Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Polish animation" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-3 z 3
    Tytuł:
    Marsjanie. Borowczyk i Lenica na Międzynarodowym Konkursie Filmu Eksperymentalnego w Brukseli
    Martians. Borowczyk and Lenica on International Experimental Film Competition in Brussels
    Autorzy:
    Sitkiewicz, Paweł
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1047270.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    animated film
    experimental film
    Jan Lenica
    Walerian Borowczyk
    The House
    Polish School of Animation
    Expo-58 in Brussels
    Opis:
    The text describes the backstage of the legendary International Experimental Film Competition in Brussels, which accompanied the Expo-58 Exhibition at a turning point of the political thaw in Eastern and Central Europe. The most important representatives of avant-garde cinema and auteur animation of three generations took part in this event. The Grand Prix was awarded to The House of Walerian Borowczyk and Jan Lenica. The prize became the ticket to a European career for these two young filmmakers. The competition was also remembered as a symbolic beginning of the “Polish school of animation” (or the so-called “Polish school of experimental film”) on the global film market. The author of the article also writes about a difficult return to Poland, about a cash prize that caused many problems, about the successes of Polish films in Brussels, and about the reception of The House in Poland and abroad. Finally, he tries to demonstrate why this bleak and difficult to understand film, which builds opposition to the optimism of Expo Exhibitions, won the main prize, beating over 300 competitors from around the world.
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2020, 27, 36; 289-301
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Metafizyka w „Labiryncie” Jana Lenicy
    The Metaphysics in “The Labyrinth” by Jan Lenica
    Autorzy:
    Hendrykowski, Marek
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31341620.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Jan Lenica
    animacja
    kino polskie
    animation
    Polish cinema
    Opis:
    W tekście poświęconym Labiryntowi (1962) Jana Lenicy autor – za pomocą serii mikronaliz skoncentrowanych na funkcji semantycznej poszczególnych elementów (akcja, fabuła, narracja, bohater, postaci, muzyka itp.) – odkrywa nowe pokłady interpretacyjne tej słynnej krótkometrażówki. Hendrykowski wskazuje na związki łączące arystotelesowską poetykę tego filmu z oryginalną wizją współczesnej cywilizacji. W konkluzji czytamy: Animator posiada zdolność oswobodzenia własnej wyobraźni od tego, co byłoby dla niej skrępowaniem, obciążeniem i uwięzieniem. W tym celu używa języka ruchomych obrazów wyposażonych w moc symboliczną, zdolnych przedstawiać rzeczy, jakimi są naprawdę. Jako artystę kina nie ogranicza go ani wykreowany świat, ani prawa fizyczne, które rządzą filmowaną (fotografowaną) ‘in crudo’ rzeczywistością, ani ciało aktora wykonawcy.
    In the article on The Labyrinth (1962) by Jan Lenica, Hendrykowski – with the help of a series of micro-analyses focused on the semantic functions of individual elements (action, plot, narrative, protagonist, characters, music etc.) – discovers new layers of interpretation of this famous short feature film. The author points to the links between the Aristotelian poetics of this film with the original vision of modern civilization. He concludes that: The animator has the ability to free his imagination from that which binds and restricts it. In order to do it he uses the language of moving images loaded with symbolic meaning, images that can show things as they really are. As a cinema artist he is not limited by the world created, or the laws of physics that govern the filmed (photographed) ‘in crudo’ reality, nor by the body of the actor.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2016, 96; 165-174
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Groteskowe transformacje w filmach animowanych Jana Lenicy
    Grotesque Transformations in Animated Films by Jan Lenica
    Autorzy:
    Nędzi, Emilia
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1929417.pdf
    Data publikacji:
    2011
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    film animowany
    groteska
    groteska w filmie animowanym
    Jan Lenica
    polska szkoła animacji
    animated film
    the grotesque
    the grotesque in animated film
    Polish school of film animation
    Opis:
    This paper elaborates the problem of the grotesque style in a selection of animated films by Jan Lenica (1928-2001). The main objective of the paper is to justify the thesis posed by the author. The thesis is that the grotesque style is an aesthetic category that organizes the world of moving images in Lenica’s films. The perspective adopted by the author, as expressed by the thesis, allows to better understand the creativity and the artistic talents that manifest themselves in Lenica’s film works. The first part of the text gives a definition of cinematographic animation. Essential differences were pointed out between an animated and a feature film. Referring to the Freudian concept of das Unheimlich – the incredible (a concept that is fundamental for comprehending animation, both its aesthetics and its impact on the viewer), the author pinpoints “the grotesque” as a distinctive feature of the animated film medium. This is because animated film makes use of specific means of realizing the impression of the incredible. Animation blurs the borderlines between reality and dream, between the dead and the living. In this way, a new world is born, in which there obtain relationships that are impossible anywhere outside of it. The latter part of the text concentrates on the analysis of the particular film elements as used by Lenica to construct his poetics of the grotesque. These elements consist of: a specific spatial composition, a specific way of representing figure movement, types of protagonists, numerous cases of the situational grotesque and the sound background. At the end, the paper brings answers to the most important questions that can be asked in relation to the subject matter under analysis: what does the world seen through the grotesque look like and why did Lenica use this aesthetic category? The author also refers the reader to the sources of Lenica’s inspiration and the roots of his grotesque perception of reality.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2011, 59, 4; 235-269
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-3 z 3

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies