Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "drama character" wg kryterium: Wszystkie pola


Wyświetlanie 1-5 z 5
Tytuł:
Od postaci do głosu. O librettyzacji współczesnego dramatu
From a Character to a Voice. On the Increasingly Libretto-Like Character of Contemporary Drama
Autorzy:
Karasińska, Marta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2135508.pdf
Data publikacji:
2022-09-30
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
libretto
drama
character
dialogue
plot
new music
Opis:
The analyses presented in the article reverse the traditional course of studies which assume that the poetics of a dramatic text is instrumentally superior to that of the libretto. In order to adapt the hypothesis that contemporary drama is increasingly libretto-like, inserted into its structure is, excerpted by opera theatre researchers, the libretto poetics treated as a genealogical directive specific to the genre which differentiates it from the “third kind” in its classical expressions. The breakup of the basic categories constituting a drama ( character, dialogue and plot ) brings it visibly closer to the traditional operatic libretto with features characterised by Albert Gier, among others. The post-dramatic aesthetics adapted by contemporary opera and drama, which removes the character or reduces it to a voice treated merely as a medium, absolutising the way a word sounds and the poetics of a transsystemic remix all result in the emergence of a common aesthetics of the stage chimaera genre.
Źródło:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2022, 42; 77-96
1233-8680
2450-4947
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Правда и ложь в драматургии Натали Саррот
Autorzy:
Кириченко, Владислав
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1826296.pdf
Data publikacji:
2019-09-16
Wydawca:
Uniwersytet Przyrodniczo-Humanistyczny w Siedlcach
Tematy:
truth
lie
Sarraute
nouveau roman
drama
speech
character
Opis:
The article is devoted to the analysis of opposition between truth and lie in Nathalie Sarraute's (1900-1999) dramaturgy. The emphasis is put on charac-ters' speech, author's point of view and definitive traits of «Nouveau Roman» in the Sarraute's works.
Źródło:
Conversatoria Litteraria; 2016, 10; 179-184
1897-1423
Pojawia się w:
Conversatoria Litteraria
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Splot głosów. Mowa pozornie zależna w „Requiem dla gospodyni” Wiesława Myśliwskiego
Intertwined Voices: Free Indirect Discourse in Wiesław Myśliwski’s “Requiem dla gospodyni”
Autorzy:
Piniewska, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1449967.pdf
Data publikacji:
2021-07-15
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
mowa pozornie zależna
dramat
postać
punkt widzenia w dramacie
free indirect discourse
drama
character
point of view in drama
Opis:
Celem artykułu jest analiza dramatu Requiem dla gospodyni Wiesława Myśliwskiego w kontekście zagadnienia mowy pozornie zależnej (w ujęciu literaturoznawczym). Autorka omawia różne sposoby wykorzystania tej formy podawczej, zastosowanej przez Myśliwskiego w wypowiedziach pastucha Bolesia – wiejskiego szaleńca o niepewnym statusie ontologicznym. Analizując kwestie wypowiadanie przez tę postać, autorka wskazuje na trudności z wyznaczeniem wyraźnej granicy między mową pozornie zależną a bezpośrednim przytoczeniem słów tytułowej bohaterki dramatu – zmarłej gospodyni, z którą łączyła Bolesia silna więź. Dowodzi, że pastuch wyróżnia się spośród pozostałych bohaterów nie tylko w planie fabularnym, lecz także formalnym, ponieważ kompetencje kreacyjne (zdolność wywoływania obrazów) oraz językowe (tworzenie dwugłosowych opowieści w mowie pozornie zależnej) ujawniają metadramatyczny charakter tej postaci, a jej punkt widzenia jest uprzywilejowany przez podmiot dramatyczny.
The article analyzes the drama Requiem dla gospodyni by Wiesław Myśliwski in the context of free indirect discourse as understood in literary criticism. The author of the article discusses the instances of this form of expression used in the utterances of Boleś, a shepherd and country madman of an unknown ontological status. She notices the problems with distinguishing between free indirect speech and the direct quoting of the late titular landlady [gospodyni] with whom Boleś established a strong bond. The author demonstrates that the shepherd plays a significant role both as a part of the storyline and a formal element because his creative capacity (building images) as well as linguistic (creating a binarrative in free direct speech) reveal his meta-dramatic character and privilege the dramatic subject.
Źródło:
Białostockie Studia Literaturoznawcze; 2021, 18; 149-164
2082-9701
2720-0078
Pojawia się w:
Białostockie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Modernistyczne dialogi ze śmiercią. Kulturowe inkarnacje i personifikacje
Dialogues with the death of modernism. Cultural incarnations and personifications
Autorzy:
Gracla, Jadwiga
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1832573.pdf
Data publikacji:
2018-12-30
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
śmierć
postać
dramat
modernizm
wyobrażenie
death
character
drama
modernism
image
Opis:
The purpose of this article is to show the character of death as a full-fledged hero of a literary work. The author analyzes Hofmannstahl’s dramas: The Fool and the Death, Great Salzburg’s World Theater, Chlebnikov: Death’s Bug, Krzanowski’s Death throws bones. The images of death that appear in them present it as the messenger of God and the companion of the journey to the land of the beginning. In this performance, it loses its scary features. Otherwise, the author uses folk imagery of death. Then it is endowed with human qualities – it can be deceived, though it can not be won with it.
Źródło:
Studia Wschodniosłowiańskie; 2018, 18; 7-14
1642-557X
Pojawia się w:
Studia Wschodniosłowiańskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O języku komedii Norwida (Próba postawienia problematyki)
About the Language of Norwids Comedies (an attempt at formulating the problem)
Autorzy:
Sławińska, Irena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2117019.pdf
Data publikacji:
2007
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Norwid
komedia
teatr
dramat
dialog
język
postać
comedy
theater
drama
dialogue
language
character
Opis:
The study sketches in a general way the problem of language in Norwid's comedies. The concept of language is understood here very broadly and goes far beyond purely linguistic categories. The article discusses a number of selected issues. The first set of problems is connected with showing characters in Norwid's comedies by giving them their own kind of speech, by introducing comical “sayings” and a sort of refrains in conversations. Through characters' language Norwid assesses the 19th-century society, but also he leads the reader to much broader approaches connected with the civilization, social and cultural perspective. Another issue concerns the connection between language and the theatrical vision. It is first of all about commencement of conflicts in the dialogue, relating events, but also about analyzing the author's language as detached from the “speaking subjects”, and also about comparing Norwid's plays with the drama of the time. In the article it is pointed that in contemporary small dramas, close to the poetics of realism, Norwid concentrates on great issues of civilization. He subjects all his theatrical conception to this problem. Hence the problem appears not only in the situational dialogue, but also in the descriptive dialogue, and even in marginal texts (ones that serve showing characters' gestures and movements) Norwid's comedy differs from its Polish counterparts in richness of problems and in the synthetic assumption leading towards synthetic means of expression. Norwid finds them in the gnome, metaphor, poetical image, lyrical poem, and apart from this in extra-verbal means of expression – gesture, mime, intonation. He also differs from other dramatists in his own original conception of realism that comedy in Poland does not yet have. Norwid's theatre develops towards ever more intensive selection of words, subtle shades, calming down the pathos, and colorless informality that becomes important with parabolization of “specks”.
Źródło:
Studia Norwidiana; 2007, 24-25; 55-76
0860-0562
Pojawia się w:
Studia Norwidiana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-5 z 5

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies