Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Wyobraźnia" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-9 z 9
Tytuł:
O przedmiocie poznania – wyobraźnia (muzyczna)
The object of cognition - imagination (music)
Autorzy:
Kokowska, Mariola
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2098553.pdf
Data publikacji:
2021-10-27
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
wyobraźnia (muzyczna)
wyobrażenia
kreatywność
muzykoterapia
(musical) imagination
imagery
creativity
music therapy
Opis:
Celem artykułu jest przedstawienie refleksji nad wielowymiarowym zagadnieniem wyobraźni. Zaprezentowano definicję i pojęcie wyobraźni oraz wyobrażeń w wybranych kontekstach: wyobraźni twórczej vs odtwórczej, potencjału kreatywności i muzykoterapii. Przybliżono wyobraźnię muzyczną, występującą w modalności słuchowej, sygnalizując terapeutyczny aspekt wyobrażeń muzycznych i wyobraźni.     
The aim of the article is to present a reflection on the multidimensional issue of imagination. The definition and concept of imagination and imaginings in selected contexts are presented: creative vs. reproductive imagination, creativity potential and music therapy. Musical imagination, occurring in the auditory modality, was explained, signaling the therapeutic aspect of musical imagination.     
Źródło:
Forum Pedagogiczne; 2021, 11, 1; 227-250
2083-6325
Pojawia się w:
Forum Pedagogiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Działanie” czy „milczenie” wyobraźni w wypracowaniach uczniów klas siódmych (w roku szkolnym 2017/2018)
“Action” or “silence” of imagination in the work of students in the seventh grade (in the school year 2017/2018)
Autorzy:
Morawska, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/782894.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
imagination
education
reading
students
creativity
wyobraźnia
edukacja
czytanie
uczniowie
kreatywność
Opis:
The issues indicated in the title concern the objectives and tasks of Polish language education related to the training of reading and text-forming skills. An important role in this process is played by the imagination described in the literature as “exceptionally human”, combined with subjectivity, creative thinking, empathy, transgression, autonomy, memory and many other dispositions that influence the personality of the student, including his or her cognitive, emotional, social, etc. Can “the action of imagination”, “the movement of thoughts, emotions and experiences” be found in the works of students inspired by school reading? What can and how can it be conducive to, and what hinders, these processes? What educational conclusions can be drawn from the analysis of tasks requiring the “work of imagination”? Why is it important for the development and education of students? The article attempts to answer such questions.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia ad Didacticam Litterarum Polonarum et Linguae Polonae Pertinentia; 2019, 10, 285; 194-209
2082-0909
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia ad Didacticam Litterarum Polonarum et Linguae Polonae Pertinentia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Creativity as a travelling concept: from Alexander Gerard to Richard Florida
Kreatywność jako wędrujące pojęcie: od Alexandra Gerarda do Richarda Florid
Autorzy:
Kukołowicz, Tomasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/956845.pdf
Data publikacji:
2014-12-15
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwo Naukowe Wydziału Zarządzania
Tematy:
wędrujące pojęcie
Alexander Gerard
kreatywność
wyobraźnia
inteligencja
creativity
imagination
intelligence
travelling concept
Opis:
The article describes creativity as a travelling concept. It is written from an interdisciplinary and historical perspective. The point of departure is the 18th century, when Alexander Gerard and William Duff, two Scottish thinkers, laid the foundation for modern understanding of creativity. The next destination is the second part of the 19th century, when Francis Galton published a seminal book about genius which strongly influenced the early 20th century theory of intelligence. After that Joy P. Guilford’s proposal of 1950 is discussed to study creativity as a separate problem. In the last part of the article recently developed approaches to creativity are summarized, inter alia everyday creativity and creative industries. Additionally, the article presents the evolution of the terms related to creativity and highlights the continuity between the Scottish thinkers’ writings and modern concepts.
Artykuł opisuje kreatywność jako wędrujące pojęcie. Napisany jest z perspektywy interdyscyplinarnej i historycznej. Za punkt wyjścia służy XVIII wiek, w którym Alexander Gerard i William Duff, dwóch szkockich myślicieli, położyło fundamenty pod nowoczesne rozumienie kreatywności. Następnym celem jest druga połowa XIX wieku, w której Francis Galton opublikował ważną książkę na temat geniuszu, która znacząco wpłynęła na teorię inteligencji z początku XX wieku. Później omówiona została propozycja Joya P. Guilforda z 1950 roku, żeby badać kreatywność jako osobne zagadnienie. W ostatniej części artykułu opisano najnowsze ujęcia kreatywności, między innymi codziennej twórczości oraz przemysłów kreatywnych.
Źródło:
Problemy Zarządzania; 2014, 4/2014 (49) t.2; 11 - 28
1644-9584
Pojawia się w:
Problemy Zarządzania
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O głównych dylematach filozofii twórczości. Ujęcie syntetyczne z uwzględnieniem badań współczesnych
On the Main Dilemmas of the Philosophy of Creativity: A Synthetic View of the Contemporary Research
Autorzy:
Chylińska, Monika
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/488644.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
twórczość
kreatywność
naturalizowanie twórczości
wyobraźnia
zabawa w udawanie
creativity
creativity naturalized
imagination
pretend play
Opis:
Współcześnie filozoficzne studia nad ludzką twórczością nie zamykają się jedynie na opisie życiorysów geniuszy i na estetycznych analizach oryginalnego wytworu. Wraz z poszerzeniem granic pojęcia creatio, rozumianego obecnie często jako uniwersalna ludzka potencjalność tworzenia (kreatywność), rozszerzyło się też pole możliwych analiz do podjęcia w ramach kiełkującej dopiero dziedziny filozofii twórczości. Pojawiły się też jednocześnie nowe dylematy do rozwiązania. W niniejszym tekście pokazuję ową różnorodność i problematyczność współczesnych badań nad fenomenem twórczości poprzez (1) wymienienie głównych opozycyjnych głosów w dzisiejszych analizach, a także (2) przez opisanie obecnie wiodących kierunków studiów podejmowanych wokół tego zagadnienia. Podniesione zostaną tutaj m.in. takie problematyczne kwestie jak: egalitarność vs. elitarność twórczości, miejsce świadomości i racjonalności w procesie twórczym, natura twórczości naukowej, perspektywa międzykulturowa w badaniach nad kreatywnością, naturalizowanie ludzkiej twórczości czy też rola wyobraźni oraz dziecięcej zabawy w udawanego w kształtowaniu zdolności twórczych człowieka.
Contemporary philosophical studies on creativity of humans are not narrowed only to the descriptions of the geniuses’ lifes and to the aesthetical analyses of the original artifacts. With the modern extension of the creatio concept (which is now often understood as an universal ability of all men to create), the enlargement of the possible studies to be done in the field od philosophy of creativity have appeared also. At the same time—the new dilemmas to solve have come out. In the present article I show the diversity of contemporary research on the creativity phenomenon by (1) delineating the main opposition voices in this research and by (2) describing some of the leading trends in the field. There will be raised such problematic issues as: elitism vs. egalitarianism of creativity, the place of consciousness and rationality in the creative processes, the nature of the scientific creativity, the intercultural perspective in the research, naturalizing the phenomenon and also the possible functions of the imagination and pretend play in shaping the creative abilities of humans.
Źródło:
Roczniki Filozoficzne; 2016, 64, 2; 109-140
0035-7685
Pojawia się w:
Roczniki Filozoficzne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Forming of childrens creative imagination by animated cartoons and fairy tale books
Kształtowanie wyobraźni twórczej dzieci przez bajki animowane i książkowe
Autorzy:
Pędzich, Angelika
Łukasiewicz-Wieleba, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/893831.pdf
Data publikacji:
2020-04-07
Wydawca:
Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej. Wydawnictwo APS
Tematy:
creative imagination
creativity
fairy tale
book
animated movie
child
wyobraźnia twórcza
twórczość
bajka
książka
film animowany
dziecko
Opis:
Currently, there has been a big change in the form of spending free time because a large part of the average person's life is occupied by the Internet. Every day we browse pages, watch programs, movies and series. Activities involving children have also changed. Today, full playgrounds or libraries are a rare picture. The youngest generations absorb visual content much more often - various types of animated cartoons, which they often watch several hours a day. Sometimes cartoons are also used by parents as a form of bribery or as a kind of seizing the child's attention for some time. The purpose of this article is to find the answer to the question of how the form of content (text, movie), inspiring the creation of artistic products, affects the creative imagination of a child. At the beginning we present the scientific position in this matter, and then the results of our own research. As a tool in the research, the Kate Franck Drawing Completion Test was used, which measures the imagination of the examined person, and then the method of product analysis was used, , referring to the category of creative imagination. Two groups of children from the second grade of primary school took part in the study and were asked to create drawings after learning the presented content. For one group a fairy tale was presented in the text form, but for the second group: in the form of the animated cartoon. Students from the group listening to the story read from the book, on the created drawings added a lot of original ideas, variously presented the reality of the fairy tale heard, in contrast to the second group, in which the drawings of all students were very similar to each other. The results of the study indicate that cartoons in a form of the movie much less stimulate children to use their creative imagination, than fairy tales in a text form, which allows them to activate their creative potential.
Obecnie zauważa się zmianę w formie spędzania czasu wolnego, gdyż dużą część życia przeciętnego człowieka zajmuje Internet. Codziennie przeglądamy strony, oglądamy programy, filmy i seriale. Zmieniły się także zajęcia angażujące dzieci. Dziś zapełnione place zabaw lub biblioteki są rzadko spotykanym widokiem. Najmłodsze pokolenia dużo częściej zajęte są przyswajaniem treści wizualnych ‒ różnego rodzaju bajkami animowanymi, które oglądają często kilka godzin dziennie. Niekiedy bajki w takiej formie są również wykorzystywane przez rodziców jako rodzaj przekupstwa, bądź zajęcia dziecka na jakiś czas. Celem prezentowanego artykułu jest znalezienie odpowiedzi na pytanie, jak forma przekazu treści (tekst, obraz filmowy), inspirujących powstanie wytworów plastycznych, wpływa na wyobraźnię twórczą dziecka. Na początku przedstawiamy stanowisko naukowe w tej kwestii, a następnie wyniki badań własnych. Jako narzędzia w badaniach użyto matrycy graficznego testu Kate Franck, mierzącego zdolności wyobrażeniowe badanego, a następnie zastosowano metodę analizy wytworów, odwołując się do kategorii wyobraźni twórczej. W badaniach wzięły udział dwie grupy uczniów z klas drugich szkoły podstawowej, których poproszono o stworzenie rysunków po przyswojeniu przedstawionej treści. Jednej grupie zaprezentowano bajkę w formie tekstowej, a drugiej tę samą bajkę w formie animowanej. Uczniowie z grupy słuchającej opowieści odczytanej z książki na rysunkach dodawali dużo oryginalnych elementów, różnorodnie przedstawiali realia wysłuchanej bajki, w przeciwieństwie do drugiej grupy, w której rysunki wszystkich uczniów były bardzo podobne do siebie. Wyniki przeprowadzonego badania wskazują, że bajki w formie filmowej w dużo mniejszym stopniu stymulują dzieci do aktywizacji wyobraźni twórczej niż bajki w formie tekstowej, które pozwalają im uaktywnić potencjał twórczy.
Źródło:
Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze; 2020, 589(4); 45-58
0552-2188
Pojawia się w:
Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Conditions of effective self-management "Manage yourself, be creative, achieve goals"
Uwarunkowania skutecznego zarządzania sobą „Zarządzaj sobą, bądź kreatywny, osiągaj cele”
Autorzy:
Wełyczko, Lesław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/29551889.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Akademia Wojsk Lądowych imienia generała Tadeusza Kościuszki
Tematy:
management
creativity
imagination
personality
social competences
professional competences
safety
zarządzanie
kreatywność
wyobraźnia
osobowość
kompetencje społeczne
kompetencje zawodowe
bezpieczeństwo
Opis:
The article addresses what seems to be the critical aspects related to the most important competence of a human being in the 21st century – the competence to manage oneself. Nowadays, when life and civilization and technological development have accelerated unbelievably, people find it increasingly challenging to fulfill the social roles entrusted to them. That applies to everyone, but especially to those who have to manage (lead) other people or even entire teams, often forgetting about themselves, their needs, life priorities, and personal development. One should be able to wisely and rationally plan professional development in his/her personal life so as not to lose himself/herself entirely in the surrounding reality, being absorbed only in professional matters and others’ problems. This article indicates the most critical aspects that should be taken into account when planning personal and socio-professional development since only in this way can one feel the fulfillment of both in personal (family) and social and professional life.
W artykule zostały przedstawione, jak się wydaje, kluczowe aspekty związane z najważniejszą kompetencją człowieka XXI wieku – kompetencją zarządzania sobą. W obecnych czasach, kiedy życie i rozwój cywilizacyjny i technologiczny nieprawdopodobnie przyspieszyły, coraz trudniej jest wypełniać ludziom powierzone im role społeczne. Dotyczy to wszystkich, ale w szczególności tych, którzy muszą zarządzać (kierować) innymi ludźmi czy całymi wręcz zespołami, często zapominając o sobie, o swoich potrzebach, priorytetach życiowych i rozwoju osobistym. Człowiek powinien umieć w sposób mądry i racjonalny planować swoje życie osobiste o rozwój zawodowy, aby całkowicie nie zatracić się w otaczającej go rzeczywistości pochłonięty tylko sprawami zawodowymi i problemami innych. Niniejszy artykuł wskazuje na najważniejsze aspekty, które należy wziąć pod uwagę planując swój rozwój osobisty i społeczno-zawodowy, gdyż tylko w ten sposób można poczuć spełnienie się zarówno w życiu osobistym (rodzinnym), jak i społeczno-zawodowym.
Źródło:
Scientific Journal of the Military University of Land Forces; 2021, 53, 1(199); 96-110
2544-7122
2545-0719
Pojawia się w:
Scientific Journal of the Military University of Land Forces
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Model kultury matematycznej ucznia
Student’s Mathematical Culture Model
Autorzy:
MAKIEWICZ, MAŁGORZATA
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/457981.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Rzeszowski
Tematy:
kultura matematyczna
edukacja matematyczna
twórczość
wyobraźnia
elegancja myślenia
język matematyczny
mathematical culture
mathematical education
creativity
imagination
elegance of thoughts mathematical language
Opis:
Kultura matematyczna nie odnosi się tylko do pewnej techniki, sprawności czy do posługiwania się formalnym językiem przy dowodzeniu i rozwiązywaniu problemów. W skład kultury matematycznej wchodzi również twórczość i wyobraźnia, właściwe rozumienie pojęć oraz postrzeganie piękna i zarazem użyteczności tej dyscypliny. Celem artykułu jest przedstawienie modelu kultury matematycznej ucznia i pokazanie kilku symptomów tej kultury.
Mathematical culture, does not relate to a certain technique, skill or the ability of using formal language in the process of proving and solving problems. What mathematical culture embraces is also creativity and ingenuity, appropriate understanding of certain ideas as well as perceiving beauty and the usefulness of this discipline at the same time. The aim of this text is to demonstrate Student's mathematical culture model and demonstration of several symptoms of this culture.
Źródło:
Edukacja-Technika-Informatyka; 2018, 9, 4; 23-30
2080-9069
Pojawia się w:
Edukacja-Technika-Informatyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Drama w przedszkolu – jej zintegrowany potencjał
Drama in kindergarten – its integrated potential
Autorzy:
Kwiatkowska, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/521178.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
edukacja zintegrowana
przedszkole
drama
teatr
metody dramowe
nauczyciele edukacji przedszkolnej
rozwój dziecka
twórczość
wyobraźnia
integrated education
kindergarten
drama, theatre
drama methods
pre-school education
child development
creativity
imagination
Opis:
Artykuł stanowi rozważania na temat stosowania metod dramowych w edukacji przedszkolnej. Specyfika rozwoju dziecka w tym okresie oraz obowiązujący w edukacji dzieci młodszych w Polsce tzw. zintegrowany model nauczania stwarza szerokie pole zastosowań dramy w pracy z najmłodszymi dziećmi. Przytoczone w artykule dane potwierdzają, iż aktywny udział w zajęciach dramowych (na przykładzie grupy wiekowej 13–16 lat) znacząco podwyższa funkcjonowanie w szkole, w domu, rozwija wyobraźnię, daje lepsze efekty uczenia się, rozwija postawy przedsiębiorcze, wpływa na rozwój empatii, zaangażowania, uczestnictwo w kulturze itd. Przedstawiony model pracy z wykorzystaniem dramy w programie wychowania w przedszkolu, wskazuje na wybrane spośród dużej puli aspekty wspierające, stymulujące rozwój dziecka. Drama w ujęciu projektowym to spektrum aktywności związanych z aktywnością plastyczną, muzyczną, literacką, społeczną, fizyczną, poznawczą itd. Ostatnia część artykułu skupia się na postaci nauczyciela edukacji przedszkolnej. Przedstawiono efekty pilotażowego sondażu diagnostycznego, którego wyniki mogą stać się podstawą do dalszych eksploracji badawczych.
The article is a reflection on implementing drama methods in pre-school education. The specificity of a child development and the integrated teaching model in education in Poland creates a wide range of drama applications for working with the youngest children. The data cited in the article confirms that active participation in drama classes (based on the example of a 13–16-year-old group) significantly enhances functioning at school, at home, develops imagination, brings better learning results, develops entrepreneurial attitudes, influences the development of empathy, commitment, participation in culture, etc. The presented model of work with drama methods in the kindergarten curriculum indicates the supporting and stimulating aspects of child development selected from a large pool. Drama as a pre-school project is a spectrum of activities related to artistic, musical, literary, social, physical, cognitive activities, etc. The last part of the article focuses on the character of a pre-school education teacher. The results of a pilot diagnostic survey were presented, which may become a basis for further exploratory research.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2019, 11, 2 "Teatr w edukacji, terapii i profilaktyce"; 123-138
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The poet of art – Janusz Wałek
Poeta sztuki – Janusz Wałek
Autorzy:
Gołubiew, Zofia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1933148.pdf
Data publikacji:
2018-10-05
Wydawca:
Krajowy Ośrodek Badań i Dokumentacji Zabytków
Tematy:
Janusz Wałek
museology
history of art
Czartoryskis’ Collection
National Museum in Krakow
European Painting Department
Lady with an Ermine by Leonardo da Vinci
creativity
imagination
poetry
muzealnictwo
historia sztuki
Kolekcja Czartoryskich
Muzeum Narodowe w Krakowie
Dział Malarstwa Europejskiego
Dama z gronostajem Leonarda da Vinci
kreatywność
wyobraźnia
poezja
Opis:
On the 8th of July 2018 died Janusz Wałek, art historian, museologist, pedagogue, born in 1941 in Bobowa. He graduated from the Jagiellonian University, the history of art faculty. In 1968, he started working in the Czartoryskis’ Museum – Branch of the National Museum in Krakow, where some time after he became a head of the European Painting Department for many years. He was a lecturer at the Fine Arts Academy, the National Academy of Theatre Arts and the Jagiellonian University in Krakow. He wrote two books and numerous articles about art. He was also a poet, the winner of the Main Prize in the 1997 edition of the General Polish Poetry Competition. He was a student of Marek Rostworowski, they worked together on a number of publicly acclaimed exhibitions: “Romanticism and Romanticity in Polish Art of the 19th and 20th centuries”, “The Poles’ Own Portrait”, “Jews – Polish”. Many exhibitions and artistic shows were prepared by him alone, inter alia “The Vast Theatre of Stanisław Wyspiański”, presentations of artworks by great artists: Goya, Rafael, Titian, El Greco. He also created a few scenarios of permanent exhibitions from the Czartoryskis’ Collection – in Krakow and in Niepołomice – being a great expert on this collection. “Europeum” – European Culture Centre was organised according to the programme written by him. He specialised mostly, although not exclusively, in art and culture of the Renaissance. Janusz Wałek is presented herein as a museologist who was fully devoted to art, characterised by: creativity, broad perception of art and culture, unconventional approach to museum undertakings, unusual sensitivity and imagination. What the author of the article found worth emphasising is that J. Wałek talked and wrote about art not only as a scholar, but first of all as a poet, with beauty and zest of the language he used.
8 lipca 2018 r. zmarł Janusz Wałek, historyk sztuki, muzealnik, pedagog, urodzony w 1941 r.w Bobowej. Ukończył historię sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim. Od 1968 r. pracował w Muzeum Czartoryskich – Oddziale Muzeum Narodowego w Krakowie, gdzie z czasem został wieloletnim kierownikiem Działu Malarstwa Europejskiego. Był wykładowcą w ASP, w PWST i na UJ w Krakowie. Jest autorem licznych tekstów o sztuce oraz dwóch książek. Był też poetą, zdobywcą w 1997 r. Głównej Nagrody w Ogólnopolskim Konkursie Poetyckim. Był uczniem Marka Rostworowskiego, współpracował z nim przy słynnych wystawach: „Romantyzm i Romantyczność w sztuce polskiej XIX i XX wieku”, „Polaków portret własny”, „Żydzi – Polscy”. Sam był autorem wielu ekspozycji i pokazów artystycznych, m.in. „Stanisława Wyspiańskiego teatr ogromny”, pokazów dzieł wielkich artystów: Goi, Rafaela i Tycjana oraz El Greca. Był też twórcą kilku scenariuszy wystaw stałych ze zbiorów Czartoryskich – w Krakowie i w Niepołomicach – jako wielki znawca tej kolekcji. Opracował scenariusz i program „Ośrodka kultury europejskiej. Europeum”. Był znawcą przede wszystkim, choć nie tylko, sztuki i kultury renesansu. Autorka przedstawia Janusza Wałka jako muzealnika bez reszty oddanego sztuce, uwypuklając cechy go charakteryzujące: kreatywność, szerokość postrzegania spraw sztuki i kultury, nietypowe i niekonwencjonalne podchodzenie do muzealnych zadań, wielką wrażliwość i wyobraźnię. Podkreśla też, że J. Wałek mówił i pisał o sztuce nie tylko ze znawstwem ale i ze swadą, a przede wszystkim pięknie, jak poeta.
Źródło:
Muzealnictwo; 2018, 59; 215-218
0464-1086
Pojawia się w:
Muzealnictwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-9 z 9

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies