Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "dramat" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-11 z 11
    Tytuł:
    Modernistyczne dialogi ze śmiercią. Kulturowe inkarnacje i personifikacje
    Dialogues with the death of modernism. Cultural incarnations and personifications
    Autorzy:
    Gracla, Jadwiga
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1832573.pdf
    Data publikacji:
    2018-12-30
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    śmierć
    postać
    dramat
    modernizm
    wyobrażenie
    death
    character
    drama
    modernism
    image
    Opis:
    The purpose of this article is to show the character of death as a full-fledged hero of a literary work. The author analyzes Hofmannstahl’s dramas: The Fool and the Death, Great Salzburg’s World Theater, Chlebnikov: Death’s Bug, Krzanowski’s Death throws bones. The images of death that appear in them present it as the messenger of God and the companion of the journey to the land of the beginning. In this performance, it loses its scary features. Otherwise, the author uses folk imagery of death. Then it is endowed with human qualities – it can be deceived, though it can not be won with it.
    Źródło:
    Studia Wschodniosłowiańskie; 2018, 18; 7-14
    1642-557X
    Pojawia się w:
    Studia Wschodniosłowiańskie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Metateatralność w dramacie Jewgienija Wodołazkina Parodysta
    Metatheatricality in Eugene Vodolazkin’s drama The Parodist
    Autorzy:
    Biegluk-Leś, Weronika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/29519397.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    contemporary Russian drama
    metatheatricality
    intertextuality
    parody
    współczesny dramat rosyjski
    metateatralność
    parodia
    intertekstualność
    Opis:
    As the author of the article claims, the metatheatricality in Eugene Vodolazkin’s drama The Parodist is constituted by the multiplication of levels of presented reality and its specific modelling, exposing the “derivativness” and “fictionality”.The multi-layered reality is generated by various, usually perfidious, realizations of the concept of “theatre in theatre” (e.g. thanks to outright and allusive intertextuality, implicitly inscribed in the text of the drama); appearance of specific structural and compositional elements and the simultaneity resembling a film technique of parallel editing; breaking down the stage illusion and maximising the theatrum mundi concept; a play generated within a dramatic plot by the heroes themselves; and metaparody of artistic issues in the dramatic dialogue.
    Źródło:
    Studia Wschodniosłowiańskie; 2021, 21; 5-22
    1642-557X
    Pojawia się w:
    Studia Wschodniosłowiańskie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kuglarze w dramat walą. Adam Polewka i szopkowo-farsowe inspiracje w dramaturgii dwudziestolecia międzywojennego
    The Jugglers Play at Drama: Adam Polewka and the Farce Inspiration in the Dramaturgy of the Interwar Period
    Autorzy:
    Nabiałek, Magda
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1449482.pdf
    Data publikacji:
    2021-07-15
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    dramat
    kabaret
    szopka
    farsa
    igrce
    dwudziestolecie międzywojenne
    drama
    cabaret
    farse play
    interwar period
    Opis:
    Artykuł podejmuje refleksję nad związkami polskiego dramatu okresu dwudziestolecia z takimi formami widowiskowymi jak szopka, farsa, kabaret czy cyrk. Celem rozważań jest próba wskazania możliwych ścieżek badawczych w rozważaniu tego istotnego dla dramaturgii lat 20. i 30. problemu. Centrum rozważań staje się twórczość Adama Polewki - jego szopki polityczne, a przede wszystkim zapis widowiska Igrce w Barbakanie przygotowywanego na Dni Krakowa w 1938 roku. Autorka poddaje lekturze krytycznej wstęp, którym Polewka opatrzył powojenne wydanie tego tekstu. Jej zdaniem w tym odautorskim komentarzu zawarte są cenne wskazówki dotyczące sposobu funkcjonowania w dwudziestoleciu międzywojennym form takich, jak szopka czy cyrk.   
    The article reflects on the connections between the Polish drama of the interwar period with such stage performances as a nativity play, farce, cabaret, and circus. The text attempts to point to the possible inquiries into this important problem of the dramaturgy of the 1920s and 1930s. The author concentrates on Adam Polewka himself and his political farse plays, especially the record of Igrce w Barbakanie, a performance prepared for the Cracow Days in 1938. She reads critically the introduction to the post-war edition of this text. In her opinion, this authorial commentary includes precious information about such stage forms of the interwar period as a farse play and circus.
    Źródło:
    Białostockie Studia Literaturoznawcze; 2021, 18; 121-135
    2082-9701
    2720-0078
    Pojawia się w:
    Białostockie Studia Literaturoznawcze
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Przestrzenie tęsknoty w wybranych dramatach Jerzego Szaniawskiego
    Spaces of Longing in Selected Dramas by Jerzy Szaniawski
    Autorzy:
    Kowalkiewicz-Kulesza, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1997125.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-31
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    przestrzeń literacka
    przestrzeń metaforyczna
    dramat
    Jerzy Szaniawski
    prowincja
    marzenie
    literary space
    metaphorical space
    drama
    province
    dream
    Opis:
    Celem artykułu jest analiza metaforycznych przestrzeni w dramatach Jerzego Szaniawskiego na przykładzie dwóch utworów: Murzyn. Komedia w trzech aktach z 1917 oraz Kowal, pieniądze i gwiazdy. Sztuka w trzech aktach z 1948. Zwracając uwagę na fakt, że świat przedstawiony w większości dramatów Szaniawskiego związany jest z przestrzenią prowincji, autorka pokazuje, w jaki sposób w analizowanych utworach realistyczne przestrzenie, oddalone od gwaru wielkiego świata, kontrastują z metaforycznymi przestrzeniami tęsknoty, wolności i marzeń bohaterów. Owe przestrzenie są niezwykle rozbudowane i zróżnicowane, wyznaczają i jednocześnie różnicują mentalny obszar, w którym funkcjonują bohaterowie utworów, a także wpływają na ich decyzje.
    The aim of this article is to analyse metaphorical spaces in two dramas by Jerzy Szaniawski: Murzyn. Komedia w trzech aktach [A Negro. A comedy in three acts] from 1917 and Kowal, pieniądze i gwiazdy. Sztuka w trzech aktach [A blacksmith, money, and stars. A play in three acts] from 1948. Drawing attention to the fact that the world presented in most of Szaniawski's dramas is connected with the province, the author demonstrates how realistic spaces, far from the tumult of the big world, contrast with the metaphorical spaces of the protagonists' longing, freedom and dreams. These spaces are extremely complex and varied, marking out and at the same time differentiating the mental area in which the protagonists function and influencing their decisions.
    Źródło:
    Białostockie Studia Literaturoznawcze; 2021, 19; 229-241
    2082-9701
    2720-0078
    Pojawia się w:
    Białostockie Studia Literaturoznawcze
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Antropologiczny aspekt pisarstwa Lidii Zinowjewej-Annibał. Obraz kobiety w dramacie Кольца
    Anthropological aspect of Lydia Zinovieva-Annibal’s writings. Image of woman in the drama The Wedding Rings
    Autorzy:
    Agnieszka, Gozdek
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1832410.pdf
    Data publikacji:
    2019-11-22
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    Lydia Zinovieva-Annibal
    The Wedding Rings
    symbolism
    woman
    drama
    Lidia Zinowjewa-Annibał
    Obrączki
    symbolizm
    kobieta
    dramat
    Opis:
    The article is devoted to an attempt at analyzing the symbolist drama by Lydia Zinovieva-Annibał Кольца (The Wedding Rings) in connection with the image of woman created in it. The writer creates a woman renouncing what restricts her (individualism, egoism) and trying to rise to what is universal, to achieve freedom in this way. The protagonist is the incarnation of beauty, good and love, understood in the spirit of Plato’s philosophy as an androgynic unity. The poet polemicizes with Plato’s idea, showing that such a love restricts humans and becomes a prison for them. The title wedding rings constitute that kind of a feeling. Giving her husband up to another woman, the protagonist wants to open herself to the cosmic love, to the ocean of love in this way and regain freedom. However, she turns out to be unprepared and too weak for that freedom. She manages to open her soul, but her heart still remains trapped in the circle of her love towards her husband.
    Źródło:
    Studia Wschodniosłowiańskie; 2019, 19; 49-61
    1642-557X
    Pojawia się w:
    Studia Wschodniosłowiańskie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Вобраз немцаў у рамане “Птушкi i гнёзды” Янкi Брыля i драме “Немцы” Леона Кручкоўскага
    Postaci Niemców w powieść Janki Bryla „Ptaki i gniazda” i dramacie Leona Kruczkowskiego „Niemcy”
    Janka Bryl’s novel “Birds and Nests” and Leon Kruchkovsy’s drama “Germans: an image of German people
    Autorzy:
    Альштынюк, Анна
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/944370.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    novel
    drama
    World War II
    fascism
    psychology
    autobiographism
    typology
    powieść
    dramat
    ii wojna światowa
    faszyzm
    psychologia
    autobiografizm
    typologia
    Opis:
    Po II wojnie światowej stereotyp Niemca nabrał nowego znaczenia. W powojennej literaturze polskiej i białoruskiej przeważało spojrzenie na Niemców jako zbrodniarzy wojennych. W artykule przeprowadzono analizę powieści Janki Bryla „Ptaki i gniazda” oraz dramatu Leona Kruczkowskiego „Niemcy”, które tuż po wojnie proponowały nowe postrzeganie tzw. problemu niemieckiego. Autorka wyodrębnia podobieństwa i różnice w przedstawieniu tematu faszyzmu w powyższych utworach, zwłaszcza psychologii hitlerowca, a także „zwykłego” niemieckiego obywatela.
    After World War II a global stereotype of a German has acquired a new meaning. In post-war Polish and Belarusian literature the perception of German people as war criminals dominated. In the article the author analyzes Janka Bryl’s novel “Birds and Nests” and Leon Kruchkovsy’s drama “Germans”, which offered a new way to see so called German problem. The author shows similarities and differences in the way fascism, psychology of a Nazi and “an ordinary” German citizen are presented.
    Źródło:
    Białorutenistyka Białostocka; 2015, 7; 227-328
    2081-2515
    Pojawia się w:
    Białorutenistyka Białostocka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Вобраз немцаў у рамане “Птушкi i гнёзды” Янкi Брыля i драме “Немцы” Леона Кручкоўскага
    Postaci Niemców w powieść Janki Bryla „Ptaki i gniazda” i dramacie Leona Kruczkowskiego „Niemcy”
    Janka Bryl’s novel “Birds and Nests” and Leon Kruchkovsy’s drama “Germans: an image of German people
    Autorzy:
    Альштынюк, Анна
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2109154.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    powieść
    dramat
    II wojna światowa
    faszyzm
    psychologia
    autobiografizm
    typologia
    novel
    drama
    World War II
    fascism
    psychology
    autobiographism
    typology
    Opis:
    Po II wojnie światowej stereotyp Niemca nabrał nowego znaczenia. W powojennej literaturze polskiej i białoruskiej przeważało spojrzenie na Niemców jako zbrodniarzy wojennych. W artykule przeprowadzono analizę powieści Janki Bryla „Ptaki i gniazda” oraz dramatu Leona Kruczkowskiego „Niemcy”, które tuż po wojnie proponowały nowe postrzeganie tzw. problemu niemieckiego. Autorka wyodrębnia podobieństwa i różnice w przedstawieniu tematu faszyzmu w powyższych utworach, zwłaszcza psychologii hitlerowca, a także „zwykłego” niemieckiego obywatela.
    After World War II a global stereotype of a German has acquired a new meaning. In post-war Polish and Belarusian literature the perception of German people as war criminals dominated. In the article the author analyzes Janka Bryl’s novel “Birds and Nests” and Leon Kruchkovsy’s drama “Germans”, which offered a new way to see so called German problem. The author shows similarities and differences in the way fascism, psychology of a Nazi and “an ordinary” German citizen are presented.
    Źródło:
    Białorutenistyka Białostocka; 2015; 227-238
    2081-2515
    Pojawia się w:
    Białorutenistyka Białostocka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Splot głosów. Mowa pozornie zależna w „Requiem dla gospodyni” Wiesława Myśliwskiego
    Intertwined Voices: Free Indirect Discourse in Wiesław Myśliwski’s “Requiem dla gospodyni”
    Autorzy:
    Piniewska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1449967.pdf
    Data publikacji:
    2021-07-15
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    mowa pozornie zależna
    dramat
    postać
    punkt widzenia w dramacie
    free indirect discourse
    drama
    character
    point of view in drama
    Opis:
    Celem artykułu jest analiza dramatu Requiem dla gospodyni Wiesława Myśliwskiego w kontekście zagadnienia mowy pozornie zależnej (w ujęciu literaturoznawczym). Autorka omawia różne sposoby wykorzystania tej formy podawczej, zastosowanej przez Myśliwskiego w wypowiedziach pastucha Bolesia – wiejskiego szaleńca o niepewnym statusie ontologicznym. Analizując kwestie wypowiadanie przez tę postać, autorka wskazuje na trudności z wyznaczeniem wyraźnej granicy między mową pozornie zależną a bezpośrednim przytoczeniem słów tytułowej bohaterki dramatu – zmarłej gospodyni, z którą łączyła Bolesia silna więź. Dowodzi, że pastuch wyróżnia się spośród pozostałych bohaterów nie tylko w planie fabularnym, lecz także formalnym, ponieważ kompetencje kreacyjne (zdolność wywoływania obrazów) oraz językowe (tworzenie dwugłosowych opowieści w mowie pozornie zależnej) ujawniają metadramatyczny charakter tej postaci, a jej punkt widzenia jest uprzywilejowany przez podmiot dramatyczny.
    The article analyzes the drama Requiem dla gospodyni by Wiesław Myśliwski in the context of free indirect discourse as understood in literary criticism. The author of the article discusses the instances of this form of expression used in the utterances of Boleś, a shepherd and country madman of an unknown ontological status. She notices the problems with distinguishing between free indirect speech and the direct quoting of the late titular landlady [gospodyni] with whom Boleś established a strong bond. The author demonstrates that the shepherd plays a significant role both as a part of the storyline and a formal element because his creative capacity (building images) as well as linguistic (creating a binarrative in free direct speech) reveal his meta-dramatic character and privilege the dramatic subject.
    Źródło:
    Białostockie Studia Literaturoznawcze; 2021, 18; 149-164
    2082-9701
    2720-0078
    Pojawia się w:
    Białostockie Studia Literaturoznawcze
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Iнтэрпрэтацыя фiласофскай праблематыкi класiчнай i сучаснай беларускай драматургii ў тэатры
    Interpretacja problematyki filozoficznej w klasycznym i współczesnym dramacie białoruskim
    Interpretation of philosophical problems of classical and modern Belarusian drama in the theater
    Autorzy:
    Смольская, Крысцiна
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2106234.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    teatr białoruski
    interpretacja reżysera
    teatr post-dramatyczny
    współczesny dramat białoruski
    tematy filozoficzne
    klasycy
    Belarusian theater
    director’s interpretation
    post-dramatic theater
    modern Belarusian drama
    philosophical themes
    national writers
    Opis:
    W artykule omówiono problemy filozoficzne w klasycznej i współczesnej dramaturgii białoruskiej. Autorka zwraca uwagę na ciągłość i odmienność estetyki autorów młodego pokolenia w porównaniu z klasykami. Analizuje również cechy reżyserskiej interpretacji tekstu we współczesnym teatrze białoruskim: reżyserzy zachowują tradycję realizmu psychologicznego, rozwijają formy narodowego i metaforycznego teatru, częściowo wykorzystują elementy teatru post-dramatycznego.
    In the article the philosophical problems of the classical and modern Belarusian dramaturgy are analyzed. The author reveals continuity and distinctness of aesthetics of a new generation of authors. She also analyzes the features of a director’s drama reading in modern Belarusian theater: directors preserve the tradition of psychological realism, develop the forms of national metaphorical theater, make use of the elements of post-dramatic theater.
    Źródło:
    Białorutenistyka Białostocka; 2016; 283-293
    2081-2515
    Pojawia się w:
    Białorutenistyka Białostocka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Iнтэрпрэтацыя фiласофскай праблематыкi класiчнай i сучаснай беларускай драматургii ў тэатры
    Interpretacja problematyki filozoficznej w klasycznym i współczesnym dramacie białoruskim
    Interpretation of philosophical problems of classical and modern Belarusian drama in the theater
    Autorzy:
    Смольская, Крысцiна
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/944646.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    Belarusian theater
    director’s interpretation
    post-dramatic theater
    modern Belarusian drama
    philosophical themes
    national writers
    teatr białoruski
    interpretacja reżysera
    teatr post-dramatyczny
    współczesny dramat białoruski
    tematy filozoficzne
    klasycy
    Opis:
    W artykule omówiono problemy filozoficzne w klasycznej i współczesnej dramaturgii białoruskiej. Autorka zwraca uwagę na ciągłość i odmienność estetyki autorów młodego pokolenia w porównaniu z klasykami. Analizuje również cechy reżyserskiej interpretacji tekstu we współczesnym teatrze białoruskim: reżyserzy zachowują tradycję realizmu psychologicznego, rozwijają formy narodowego i metaforycznego teatru, częściowo wykorzystują elementy teatru post-dramatycznego.
    In the article the philosophical problems of the classical and modern Belarusian dramaturgy are analyzed. The author reveals continuity and distinctness of aesthetics of a new generation of authors. She also analyzes the features of a director’s drama reading in modern Belarusian theater: directors preserve the tradition of psychological realism, develop the forms of national metaphorical theater, make use of the elements of post-dramatic theater.
    Źródło:
    Białorutenistyka Białostocka; 2016, 8; 283-293
    2081-2515
    Pojawia się w:
    Białorutenistyka Białostocka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Паэма Янкi Купалы «Сон на кургане» ў кантэксце еўрапейскай рамантычнай традыцыi
    Poemat Janka Kupały „Son na kurhanie” w kontekście europejskiej tradycji romantycznej
    Yanka Kupala’s poem “The Dream on the Mound” in the context of European romantic tradition
    Autorzy:
    Tyczko, Halina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2118321.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    сiмволiка-алегарычная паэма
    драма “адкрытай формы”
    страчаны скарб
    незалежнасць
    вобраз Беларусi
    матыў вяселля
    хрысцiянская iнтэрпрэтацыя
    symbolizm
    utwór alegoryczny
    “forma otwarta”
    dramat
    utracony skarb
    niepodległość
    obraz Białorusi
    motyw weselny
    chrześcijańska interpretacja
    symbolism – an allegorical poem
    “open form” drama
    lost treasure
    independence
    image of Belarus
    wedding motive
    Christian interpretation
    Opis:
    Сiмволiка-алегарычная паэма Янкi Купалы «Сон на кургане» мае сiнкрэтычны характар. У творы прадстаўлены два светы: рэальны i мiстычны – створаныя на аснове паяднання элементаў народнай мiфалогii i культуры з вобразамi i сiмваламi сусветнай мастацкай практыкi. Паэма Янкi Купалы паводле будовы адпавядае прынцыпам драмы «адкрытай формы», якая карыстаецца тэхнiкай зменных пунктаў бачання, фрагментарнымi сцэнамi без выразнай прычынна-вынiковай сувязi. Галоуны герой твора Сам – выключная асоба, гiпатэтычны Збаўца – адзiн (сам) спрабуе вярнуць агульнанародны страчаны скарб – незалежнасць краiны i свабоду народа. Асаблiвасцю нацыянальнай лiтаратуры пачатку ХХ ст. была асацыятыўная повязь вобраза жанчыны -мацi з вобразам Беларусi. У творчасцi Купалы гэты вобраз паяднаны з хрысцiянскiм матывам – Маладой (царквы), што чакае свайго Жанiха (Хрыста) i вяселля (другое прышэсце). У Купалы Маладая – гэта Беларусь, а Жанiх – тыя вызвольныя сiлы, што прынясуць ёй доўгачаканую незалежнасць. Асаблiвасць адлюстравання вяселля ў творах Янкi Купалы – яго няскончанасць i дваiстасць.
    Symboliczno-alegoryczny poemat Janka Kupały „Son na kurhanie” posiada charakter synkretyczny. W utworze przedstawiono dwa światy – realny i mistyczny, utworzone na podstawie połączenia elementów narodowej mitologii i kultury z obrazami i symbolami światowej praktyki twórczej. Poemat Kupały pod względem kompozycyjnym odpowiada zasadom dramatycznej „formy otwartej”, która korzysta z techniki zmiennych punktów widzenia, fragmentarycznych scen bez dokładnej więzi przyczynowo-skutkowej. Główny bohater utworu Sam – postać wyjątkowa, hipotetyczny Zbawca – sam (samodzielnie) próbuje zwrócić ogólnonarodowy utracony skarb, jakim jest niepodległość kraju i wolność narodu. Cechą szczególną narodowej literatury na początku XX wieku była więź asocjacyjna obrazu kobiety – matki z obrazem Białorusi. W twórczości Kupały obraz ten związany jest z chrześcijańskim motywem Narzeczonej (cerkwi) czekającej na Narzeczonego (Chrystusa) i ślubem (drugie przyjście). U Kupały Narzeczona to Białoruś, a Narzeczony – siły wyzwoleńcze, które przyniosą jej długo oczekiwaną niepodległość. Ceremonia ślubna w utworach Kupały jest dwoista i nieskończona.
    The symbolic-allegorical poem by Yanka Kupala “The Dream on the Mound” has a syncretic character. The work presents two worlds: the real and the mystical – created on the basis of combining elements of folk mythology and culture with images and symbols of world art practice. The poem of Yanka Kupala in terms of composition complies with the principles of the drama “open form”, which uses the technique of variable points of view, fragmentary scenes without a clear causal connection. The protagonist of the work Sam is an exceptional person, the hypothetical Savior – alone (he) is trying to return the nationwide lost treasure – the independence of the country and the freedom of the people. The associative relationship of the image of a woman mother and the image of Belarus was a special feature of the early 20th century national literature. In the work of Kupala, this image is connected with the Christian motif – Bride (church)), waiting for her Bridegroom (Christ) and wedding (second coming). For Kupala, the Bride is Belarus, and the Groom is represented by liberation forces that will bring her long-awaited independence. The peculiarity of the reflection of the wedding in the works of Yanka Kupala is shown in its incompleteness and duality.
    Źródło:
    Białorutenistyka Białostocka; 2020; 53-71
    2081-2515
    Pojawia się w:
    Białorutenistyka Białostocka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-11 z 11

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies