Education Area. We used the PERSIST 2019 (N=2199) database. We assumed that paid work increases the chance of attrition and has a negative influence on commitment. Regarding commitment to one’s studies, there is no significant difference between working and non-working students, but, regardless of country, students who work regularly have much closer connections with faculty. They also get better results, which means that work related to one’s studies and keeping in contact with faculty have a positive effect on student performance.
    Źródło:
    The New Educational Review; 2021, 65; 149-161
    1732-6729
    Pojawia się w:
    The New Educational Review
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Rola pamięci i opowieści w kształtowaniu tożsamości i wychowaniu aksjologicznym dziecka. Pedagogiczne refleksje na temat spektaklu Opowieści z niepamięci.
    The Role of Memory and Stories in Shaping a Child’s Identity and Axiological Education. Pedagogical Reflections on the Theatre Performance: Stories from Oblivion
    Autorzy:
    Sanecka, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/479163.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Akademia Ignatianum w Krakowie
    Tematy:
    opowieść
    mitologia
    pamięć
    zapominanie
    przedstawienie teatralne
    tożsamość
    story
    mythology
    forgetting
    performance
    identity
    Opis:
    The aim of the article is to present the theatrical performance for children entitled Stories from Oblivion as a tool for shaping the cultural identity of a child and introducing the youngest audience to the subject of memory as an ethical category. In the research, the analysis of the content of the play is used and interpreted in the context of philosophical considerations of Paul Ricoeur concerning stories, time, memory and forgetting. Particular parts of the article concern: the pedagogical role of memory; Slavic mythology; stories as a narrative genre; memory and forgetting and their social consequences; identity and its shaping; educational values of the presented performance. Based on P. Ricoeur’s opinion on stories, memory and forgetting, as well as on B. Milerski’s pedagogical views, it was concluded that the content  of  the  analysed  performance  and  the  way  it  deals  with the above mentioned subjects can be an example of upbringing for memory and recognizing a story as a significant educational tool in the process of identity formation.
    Celem artykułu jest prezentacja spektaklu teatralnego dla dzieci Opowieści z niepamięci jako narzędzia kształtowania tożsamości kulturowej dziecka oraz wprowadzenia najmłodszej widowni w tematykę pamięci jako kategorii etycznej. W badaniu wykorzystano analizę treści spektaklu i zinterpretowano go w kontekście filozoficznych rozważań Paula Ricoeura dotyczących opowieści, czasu, pamięci i zapominania. Poszczególne części artykułu dotyczą: pedagogicznej roli pamięci; mi- tologii słowiańskiej; opowieści jako gatunku narracyjnego; pamięci i zapominania oraz ich społecznych skutków; tożsamości i jej kształtowania; wychowawczych wartości prezentowanego przedstawienia. Opierając się na przekonaniach Ricoeura dotyczących opowieści, pamięci i zapominania, oraz poglądach pedagogicznych B. Milerskiego, stwierdzono, że treść omawianego spektaklu i sposób poruszania w nim wspomnianej tematyki mogą być przykładami wychowania do pamięci oraz uznania opowieści za znaczące narzędzie w procesie kształtowania tożsamości.
    Źródło:
    Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce; 2020, 15, 2(56); 95-108
    1896-2327
    Pojawia się w:
    Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Interdyscyplinarność sztuk projektowych
    Interdisciplinarity of design arts
    Autorzy:
    Gibała-Kapecka, Beata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2147643.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-11
    Wydawca:
    Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie
    Tematy:
    moda
    interdyscyplinarność
    ubiór
    pokaz
    architektura
    przestrzeń
    wystawiennictwo
    multimedia
    sztuka
    nauka
    estetyka
    twórczość
    edukacja
    kultura
    synergia
    transdyscyplinarność
    transkulturowość
    performance
    fashion
    interdisciplinarity
    clothing
    show
    architecture
    space
    exhibition
    art
    science
    aesthetics
    creativity
    education
    culture
    synergy
    transdisciplinarity
    transculturality
    Opis:
    Tekst podejmuje problem interdyscyplinarności mody, architektury, wystawiennictwa, działań z pogranicza teatru czy multimediów, wskazując na wielopłaszczyznowe związki mody i szeroko pojętej sztuki, pokazuje, że projektowanie ubioru jest sztuką wielomedialną.
    The text takes up the problem of interdisciplinarity of fashion, architecture, exhibition, activities bordering on theatre or multimedia, pointing to the multifaceted relationship between fashion and broadly understood art. It shows that clothing design is a multi-media art.
    Źródło:
    inAW Journal – Multidisciplinary Academic Magazine; 2021, 2; 173-196
    2719-7816
    Pojawia się w:
    inAW Journal – Multidisciplinary Academic Magazine
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Czy dzieła sztuki mogą kształtować postawę szacunku do przyrody - sztuka ekologiczna w Polsce
    Can works of art shape respectful attitude towards nature? - Ecological art in Poland
    Autorzy:
    Worłowska, M.
    Marko-Worłowska, M.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/126173.pdf
    Data publikacji:
    2010
    Wydawca:
    Towarzystwo Chemii i Inżynierii Ekologicznej
    Tematy:
    sztuka ekologiczna
    edukacja ekologiczna
    relacje natura-kultura
    eco-art
    ecological education
    performance
    nature-culture relation
    Opis:
    Ochronę środowiska przyrodniczego można skutecznie realizować tylko w uwrażliwionym na przyrodę i przyrodniczo wyedukowanym społeczeństwie. Edukacja prośrodowiskowa musi łączyć w sobie wszystkie elementy związane z egzystencją człowieka na Ziemi. Sztuka jako forma edukacji ekologicznej spełnia wiele ról. Oddziaływanie przez sztukę stwarza możliwości dostarczania informacji na temat problemów środowiskowych i kształtowania postawy szacunku do przyrody. Celem pracy jest zbadanie relacji, zależności i punktów styku dwóch przeciwstawnych z pozoru pojęć, jakimi są natura (przyroda) i sztuka, oraz omówienie wynikających z tych relacji zjawisk artystycznych, wpisujących się w nurt sztuki ekologicznej na gruncie polskim. Praca próbuje udowodnić, że, pomimo iż same słowa natura i kultura raczej podkreślają różnice niewspółdziałających ze sobą pojęć, a nie wzajemne zależności, to te dwie dziedziny informują się nawzajem i wpływają na siebie. Artykuł skupia się też na analizie wybranych działań artystycznych polskich artystów, którzy tworzą dzieła o charakterze ekologicznym. Praca przedstawia takich twórców sztuki ekologicznej w Polsce, jak: Jarosław Kozakiewicz, Teresa Murak i Jerzy Dmitruk. Mimo że termin sztuka ekologiczna nie jest precyzyjny i ma charakter umowny, to wyżej wymienionych artystów i dzieła sztuki ekologicznej łączy to, że wypływają one z autentycznej potrzeby ludzi i tragicznej sytuacji Ziemi. Ich celem jest głęboko ekologiczny przekaz, będący wezwaniem do działań w obronie Ziemi oraz refleksja dążącą ku zmianie stylu życia odbiorcy.
    The protection of the environment is possible only in society that is aware of the problems concerning nature and properly educated. Ecological education has to include all elements related to existence of human on the Earth. The art plays an important role in ecological education. Artistic performances can provide information concerning environmental problems and can shape respectful attitude towards nature. The aim of the paper is to investigate the relations of two apparently contradictory notions that are nature and culture and to present, derived from discussed relations, artistic activities representing ecological art (eco-art) in Poland. The paper attempts to prove that in spite of the fact that the very phrase nature and culture emphasises rather the difference of incompatible things and not the common aspects of two, natural and cultural domains interpenetrate, influence, and inform each other. Their interdisciplinary studies, owing to interdisciplinary research each domain gains in depth and interest. It concentrates as well on the analysis of the particular works of art of Polish artist creating ecological art who are Jarosław Kozakiewicz, Teresa Murak, and Jerzy Dmitruk. Despite of the fact that the term ecological art is not precise and therefore its status is not self-evident and self-apparent, the unifying factor of all activities of discussed artists and ecological artistic activities is their common inspiration. Their origin is derived from authentic need of people to prevent tragic condition of our Planet. The aim of all ecological artistic activities is the call for environmental protection and reflection that causes change of lifestyle of the recipients.
    Źródło:
    Proceedings of ECOpole; 2010, 4, 2; 507-514
    1898-617X
    2084-4557
    Pojawia się w:
    Proceedings of ECOpole
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-7 z 7

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies