Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "imagination." wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-14 z 14
    Tytuł:
    Counterfactual Imagination as a Mental Tool for Innovation
    Autorzy:
    Chylińska, Monika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/632562.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Projekt Avant
    Tematy:
    constraints
    counterfactual imagination
    creativity
    innovation
    possibilities
    Opis:
    In the article I demonstrate some of the possible ways by which counterfactual imagination can lead people to innovation and the creation of novel and valuable solutions. I start with adopting the broad definition of counterfactuals, by which counterfactual imagination is understood as the ability to imagine alternative states of affairs which can relate to the past, present or future. I explain how counterfactual imagination differs from other sorts of imaginative and creative thoughts, pointing out that counterfactual types of thinking always rely on facts and involve a change in some features of the actual world, leaving other such features unaltered. I also show that the concept of counterfactual imagination can be useful when we aim to describe the very earliest manifestations of imaginative capacities in children, which can be seen in their make-believe games. All the mentioned characteristics of counterfactual imagination are further used to examine how what if and would be sorts of thinking and imagining might influence people’s creative performance. I conclude with the suggestion that-if guided properly-counterfactual imagination could be a truly valuable mental tool for innovation. This demonstration is partly influenced by Ruth Byrne’s multi-faceted analysis of counterfactual imagination, mainly from her book, The Rational Imagination: How People Create Alternatives to Reality.
    Źródło:
    Avant; 2017, 8
    2082-6710
    Pojawia się w:
    Avant
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Metaphorically Speaking -Metaphors as Methodological and Moral Signifiers of the Sociology of Zygmunt Bauman
    Autorzy:
    Jacobsen, Michael H.
    Marshman, Sophia
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1929402.pdf
    Data publikacji:
    2006-09-30
    Wydawca:
    Polskie Towarzystwo Socjologiczne
    Tematy:
    metaphor
    creativity
    morality
    imagination
    methodology
    hermeneutics
    dialectics
    Opis:
    Zygmunt Bauman is known to be one of the leading social theorists and commentators in contemporary sociology whose theoretical or diagnostical analysis of phenomena such as globalisation, community, identity, genocide, individualisation or modernity warrants his status as one of the most widely read sociologists of our time. However, Bauman throughout his work also develops an often overlooked methodological stance based to a certain extent on metaphorical reasoning. Throughout this piece, the authors focus attention on Bauman’s metaphorical cornucopia and how it is informed by a deep-seated moral commitment. Apart from performing the function of methodological devices unveiling a selective and subjective, yet deeper, understanding of the social world, the metaphors also reveal the inherently moral core of Bauman’s sociological endeavour.
    Źródło:
    Polish Sociological Review; 2006, 155, 3; 307-324
    1231-1413
    2657-4276
    Pojawia się w:
    Polish Sociological Review
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Le bruitage en tant que declencheur de la créativité et de la parole en classe de langue
    Sound images as elements enhancing creativity and the speaking skill in a foreign language
    Autorzy:
    Gajos, Mieczysław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1050834.pdf
    Data publikacji:
    2014-01-01
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    sound images
    noises
    creativity
    imagination
    speaking skill
    Opis:
    To develop communicative competence in L2 does the learner need to have the knowledge of linguistic resources, but also of other factors shaping the situational context in which the act of communication is taking place. The elements bearing directly on effi ciency on information exchange comprise all kinds of noises and sound images which make up a signifi cant part of the broadly conceived communicative context. The present paper aims to raise the question of how the use of sound images in the process of foreign language learning/teaching should be made. Among other issues, it addresses the usefulness of various sounds and noises in stimulating learners’ imagination, creativity and skills, as well as in enhancing spoken output in L2.
    Źródło:
    Studia Romanica Posnaniensia; 2014, 41, 3; 33-45
    0137-2475
    2084-4158
    Pojawia się w:
    Studia Romanica Posnaniensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Społeczne determinanty rozwoju twórczej wyobraźni w ujęciu kulturowo-historycznym – wybrane aspekty
    Social Determinants of Creative Imagination Development in a Cultural and Historical Perspective – Selected Aspects
    Autorzy:
    Gąsiorek, Przemysław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/15827922.pdf
    Data publikacji:
    2021-10-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    imagination
    creativity
    social context of development
    mental functions
    Opis:
    In this article, I analyze the social determinants of the development of creative imagination. Due to its importance, this phenomenon is one of the main areas of research in pedagogy and psychology, which, however, despite numerous analyzes, has not been sufficiently explained. One interpretation of the understanding of imagination as a social mental activity is outlined here. This approach is presented mainly in the works of L.S. Vygotski and his students. Their analyses go beyond the mechanical understanding of the imagination and the dualistic division of the imagined and real worlds. The cultural-historical theory of the development of creative imagination describes it as an internalized system of social relations. The development of this form of imagination, according to Vygotsky, is the main goal of human development. The most effective way to achieve it is education, which “nurtures” in the child all manifestations of a socially creative imagination.
    Źródło:
    Studia Edukacyjne; 2021, 62; 121-136
    1233-6688
    Pojawia się w:
    Studia Edukacyjne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Działanie” czy „milczenie” wyobraźni w wypracowaniach uczniów klas siódmych (w roku szkolnym 2017/2018)
    “Action” or “silence” of imagination in the work of students in the seventh grade (in the school year 2017/2018)
    Autorzy:
    Morawska, Iwona
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/782894.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    imagination
    education
    reading
    students
    creativity
    wyobraźnia
    edukacja
    czytanie
    uczniowie
    kreatywność
    Opis:
    The issues indicated in the title concern the objectives and tasks of Polish language education related to the training of reading and text-forming skills. An important role in this process is played by the imagination described in the literature as “exceptionally human”, combined with subjectivity, creative thinking, empathy, transgression, autonomy, memory and many other dispositions that influence the personality of the student, including his or her cognitive, emotional, social, etc. Can “the action of imagination”, “the movement of thoughts, emotions and experiences” be found in the works of students inspired by school reading? What can and how can it be conducive to, and what hinders, these processes? What educational conclusions can be drawn from the analysis of tasks requiring the “work of imagination”? Why is it important for the development and education of students? The article attempts to answer such questions.
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia ad Didacticam Litterarum Polonarum et Linguae Polonae Pertinentia; 2019, 10, 285; 194-209
    2082-0909
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia ad Didacticam Litterarum Polonarum et Linguae Polonae Pertinentia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    O przedmiocie poznania – wyobraźnia (muzyczna)
    The object of cognition - imagination (music)
    Autorzy:
    Kokowska, Mariola
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2098553.pdf
    Data publikacji:
    2021-10-27
    Wydawca:
    Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
    Tematy:
    wyobraźnia (muzyczna)
    wyobrażenia
    kreatywność
    muzykoterapia
    (musical) imagination
    imagery
    creativity
    music therapy
    Opis:
    Celem artykułu jest przedstawienie refleksji nad wielowymiarowym zagadnieniem wyobraźni. Zaprezentowano definicję i pojęcie wyobraźni oraz wyobrażeń w wybranych kontekstach: wyobraźni twórczej vs odtwórczej, potencjału kreatywności i muzykoterapii. Przybliżono wyobraźnię muzyczną, występującą w modalności słuchowej, sygnalizując terapeutyczny aspekt wyobrażeń muzycznych i wyobraźni.     
    The aim of the article is to present a reflection on the multidimensional issue of imagination. The definition and concept of imagination and imaginings in selected contexts are presented: creative vs. reproductive imagination, creativity potential and music therapy. Musical imagination, occurring in the auditory modality, was explained, signaling the therapeutic aspect of musical imagination.     
    Źródło:
    Forum Pedagogiczne; 2021, 11, 1; 227-250
    2083-6325
    Pojawia się w:
    Forum Pedagogiczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Creativity as a travelling concept: from Alexander Gerard to Richard Florida
    Kreatywność jako wędrujące pojęcie: od Alexandra Gerarda do Richarda Florid
    Autorzy:
    Kukołowicz, Tomasz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/956845.pdf
    Data publikacji:
    2014-12-15
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwo Naukowe Wydziału Zarządzania
    Tematy:
    wędrujące pojęcie
    Alexander Gerard
    kreatywność
    wyobraźnia
    inteligencja
    creativity
    imagination
    intelligence
    travelling concept
    Opis:
    The article describes creativity as a travelling concept. It is written from an interdisciplinary and historical perspective. The point of departure is the 18th century, when Alexander Gerard and William Duff, two Scottish thinkers, laid the foundation for modern understanding of creativity. The next destination is the second part of the 19th century, when Francis Galton published a seminal book about genius which strongly influenced the early 20th century theory of intelligence. After that Joy P. Guilford’s proposal of 1950 is discussed to study creativity as a separate problem. In the last part of the article recently developed approaches to creativity are summarized, inter alia everyday creativity and creative industries. Additionally, the article presents the evolution of the terms related to creativity and highlights the continuity between the Scottish thinkers’ writings and modern concepts.
    Artykuł opisuje kreatywność jako wędrujące pojęcie. Napisany jest z perspektywy interdyscyplinarnej i historycznej. Za punkt wyjścia służy XVIII wiek, w którym Alexander Gerard i William Duff, dwóch szkockich myślicieli, położyło fundamenty pod nowoczesne rozumienie kreatywności. Następnym celem jest druga połowa XIX wieku, w której Francis Galton opublikował ważną książkę na temat geniuszu, która znacząco wpłynęła na teorię inteligencji z początku XX wieku. Później omówiona została propozycja Joya P. Guilforda z 1950 roku, żeby badać kreatywność jako osobne zagadnienie. W ostatniej części artykułu opisano najnowsze ujęcia kreatywności, między innymi codziennej twórczości oraz przemysłów kreatywnych.
    Źródło:
    Problemy Zarządzania; 2014, 4/2014 (49) t.2; 11 - 28
    1644-9584
    Pojawia się w:
    Problemy Zarządzania
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    O głównych dylematach filozofii twórczości. Ujęcie syntetyczne z uwzględnieniem badań współczesnych
    On the Main Dilemmas of the Philosophy of Creativity: A Synthetic View of the Contemporary Research
    Autorzy:
    Chylińska, Monika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/488644.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    twórczość
    kreatywność
    naturalizowanie twórczości
    wyobraźnia
    zabawa w udawanie
    creativity
    creativity naturalized
    imagination
    pretend play
    Opis:
    Współcześnie filozoficzne studia nad ludzką twórczością nie zamykają się jedynie na opisie życiorysów geniuszy i na estetycznych analizach oryginalnego wytworu. Wraz z poszerzeniem granic pojęcia creatio, rozumianego obecnie często jako uniwersalna ludzka potencjalność tworzenia (kreatywność), rozszerzyło się też pole możliwych analiz do podjęcia w ramach kiełkującej dopiero dziedziny filozofii twórczości. Pojawiły się też jednocześnie nowe dylematy do rozwiązania. W niniejszym tekście pokazuję ową różnorodność i problematyczność współczesnych badań nad fenomenem twórczości poprzez (1) wymienienie głównych opozycyjnych głosów w dzisiejszych analizach, a także (2) przez opisanie obecnie wiodących kierunków studiów podejmowanych wokół tego zagadnienia. Podniesione zostaną tutaj m.in. takie problematyczne kwestie jak: egalitarność vs. elitarność twórczości, miejsce świadomości i racjonalności w procesie twórczym, natura twórczości naukowej, perspektywa międzykulturowa w badaniach nad kreatywnością, naturalizowanie ludzkiej twórczości czy też rola wyobraźni oraz dziecięcej zabawy w udawanego w kształtowaniu zdolności twórczych człowieka.
    Contemporary philosophical studies on creativity of humans are not narrowed only to the descriptions of the geniuses’ lifes and to the aesthetical analyses of the original artifacts. With the modern extension of the creatio concept (which is now often understood as an universal ability of all men to create), the enlargement of the possible studies to be done in the field od philosophy of creativity have appeared also. At the same time—the new dilemmas to solve have come out. In the present article I show the diversity of contemporary research on the creativity phenomenon by (1) delineating the main opposition voices in this research and by (2) describing some of the leading trends in the field. There will be raised such problematic issues as: elitism vs. egalitarianism of creativity, the place of consciousness and rationality in the creative processes, the nature of the scientific creativity, the intercultural perspective in the research, naturalizing the phenomenon and also the possible functions of the imagination and pretend play in shaping the creative abilities of humans.
    Źródło:
    Roczniki Filozoficzne; 2016, 64, 2; 109-140
    0035-7685
    Pojawia się w:
    Roczniki Filozoficzne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Forming of childrens creative imagination by animated cartoons and fairy tale books
    Kształtowanie wyobraźni twórczej dzieci przez bajki animowane i książkowe
    Autorzy:
    Pędzich, Angelika
    Łukasiewicz-Wieleba, Joanna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/893831.pdf
    Data publikacji:
    2020-04-07
    Wydawca:
    Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej. Wydawnictwo APS
    Tematy:
    creative imagination
    creativity
    fairy tale
    book
    animated movie
    child
    wyobraźnia twórcza
    twórczość
    bajka
    książka
    film animowany
    dziecko
    Opis:
    Currently, there has been a big change in the form of spending free time because a large part of the average person's life is occupied by the Internet. Every day we browse pages, watch programs, movies and series. Activities involving children have also changed. Today, full playgrounds or libraries are a rare picture. The youngest generations absorb visual content much more often - various types of animated cartoons, which they often watch several hours a day. Sometimes cartoons are also used by parents as a form of bribery or as a kind of seizing the child's attention for some time. The purpose of this article is to find the answer to the question of how the form of content (text, movie), inspiring the creation of artistic products, affects the creative imagination of a child. At the beginning we present the scientific position in this matter, and then the results of our own research. As a tool in the research, the Kate Franck Drawing Completion Test was used, which measures the imagination of the examined person, and then the method of product analysis was used, , referring to the category of creative imagination. Two groups of children from the second grade of primary school took part in the study and were asked to create drawings after learning the presented content. For one group a fairy tale was presented in the text form, but for the second group: in the form of the animated cartoon. Students from the group listening to the story read from the book, on the created drawings added a lot of original ideas, variously presented the reality of the fairy tale heard, in contrast to the second group, in which the drawings of all students were very similar to each other. The results of the study indicate that cartoons in a form of the movie much less stimulate children to use their creative imagination, than fairy tales in a text form, which allows them to activate their creative potential.
    Obecnie zauważa się zmianę w formie spędzania czasu wolnego, gdyż dużą część życia przeciętnego człowieka zajmuje Internet. Codziennie przeglądamy strony, oglądamy programy, filmy i seriale. Zmieniły się także zajęcia angażujące dzieci. Dziś zapełnione place zabaw lub biblioteki są rzadko spotykanym widokiem. Najmłodsze pokolenia dużo częściej zajęte są przyswajaniem treści wizualnych ‒ różnego rodzaju bajkami animowanymi, które oglądają często kilka godzin dziennie. Niekiedy bajki w takiej formie są również wykorzystywane przez rodziców jako rodzaj przekupstwa, bądź zajęcia dziecka na jakiś czas. Celem prezentowanego artykułu jest znalezienie odpowiedzi na pytanie, jak forma przekazu treści (tekst, obraz filmowy), inspirujących powstanie wytworów plastycznych, wpływa na wyobraźnię twórczą dziecka. Na początku przedstawiamy stanowisko naukowe w tej kwestii, a następnie wyniki badań własnych. Jako narzędzia w badaniach użyto matrycy graficznego testu Kate Franck, mierzącego zdolności wyobrażeniowe badanego, a następnie zastosowano metodę analizy wytworów, odwołując się do kategorii wyobraźni twórczej. W badaniach wzięły udział dwie grupy uczniów z klas drugich szkoły podstawowej, których poproszono o stworzenie rysunków po przyswojeniu przedstawionej treści. Jednej grupie zaprezentowano bajkę w formie tekstowej, a drugiej tę samą bajkę w formie animowanej. Uczniowie z grupy słuchającej opowieści odczytanej z książki na rysunkach dodawali dużo oryginalnych elementów, różnorodnie przedstawiali realia wysłuchanej bajki, w przeciwieństwie do drugiej grupy, w której rysunki wszystkich uczniów były bardzo podobne do siebie. Wyniki przeprowadzonego badania wskazują, że bajki w formie filmowej w dużo mniejszym stopniu stymulują dzieci do aktywizacji wyobraźni twórczej niż bajki w formie tekstowej, które pozwalają im uaktywnić potencjał twórczy.
    Źródło:
    Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze; 2020, 589(4); 45-58
    0552-2188
    Pojawia się w:
    Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Conditions of effective self-management "Manage yourself, be creative, achieve goals"
    Uwarunkowania skutecznego zarządzania sobą „Zarządzaj sobą, bądź kreatywny, osiągaj cele”
    Autorzy:
    Wełyczko, Lesław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/29551889.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Akademia Wojsk Lądowych imienia generała Tadeusza Kościuszki
    Tematy:
    management
    creativity
    imagination
    personality
    social competences
    professional competences
    safety
    zarządzanie
    kreatywność
    wyobraźnia
    osobowość
    kompetencje społeczne
    kompetencje zawodowe
    bezpieczeństwo
    Opis:
    The article addresses what seems to be the critical aspects related to the most important competence of a human being in the 21st century – the competence to manage oneself. Nowadays, when life and civilization and technological development have accelerated unbelievably, people find it increasingly challenging to fulfill the social roles entrusted to them. That applies to everyone, but especially to those who have to manage (lead) other people or even entire teams, often forgetting about themselves, their needs, life priorities, and personal development. One should be able to wisely and rationally plan professional development in his/her personal life so as not to lose himself/herself entirely in the surrounding reality, being absorbed only in professional matters and others’ problems. This article indicates the most critical aspects that should be taken into account when planning personal and socio-professional development since only in this way can one feel the fulfillment of both in personal (family) and social and professional life.
    W artykule zostały przedstawione, jak się wydaje, kluczowe aspekty związane z najważniejszą kompetencją człowieka XXI wieku – kompetencją zarządzania sobą. W obecnych czasach, kiedy życie i rozwój cywilizacyjny i technologiczny nieprawdopodobnie przyspieszyły, coraz trudniej jest wypełniać ludziom powierzone im role społeczne. Dotyczy to wszystkich, ale w szczególności tych, którzy muszą zarządzać (kierować) innymi ludźmi czy całymi wręcz zespołami, często zapominając o sobie, o swoich potrzebach, priorytetach życiowych i rozwoju osobistym. Człowiek powinien umieć w sposób mądry i racjonalny planować swoje życie osobiste o rozwój zawodowy, aby całkowicie nie zatracić się w otaczającej go rzeczywistości pochłonięty tylko sprawami zawodowymi i problemami innych. Niniejszy artykuł wskazuje na najważniejsze aspekty, które należy wziąć pod uwagę planując swój rozwój osobisty i społeczno-zawodowy, gdyż tylko w ten sposób można poczuć spełnienie się zarówno w życiu osobistym (rodzinnym), jak i społeczno-zawodowym.
    Źródło:
    Scientific Journal of the Military University of Land Forces; 2021, 53, 1(199); 96-110
    2544-7122
    2545-0719
    Pojawia się w:
    Scientific Journal of the Military University of Land Forces
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Model kultury matematycznej ucznia
    Student’s Mathematical Culture Model
    Autorzy:
    MAKIEWICZ, MAŁGORZATA
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/457981.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Uniwersytet Rzeszowski
    Tematy:
    kultura matematyczna
    edukacja matematyczna
    twórczość
    wyobraźnia
    elegancja myślenia
    język matematyczny
    mathematical culture
    mathematical education
    creativity
    imagination
    elegance of thoughts mathematical language
    Opis:
    Kultura matematyczna nie odnosi się tylko do pewnej techniki, sprawności czy do posługiwania się formalnym językiem przy dowodzeniu i rozwiązywaniu problemów. W skład kultury matematycznej wchodzi również twórczość i wyobraźnia, właściwe rozumienie pojęć oraz postrzeganie piękna i zarazem użyteczności tej dyscypliny. Celem artykułu jest przedstawienie modelu kultury matematycznej ucznia i pokazanie kilku symptomów tej kultury.
    Mathematical culture, does not relate to a certain technique, skill or the ability of using formal language in the process of proving and solving problems. What mathematical culture embraces is also creativity and ingenuity, appropriate understanding of certain ideas as well as perceiving beauty and the usefulness of this discipline at the same time. The aim of this text is to demonstrate Student's mathematical culture model and demonstration of several symptoms of this culture.
    Źródło:
    Edukacja-Technika-Informatyka; 2018, 9, 4; 23-30
    2080-9069
    Pojawia się w:
    Edukacja-Technika-Informatyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Drama w przedszkolu – jej zintegrowany potencjał
    Drama in kindergarten – its integrated potential
    Autorzy:
    Kwiatkowska, Elżbieta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/521178.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    edukacja zintegrowana
    przedszkole
    drama
    teatr
    metody dramowe
    nauczyciele edukacji przedszkolnej
    rozwój dziecka
    twórczość
    wyobraźnia
    integrated education
    kindergarten
    drama, theatre
    drama methods
    pre-school education
    child development
    creativity
    imagination
    Opis:
    Artykuł stanowi rozważania na temat stosowania metod dramowych w edukacji przedszkolnej. Specyfika rozwoju dziecka w tym okresie oraz obowiązujący w edukacji dzieci młodszych w Polsce tzw. zintegrowany model nauczania stwarza szerokie pole zastosowań dramy w pracy z najmłodszymi dziećmi. Przytoczone w artykule dane potwierdzają, iż aktywny udział w zajęciach dramowych (na przykładzie grupy wiekowej 13–16 lat) znacząco podwyższa funkcjonowanie w szkole, w domu, rozwija wyobraźnię, daje lepsze efekty uczenia się, rozwija postawy przedsiębiorcze, wpływa na rozwój empatii, zaangażowania, uczestnictwo w kulturze itd. Przedstawiony model pracy z wykorzystaniem dramy w programie wychowania w przedszkolu, wskazuje na wybrane spośród dużej puli aspekty wspierające, stymulujące rozwój dziecka. Drama w ujęciu projektowym to spektrum aktywności związanych z aktywnością plastyczną, muzyczną, literacką, społeczną, fizyczną, poznawczą itd. Ostatnia część artykułu skupia się na postaci nauczyciela edukacji przedszkolnej. Przedstawiono efekty pilotażowego sondażu diagnostycznego, którego wyniki mogą stać się podstawą do dalszych eksploracji badawczych.
    The article is a reflection on implementing drama methods in pre-school education. The specificity of a child development and the integrated teaching model in education in Poland creates a wide range of drama applications for working with the youngest children. The data cited in the article confirms that active participation in drama classes (based on the example of a 13–16-year-old group) significantly enhances functioning at school, at home, develops imagination, brings better learning results, develops entrepreneurial attitudes, influences the development of empathy, commitment, participation in culture, etc. The presented model of work with drama methods in the kindergarten curriculum indicates the supporting and stimulating aspects of child development selected from a large pool. Drama as a pre-school project is a spectrum of activities related to artistic, musical, literary, social, physical, cognitive activities, etc. The last part of the article focuses on the character of a pre-school education teacher. The results of a pilot diagnostic survey were presented, which may become a basis for further exploratory research.
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2019, 11, 2 "Teatr w edukacji, terapii i profilaktyce"; 123-138
    2083-7275
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Schreiben im Versuch, "Schönheit" und „Glück herzustellen“: Die Sehnsucht als zentrales Motiv des Erzählens von Urs Widmer
    Writing as an attempt to 'create beauty' and 'happiness’. Longing as a Central Theme in the Narratives of Urs Widmer
    Pisarstwo będące próbą ‘tworzenia piękna' i 'szczęścia’: Tęsknota jako centralny motyw twórczości Ursa Widmera
    Autorzy:
    Sośnicka, Dorota
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/28286711.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
    Tematy:
    Deutschschweizer Gegenwartsprosa
    Urs Widmers Poetik
    literarische Phantasie
    Kreativität
    Realitätskritik
    Kindheitstraumata
    niemieckojęzyczna proza szwajcarska
    poetyka Ursa Widmera
    fantazja literacka
    kreatywność
    krytyka rzeczywistości
    traumy dzieciństwa
    Contemporary German-Swiss Prose-writing
    the poetics of Urs Widmer
    literary imagination
    creativity
    criticism of reality
    childhood trauma
    Opis:
    In Urs Widmers Werk, das in den unterschiedlichsten Varianten illusionslose Utopien ‚in die Luft‘ entwirft, wird dauernd der Gegensatz zwischen Wirklichkeit und der Sehnsucht nach einer besseren und bunteren Welt, zwischen poetischer Vision und gesellschaftlicher Realität thematisiert. Dass die Sehnsucht das konstituierende Element seines Erzählens bildet, bezeugt bereits der Titel seines programmatischen Essays Das Normale und die Sehnsucht (1972), in dem der Schriftsteller in Form von Fragen dies diskutierte, was ihn vordergründig beschäftigte und was er mit seinem Erzählen eigentlich zu erreichen suchte. Der Beitrag geht demzufolge den zentralen, in diesem Essay formulierten Fragen nach und präsentiert an einigen ausgewählten Werken des Schweizer Autors – insbesondere an der Erzählung Liebesbrief für Mary (1993) –, inwiefern und in welcher Gestalt Literatur als Ausdruck der Sehnsüchte betrachtet werden kann.
    W utworach Ursa Widmera, szkicujących w najróżniejszych wariantach pozbawione złudzeń utopie, nieustannie zaznacza się antagonizm między światem rzeczywistym a tęsknotą za światem barwniejszym i lepszym, między poetycką wizją a rzeczywistością społeczną. O kluczowym znaczeniu motywu tęsknoty w twórczości Widmera świadczy już sam tytuł jego eseju Das Normale und die Sehnsucht (1972) [Normalność i tęsknota], w którym pisarz sformułował swą poetykę w formie pytań o to, co najbardziej go zajmuje i co stara się wyrazić w swych utworach. Artykuł omawia centralne pytania postawione w tym eseju, odwołując się równocześnie do wybranych utworów szwajcarskiego pisarza, szczególnie do opowiadania Liebesbrief für Mary (1993) [List miłosny do Mary]. Celem rozważań jest odpowiedź na pytanie, w jakim stopniu i w jakiej formie literatura może wyrażać tęsknoty.
    The work of Urs Widmer creates in the most diverse variations Utopias devoid of illusions – the contrast between reality and yearning for a better and brighter world, between poetic vision and social reality are his constant themes. The title of his programmatic essay Das Normale und die Sehnsucht (1972) [Normality and Longing] testifies to the fact that longing is the constituent element of his narratives. In this essay, the writer discusses in the form of questions what his main preoccupations are and what he was actually attempting to achieve with his tales. Accordingly, this article considers the central questions posed in the essay and demonstrates in selected works of the Swiss author – especially in the story Liebesbrief für Mary (1993) [Love-letter for Mary] – to what extent and in what form literature can be considered as an expression of yearnings.
    Źródło:
    Transfer. Reception studies; 2022, 7; 147-167
    2451-3334
    Pojawia się w:
    Transfer. Reception studies
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The poet of art – Janusz Wałek
    Poeta sztuki – Janusz Wałek
    Autorzy:
    Gołubiew, Zofia
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1933148.pdf
    Data publikacji:
    2018-10-05
    Wydawca:
    Krajowy Ośrodek Badań i Dokumentacji Zabytków
    Tematy:
    Janusz Wałek
    museology
    history of art
    Czartoryskis’ Collection
    National Museum in Krakow
    European Painting Department
    Lady with an Ermine by Leonardo da Vinci
    creativity
    imagination
    poetry
    muzealnictwo
    historia sztuki
    Kolekcja Czartoryskich
    Muzeum Narodowe w Krakowie
    Dział Malarstwa Europejskiego
    Dama z gronostajem Leonarda da Vinci
    kreatywność
    wyobraźnia
    poezja
    Opis:
    On the 8th of July 2018 died Janusz Wałek, art historian, museologist, pedagogue, born in 1941 in Bobowa. He graduated from the Jagiellonian University, the history of art faculty. In 1968, he started working in the Czartoryskis’ Museum – Branch of the National Museum in Krakow, where some time after he became a head of the European Painting Department for many years. He was a lecturer at the Fine Arts Academy, the National Academy of Theatre Arts and the Jagiellonian University in Krakow. He wrote two books and numerous articles about art. He was also a poet, the winner of the Main Prize in the 1997 edition of the General Polish Poetry Competition. He was a student of Marek Rostworowski, they worked together on a number of publicly acclaimed exhibitions: “Romanticism and Romanticity in Polish Art of the 19th and 20th centuries”, “The Poles’ Own Portrait”, “Jews – Polish”. Many exhibitions and artistic shows were prepared by him alone, inter alia “The Vast Theatre of Stanisław Wyspiański”, presentations of artworks by great artists: Goya, Rafael, Titian, El Greco. He also created a few scenarios of permanent exhibitions from the Czartoryskis’ Collection – in Krakow and in Niepołomice – being a great expert on this collection. “Europeum” – European Culture Centre was organised according to the programme written by him. He specialised mostly, although not exclusively, in art and culture of the Renaissance. Janusz Wałek is presented herein as a museologist who was fully devoted to art, characterised by: creativity, broad perception of art and culture, unconventional approach to museum undertakings, unusual sensitivity and imagination. What the author of the article found worth emphasising is that J. Wałek talked and wrote about art not only as a scholar, but first of all as a poet, with beauty and zest of the language he used.
    8 lipca 2018 r. zmarł Janusz Wałek, historyk sztuki, muzealnik, pedagog, urodzony w 1941 r.w Bobowej. Ukończył historię sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim. Od 1968 r. pracował w Muzeum Czartoryskich – Oddziale Muzeum Narodowego w Krakowie, gdzie z czasem został wieloletnim kierownikiem Działu Malarstwa Europejskiego. Był wykładowcą w ASP, w PWST i na UJ w Krakowie. Jest autorem licznych tekstów o sztuce oraz dwóch książek. Był też poetą, zdobywcą w 1997 r. Głównej Nagrody w Ogólnopolskim Konkursie Poetyckim. Był uczniem Marka Rostworowskiego, współpracował z nim przy słynnych wystawach: „Romantyzm i Romantyczność w sztuce polskiej XIX i XX wieku”, „Polaków portret własny”, „Żydzi – Polscy”. Sam był autorem wielu ekspozycji i pokazów artystycznych, m.in. „Stanisława Wyspiańskiego teatr ogromny”, pokazów dzieł wielkich artystów: Goi, Rafaela i Tycjana oraz El Greca. Był też twórcą kilku scenariuszy wystaw stałych ze zbiorów Czartoryskich – w Krakowie i w Niepołomicach – jako wielki znawca tej kolekcji. Opracował scenariusz i program „Ośrodka kultury europejskiej. Europeum”. Był znawcą przede wszystkim, choć nie tylko, sztuki i kultury renesansu. Autorka przedstawia Janusza Wałka jako muzealnika bez reszty oddanego sztuce, uwypuklając cechy go charakteryzujące: kreatywność, szerokość postrzegania spraw sztuki i kultury, nietypowe i niekonwencjonalne podchodzenie do muzealnych zadań, wielką wrażliwość i wyobraźnię. Podkreśla też, że J. Wałek mówił i pisał o sztuce nie tylko ze znawstwem ale i ze swadą, a przede wszystkim pięknie, jak poeta.
    Źródło:
    Muzealnictwo; 2018, 59; 215-218
    0464-1086
    Pojawia się w:
    Muzealnictwo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-14 z 14

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies