Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "movie" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-13 z 13
    Tytuł:
    Półka filmowa 2016 (i trochę 2017)
    Autorzy:
    Tambor, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/510873.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    contemporary Polish cinema
    Polish movie market
    Polish films
    Polish movie
    Opis:
    The article summarises the 2016 film season and mentions a few films that have been released in 2017. The author presents the advantages and disadvantages of certain films regarded as material to Polish culture. The article describes the following movies: Jarocin, po co wolność?, Jestem mordercą, Maria Curie, Ostatnia rodzina, Planeta singli, Powidoki, Smoleńsk, Szczęście świata, Sztuka kochania.
    Źródło:
    Postscriptum Polonistyczne; 2017, 1 (19) W kręgu badań językoznawczych; 275-288
    1898-1593
    2353-9844
    Pojawia się w:
    Postscriptum Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Półka filmowa 2021
    Movie Shelf 2021
    Autorzy:
    Tambor, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2096040.pdf
    Data publikacji:
    2022-06-19
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    film
    kino
    2021
    premiera
    cinema
    premiere
    Opis:
    Artykuł prezentuje wybór polskich premier kinowych roku 2021. W tekście omówione zostały następujące tytuły: Bo we mnie jest seks, Dziewczyny z Dubaju, Furioza, Mistrz, Teściowie, Wesele oraz Wszystkie nasze strachy. Wśród recenzowanych obrazów znalazła się także produkcja Wszyscy moi przyjaciele nie żyją, która miała swoją premierę 28 grudnia 2020 roku (na platformie Netflix) i w związku z tym można śmiało zaliczyć ją do premier 2021. Autorka omawia wymienione filmy z punktu widzenia, który może zainteresować zarówno cudzoziemców uczących się języka polskiego i poznających kulturę polską, jak i Polaków. Proponowane recenzje ukazują tło kulturowe i sytuują poszczególne realizacje w kontekście innych, nie tylko polskich, dzieł. Wspomniane produkcje są omawiane w odniesieniu do dotychczasowych dokonań poszczególnych twórców. Ze względu na roczne wstrzymanie premier z powodu pandemii koronawirusa rok 2021 był pod względem filmowym niezwykle bogaty. Na końcu artykułu można znaleźć dodatkowe zestawienie polecanych do obejrzenia przez autorkę tekstu tytułów.
    Agnieszka Tambor’s article presents a selection of Polish cinema premieres of 2021. She discusses the following films: Bo we mnie jest seks, Dziewczyny z Dubaju, Furioza, Mistrz, Teściowie, Wesele and Wszystkie nasze strachy. Among the films reviewed here is also Wszyscy moi przyjaciele nie żyją, which premiered on the Netflix platform on December 28th 2020 and therefore can be justifiably counted among the premieres of 2021. Agnieszka Tambor discusses these films from a point of view that may be of interest both to Polish viewers and to foreigners learning Polish and studying Polish culture. Her reviews show the cultural background and situate individual film projects in the context of other productions, both Polish and foreign. She discusses the above-listed films in relation to the previous achievements of their creators. Due to the one-year suspension of premieres caused by the coronavirus pandemic, the year 2021 was remarkably rich in interesting new films. At the end of the article, the reader will find appended an additional list of film titles which are Agnieszka Tambor’s recommendations for viewing.
    Źródło:
    Postscriptum Polonistyczne; 2022, 29, 1; 1-18
    1898-1593
    2353-9844
    Pojawia się w:
    Postscriptum Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Buddies, Lovers, and Detours: America and its Road Movies
    Autorzy:
    Gora, Sasha
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2076920.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-19
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    film
    road movie
    mobility
    police brutality
    Opis:
    Is an open road also a democratic one? Zooming in on two films—Queen & Slim (2019) and Unpregnant (2020)—this article discusses American road movie genre from the perspective of 2021, and how contemporary film narratives intersect with race and gender. One movie often drives in another film’s lane, meaning the genre is self-referential. Unfolding in three parts, the article begins by introducing these two films and surveying how they contribute to the road movie genre. It then discusses cars and clothing as characters and concludes by considering surveillance and how these films, in tandem, take the temperature of contemporary American society.
    Źródło:
    Review of International American Studies; 2021, 14, 2; 103-119
    1991-2773
    Pojawia się w:
    Review of International American Studies
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Półka filmowa 2018
    Film Shelf 2018
    Autorzy:
    Tambor, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/510813.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    contemporary Polish cinema
    Polish film
    Polish movie market
    film awards
    Opis:
    The article presents a summary of the 2018 season of Polish filmmaking. All movies mentioned in the article are chosen and described according to that which would be interesting for a foreigner or a person who studies Polish as a foreign language. The following films are described in the article: Zimna wojna [Cold War], Kler [The Clergy], Jeszcze dzień życia [Another Day of Life], Jak pies z kotem [A Cat with a Dog], Kamerdyner [The Butler], 303. Bitwa o Anglię [Hurricane: Squadron 303], Dywizjon 303. Historia prawdziwa [Squadron 303. A True Story].
    Źródło:
    Postscriptum Polonistyczne; 2019, 1(23); 279-288
    1898-1593
    2353-9844
    Pojawia się w:
    Postscriptum Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Półka filmowa 2015
    Film shelf 2015
    Autorzy:
    Tambor, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/511600.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    contemporary Polish cinema
    Polish film
    Polish movie market
    film awards
    Opis:
    The article presents the summary of the 2015 season of Polish filmmaking. All movies mentioned in the article are chosen and described according to that which would be interesting for a foreigner or a person who studies Polish as a foreign language. The following films are described here: Król życia, Chemia, Obce niebo, Demon, Klub włóczykijów, Panie Dulskie, Disco polo, Listy do M. 2, Moje córki krowy, Mur.
    Źródło:
    Postscriptum Polonistyczne; 2016, 1(17); 274-285
    1898-1593
    2353-9844
    Pojawia się w:
    Postscriptum Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Półka filmowa 2014
    Film Shelf 2014
    Autorzy:
    Tambor, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/511138.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    contemporary Polish cinema
    Polish film
    Polish movie market
    film awards
    Opis:
    The article presents the summary of the season 2014/2015 in Polish filmmaking. All movies described in the article are presented from the perspective of what would be interesting for a foreigner or a person who studies Polish as a foreign language. The following films are described here: Ida, Bogowie, Fotograf, Hardkor disko, Jurek, Kebab i horoskop, Miasto 44, Służby specjalne, Zbliżenia.
    Źródło:
    Postscriptum Polonistyczne; 2015, 1(15); 237-247
    1898-1593
    2353-9844
    Pojawia się w:
    Postscriptum Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Półka filmowa sezonu 2017
    Film shelf 2017
    Autorzy:
    Tambor, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/511553.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    contemporary Polish cinema
    Polish film
    Polish movie market
    film awards
    Opis:
    The article presents the summary of the 2017 season of Polish filmmaking. All movies mentioned in the article are chosen and described according to that which would be interesting for a foreigner or a person who studies Polish as a foreign language. The following films are described in the article: Twój Vincent [Loving Vincent], Listy do M. 3 [Letters to Santa 3], Najlepszy [The Best], Zgoda [The Reconciliation], Pokot [Spoor], Komunia [Communion].
    Źródło:
    Postscriptum Polonistyczne; 2018, 1 (21) Pomiędzy Polską, Portugalią i Brazylią. Literatura – kultura – język – edukacja; 31-323
    1898-1593
    2353-9844
    Pojawia się w:
    Postscriptum Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Images to Remember: Nostalgia and Hegemonic Identities in Italia 90: The Movie
    Autorzy:
    Salas-Murillo, Bértold
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/27177643.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    Soccer
    National Hero
    Memory
    Nostalgia
    Costa Rican Cinema
    Identity
    Opis:
    The reconstruction of the past and memory is examined in the feature film Italia 90: The Movie (2014) by Miguel Gómez, which depicts the first participation of a Costa Rican team in a World Cup. The analysis includes the narrative, visual, and sound operations with which the past and memory are recreated (... or created), as well as the ways in which the story involves the viewers, particularly those who remember the episode. It is explained that, although the story resorts to certain topics of sports cinema, it is presented more as an adventure of the community, which would eventually include an entire country, and favors the exploration of the intimate over the epic. Italia 90: The Movie appeals to nostalgia, through recognizable images and sounds, as well as figures anchored in the hegemonic Costa Rican imaginary (such as the “common peasant”), to narrate an episode that, in addition to being central in the history of sports in Costa Rica, it is among the events that symbolically mark the country's entry into the globalized world.
    Źródło:
    Review of International American Studies; 2022, 15, 2; 109-127
    1991-2773
    Pojawia się w:
    Review of International American Studies
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Existential Definition at the End of the American Road
    Autorzy:
    Ward, James J
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2076925.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-19
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    road movie
    existentialism
    anti-hero
    1970s cinema
    Zabriskie Point
    Vanishing Point
    The Gauntlet
    Opis:
    This article discusses three films that helped landmark American cinema in the 1970s. Although differing in inception and reception, all three belong loosely to the genre of the road movie and are linked by protagonists whose stances of rebellion and alienation were characteristic of the counterculture of the 1970s and by the broader theme of existential self-definition that still influences moviemaking today. A critical and commercial failure on its release in 1970, Michelangelo Antonioni’s Zabriskie Point has been revalorized as an ambitious attempt to represent the political and cultural conflicts that seemed to be fracturing American society at the time. In contrast, Richard Sarafian’s Vanishing Point soon overcame the disadvantage of studio disinterest and established itself as a cult favorite. Arguably the definitive anti-hero of 1970s cinema, the amphetamine-fueled renegade driver played by Barry Newman achieves iconic stature through an act of defiant self-destruction that still leaves viewers of the film stunned. Finally, Clint Eastwood’s The Gauntlet, in which the actor-director breaks with his ‘Dirty Harry’ persona to depict a burned-out cop who redeems a ruined career, and enables himself a new start, not by making his own law but by enforcing the law on the books, and against all odds. In all three films, the still unspoiled landscape of the American Southwest, crisscrossed by its skein of highways, provides the tableau for escapist fantasies that may in fact be real, for high-speed chases and automotive acrobatics that defy the laws of physics, and for vignettes of an ‘outsider’ way of life that was already beginning to perish.
    Źródło:
    Review of International American Studies; 2021, 14, 2; 121-141
    1991-2773
    Pojawia się w:
    Review of International American Studies
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Filmowa półka sezonu 2012/2013. Część II
    Film Shelf of the Season 2012/2013. Part Two
    Autorzy:
    Tambor, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/511239.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    Polish contemporary cinema
    Polish film
    movie awards
    drama
    Second World War
    thriller
    Opis:
    This article presents the second part of the summary of the season 2011/2012 of Polish filmmaking. The following films are decribed here: 80 milionów dir. Waldemar Krzystek; Big Love dir. Barbara Białowąs; Hans Kloss. Stawka większa niż śmierć dir. Patryk Vega; Imagine dir. Andrzej Jakimowski; Jesteś Bogiem dir. Leszek Dawid; Lęk wysokości dir. Bartosz Konopka; Mój rower dir. Piotr Trzaskalski; Nad życie dir. Anna Plutecka‑Mesjasz; Obława dir. Marcin Kryształowicz; Paths of Hate dir. Damian Nenow; Pokłosie dir. Władysław Pasikowski; Róża dir. Wojciech Smarzowski; Rzeź dir. Roman Polański; Supermarket dir. Maciej Żak. The author concentrates mainly on the premieres for the second half of the year 2012. All the movies that are described in the article are presented from the perspective of how interesting they would be to a foreigner or a person who studies Polish as a foreign language.
    Źródło:
    Postscriptum Polonistyczne; 2013, 1(11); 199-212
    1898-1593
    2353-9844
    Pojawia się w:
    Postscriptum Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Opowiedzieć niewidzialne. Próba analizy filmu <i>Ida</i> Pawła Pawlikowskiego
    To Tell about the Invisible. An Attempt at Analysing the Movie <i>Ida</i> by Paweł Pawlikowski
    Autorzy:
    Mąka‑Malatyńska, Katarzyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/699542.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Opis:
    To tell about the invisible. An attempt at analysing the movie Ida by Paweł Pawlikowski The present text is the first attempt in Poland at analysing the movie by Paweł Pawlikowski, Ida. The author’s premise is that the cinematographic means of expression which are employed in Ida serve to convey meanings which do not result merely from the course of the action and which are not contained in the dialogues. A closer look at the camera work, at the relation between the image and the sound, the recurrent stylistic means in the film allows one to reach the meaning which results from the deep structure of the cinematographic message. The article frequently mentions the statements made by the makers of the film, the accounts from the shooting and the postproduction periods because here the process of the analysis is understood to a certain extent as the reconstruction of the process of creation. The fundamental aim of the analysis of Pawlikowski’s film is to situate it within a historical and cinematographic context, reference to which has direct justification in the structure of the film. Such an attitude opens Pawlikowski’s work to the subsequent stages of interpretation and facilitates a polemics with the reading of Ida which is already well‑established in critical works. Key words: Ida, Paweł Pawlikowski, Łukasz Żal, Holocaust, film and history, frame composition, light in cinema
    Źródło:
    Narracje o Zagładzie; 2015, 1
    2450-4424
    Pojawia się w:
    Narracje o Zagładzie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    U początków historii filmu interaktywnego (Jeffrey Shaw – Luc Courchesne – Grahame Weinbren)
    The history of interactive movies (Jeffrey Shaw – Luc Courchesne – Grahame Weinbren)
    Autorzy:
    Kluszczyński, Ryszard W.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/510923.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    interactive movie
    immersion
    virtuality
    multimedia
    dispositive
    expanded cinema
    new media art
    installation art
    interactive narration
    Opis:
    Interactive movies are a result of a dialogue between expanded cinema and the art of new media. First examples of this phenomenon were interactive film installations. Jeffrey Shaw, Luc Courchesne and Grahame Weinbren are among the precursors of this trend. Their works are fundamental to the history of interactive movies. Creations of the first two artists were of a visual and immersive character and their artistic projects resulted in creating the idea of interactive participants in film events and the concept of ‘panoramic dispositive’ as a sphere of interactive film experiences. Weinbren created a model of interactive film narration that was available in installation mode. The artists’ interactive film installations are both a continuation of previous artistic activities in the field of cinema as well as a transgression leading
    Źródło:
    Postscriptum Polonistyczne; 2014, 2(14); 251-259
    1898-1593
    2353-9844
    Pojawia się w:
    Postscriptum Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Byty postzwierzęce w powieści P.K. Dicka Czy androidy marzą o elektrycznych owcach? i w filmowej dylogii Blade Runner
    Post-animal Beings in P.K. Dick’s Novel Do the Androids Dream of Electric Sheep? and the Blade Runner Movie Dylogy
    Autorzy:
    Konefał, Sebastian Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1912561.pdf
    Data publikacji:
    2021-09-03
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    Philip K. Dick
    Blade Runner
    Blade Runner 2049
    postzwierzęta
    animal studies
    animoids
    Opis:
    Fabuła powieści Philipa K. Dicka Czy androidy marzą o elektrycznych owcach? stała się inspiracją dla twórców scenariuszy do filmów Łowca androidów (1982) oraz Blade Runner 2049 (2017). Poza analizowanymi już wielokrotnie wątkami cogito sztucznych ludzi w “trylogii Blade Runnera” odnajdziemy także strategie narracyjne dające się odczytywać z perspektyw animal studies. Do najważniejszych z nich należy motyw ontologicznych nieciągłości cyberbiologicznych zwierząt (animoidów), a także pomysł narracyjnego powiązania bytów organicznych i technologicznych z ideą międzygatunkowego splotu. Przykłady takich zabiegów służą krytyce społeczeństwa konsumpcyjnego, w kreatywny sposób reinterpretując zjawiska kryzysu duchowości i zmierzchu Antropocenu, wskazując także na widmo ziszczającej się na naszych oczach eko-katastrofy.
    The plot of Philip K. Dick’s novel Do Androids Dream of Electric Sheep? inspired the creators of screenplays for the movies Blade Runner (1982) and Blade Runner 2049 (2017). Apart from the often discussed theme of the cogito of the androids, the Blade Runner trilogy also contains narrative strategies that allow researchers to analyse it from the perspective of animal studies. Of particular importance are the ontological discontinuities of cyberbiological animals (animoids) and the idea of interspecies links between organic and technological beings, which is interpreted here as a criticism of consumer society. The foregoing narrative strategies, linked to the spectre of the ecocatastrophe, introduce intertextual references related to the Anthropocene and the crisis of spirituality. They also indicate the necessity of rethinking some of the rudimentary means of cultural categorization.
    Źródło:
    ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2021, 42; 197-214
    1508-6305
    2544-3186
    Pojawia się w:
    ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-13 z 13

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies