Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Dance" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-9 z 9
    Tytuł:
    Art in a World of Change: A Vision for Global Aesthetics
    Autorzy:
    Shapiro, Sherry B.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/438027.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    global aesthetics
    art
    globalization
    dance
    Opis:
    This article focuses on art, the aesthetic, and the body as a medium for self and social change in developing some thoughts on this issue of globalization and dance. The article explores how art, and specifically dance, can be a vehicle for aesthetic activism that emphasizes the importance of social justice and compassionate community. Drawing on critical and feminist pedagogies the author links pedagogy and aesthetic activism to social integration and cohesion, a sense of belonging and interdependence, and a sense of shared consciousness. The choreographic process described centers on the body as a site for self and social awareness and a critical understanding of the context of women’s lives. The aesthetic here is understood as that domain in which dominant meanings are disclosed and possibilities for social change can be imagined and realized. The author describes a community dance process in Cape Town South Africa in which notions of embodied knowledge and critical understanding come together to create a dance performance. This pedagogy suggests ways in which meaning and purpose within a changing global context can be grounded in an ethics of social justice, human rights and inclusive community.
    Źródło:
    Journal of Gender and Power; 2015, 3, 1; 67-88
    2391-8187
    Pojawia się w:
    Journal of Gender and Power
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    “Being a dancer is not only a passion” – dance forms in the prose works of Milan Kundera
    Autorzy:
    Cieliczko, Małgorzata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/908772.pdf
    Data publikacji:
    2018-08-29
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    homo saltans
    dance
    dancer
    circle
    erotica
    waltz
    moral judo
    interpretation
    Opis:
    The author of this article analyses the way in which dance and the dancer function within the prose works of Milan Kundera. Preceded by an introduction which analyses the figure of homo saltans from a cultural perspective, this review of the topic of dance (understood phenomenologically) presents four literary aspects in which it reveals itself. These perspectives are not conflicting, but neither are they complementary. The first relates to ritual rites of dancing in a circle, and their (crooked) reflection can be seen in the socio-political experience of the 20th century. The second presents dance as a narrative element, which asks questions about its own nature, and therefore has an autotelic and universalising character. The third aspect presents a metaphorical understanding of dance movement, while the fourth relates to philosophies of the dance and the dancer, as proposed by one of the protagonists in Slowness, leading this persona away from aesthetics towards the experience of public life. According to the author of this article, dance is used by Kundera to discover more interesting layers of the human condition, but much here depends on the reader. 
    Źródło:
    Bohemistyka; 2018, 2; 151-174
    1642-9893
    Pojawia się w:
    Bohemistyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Jerzy Grotowski a chiński teatr poszukujący i tajwański teatr tańca
    Jerzy Grotowski and the Chinese Searching Theatre and the Taiwanese Dance Theatre
    Autorzy:
    Łabędzka, Izabella
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1532811.pdf
    Data publikacji:
    2021-09-14
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Jerzy Grotowski
    Gao Xingjian
    Liu Jingmin
    Chinese searching theatre
    Taiwanese dance theatre
    Opis:
    This paper is devoted to the reception of Jerzy Grotowski’s ideas of theatre and actors’ training system in China and Taiwan at the end of the twentieth century. The author analyses the scope of Grotowski’s influence on Chinese and Taiwanese theatre reformers, stage directors and actors/dancers at a specific moment of deep social, cultural and political transformations in Asia. She also tries to determine the main reasons for Grotowski’s popularity in mainland China and Taiwan in the 80s and 90s.
    Źródło:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2021, 40; 203-220
    1233-8680
    2450-4947
    Pojawia się w:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    On the tenors of the symphony of nature-culture
    Autorzy:
    Dahlig, Piotr
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/780325.pdf
    Data publikacji:
    2009
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    music behaviour
    culture
    nature
    dance
    transition
    ritual
    culture change
    stability
    musical system
    emotion
    expression
    Opis:
    The question of nature-culture and music is approached in the text from several perspectives as points of gravity and profiles, as the ‘tenors’ of considerations of the nature-culture relationship within the context of musical behaviours: 1) the biological tenor - culture as the simulation or imitation of nature (the dominant feature of the art of the Palaeolithic and the rituals of the Neolithic; derivatives in agrarian cultures); in this context, all musical behaviours, the kinetic, verbal, social and symbolic were centred around obtaining and celebrating crops - the results of purposeful activity, patient waiting and the benevolence of supernatural powers. The joy from a powerful hope in the survival of a community through abundant harvests seems to have been the source of the synergy (mutual stimulation) of all the components of socio-musical events, collective rituals and free individual expression. 2) the social tenor, where verbal-dance-musical behaviours (generally speaking - amusement) serve to ‘hew off and distinguish an individual within a group (‘nature’). Thus the nature-culture relationship is translated or reflected in the interplay between the collective and the individual. The dance itself is a play between the (‘natural’) group action and the (‘cultural’) individualised performance. The oscillation between the action of a group and the display of an individual also occur in whirling dances of couples interspersed with individual sung ditties. The social tenor, the transition from collective nature to a culture that is also individual, also concerns the practising of song repertoire, and it is an important factor in understanding cultural change. 3) the conscious-psychological tenor, in which music and musical behaviour are conscious manifestations of culture within historical processes, without necessary references to nature. The fundamental question in this aspect of discussion is the relative extent to which culture is given or created. There is no doubt that nature is given to man, whilst culture needs time. Reflection on the link between music and the social environment leads to the conclusion that nature tightens, while culture loosens, music’s bond with the situational-social context that is strictly ascribed to it. 4) the structural tenor of the musical work/behaviour, which highlights the microworld of nature-culture, particularly the oscillation of openness/change and closedness/ constancy of musical works or behaviours. The nature-culture model can be referred to the logic of development or stylistic change in musical output itself. Following that quartet of tenors, it is worth posing the question as to whether there exists a fifth, linking all the previous four, a ‘cosmic’, theological tenor in the symphony of nature-culture; in other words, whether there exists a ‘school’ of tenors.
    Źródło:
    Interdisciplinary Studies in Musicology; 2009, 8; 109-118
    1734-2406
    Pojawia się w:
    Interdisciplinary Studies in Musicology
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    JERZY GROTOWSKI’S ACTOR TRAINING AND ITS IMPACT ON THE TAIWANESE SEARCHING THEATRE. THE CASE OF LIU JINGMIN’S EARLY EXPERIMENTS
    TRENING AKTORÓW WEDŁUG JERZEGO GROTOWSKIEGO I JEGO WPŁYW NA TAJWAŃSKI TEATR POSZUKUJĄCY. NA PRZYKŁADZIE WCZESNYCH DOŚWIADCZEŃ LIU JINGMIN
    Autorzy:
    Łabędzka, Izabella
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/911929.pdf
    Data publikacji:
    2019-06-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Theatre of movement
    Liu Jingmin
    U-Theatre
    Taiwan
    Jerzy Grotowski
    dance theatre
    Teatr ruchu
    teatr tańca
    Opis:
    Izabella Łabędzka, JERZY GROTOWSKI’S ACTOR TRAINING AND ITS IMPACT ON THE TAIWANESE SEARCHING THEATRE. THE CASE OF LIU JINGMIN’S EARLY EXPERIMENTS. “PORÓWNANIA” 1 (24), 2019. Vol. XXIV, P. 175-194. ISSN 1733-165X. The paper is a result of several years’ research conducted in Taiwan. It presents the early years of one of the most interesting theatre groups from Taipei, You Juchang/U-Theatre/Youren Shengu, which was established in 1988 by Liu Jingmin (Liu Ruoyu). Liu Jingmin was much inspired by Jerzy Grotowski’s idea of actor’s training presented by him in Irvine (California) in the mid-eighties. The article shows how Liu Jingmin started from imitating Grotowski’s physical exercises and later she focused on understanding her native culture. She rethought many Chinese and Taiwanese forms of theatre, meditation and breathing techniques, music and dance traditions, culture of masks andreligious rituals. The aim of this paper is to describe how Liu Jingmin for more than three decades had been working on a comprehensive development of the actor through perfecting his technical skills along with their spirit. Her goal was the internal/spiritual and external/physical transformation of a performer and finally creating a beautiful person.
    Izabella Łabędzka, TRENING AKTORÓW WEDŁUG JERZEGO GROTOWSKIEGO I JEGO WPŁYW NA TAJWAŃSKI TEATR POSZUKUJĄCY. NA PRZYKŁADZIE WCZESNYCH DOŚWIADCZEŃ LIU JINGMIN. „PORÓWNANIA” 1 (24), 2019. T. XXIV, S. 175-194. ISSN 1733-165X. Niniejszy artykuł jest efektem wieloletnich badań terenowych prowadzonych na Tajwanie. Przedstawia on jedną z bardziej interesujących grup teatralnych w Tajpej, You Juchang/U-Theatre/Youren Shengu, która została założona w 1988 r. przez Liu Jingmin (Liu Ruoyu). Liu Jingmin zainspirowała idea treningu aktorskiego zaprezentowana przez Jerzego Grotowskiego w Irvine, w Kalifornii, w połowie lat osiemdziesiątych XX w. Artykuł pokazuje, jak Liu Jingmin, zrazu zainspirowana ćwiczeniami aktorskimi Grotowskiego, w późniejszym okresie działalności skupiła się na głębszym poznaniu własnej kultury. Przemyślała i przestudiowała wiele chińskich i tajwańskich form teatru, technik oddechowych i medytacyjnych, tradycji muzycznych i tanecznych, bogatą kulturę maski i rytuałów religijnych. Celem tego artykułu jest przedstawienie, jak przez ponad trzy dekady Liu Jingmin pracowała nad wszechstronnym rozwojem aktora przez doskonalenie jego umiejętności technicznych i jego ducha. Jej celem było wewnętrzne, duchowe oraz zewnętrzne, fizyczne przekształcenie performera, a ostatecznie stworzenie pięknego człowieka.
    Źródło:
    Porównania; 2019, 24, 1; 175-194
    1733-165X
    Pojawia się w:
    Porównania
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Fenomenologia i performatyka gestu w tańcu współczesnym
    The phenomenological and performative aspects of modern and postmodern dance
    Autorzy:
    Fazan, Teresa
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1039857.pdf
    Data publikacji:
    2019-01-31
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    phenomenology of art
    theory of performance
    dance
    theatre
    M. Merleau-Ponty
    E. Fischer-Lichte
    M. Sheets-Johnstone
    Opis:
    The paper covers the problem of gestural expression and the role of the body in the aesthetic experience analysed in the Maurice Merleau-Ponty’s phenomenology of art and Erika Fischer-Lichte’s theory of performance. The author compiles these theorists’ conclusions and contextualizes them in the field of modern and postmodern dance. The ultimate goal is to analyse the artists’ statements in the context of formulated conclusions and syntheses. In summary, the author draws attention to current aesthetic research on dance and pinpoints the benefits of philosophical  phenomenological) interest in the modern and postmodern dance.
    Źródło:
    Przestrzenie Teorii; 2018, 29; 215-234
    2450-5765
    Pojawia się w:
    Przestrzenie Teorii
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Lambeth Walk, czyli widz wyzwolony spod presji obrazu
    The Lambeth Walk, or the spectator liberated from the pressure of the picture
    Autorzy:
    HENDRYKOWSKI, MAREK
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/921082.pdf
    Data publikacji:
    2016-10-09
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    lambeth walk
    The Borough of Lambeth
    popular culture
    dance
    parody
    footage film
    stunt scene
    film poetics
    editing
    language of moving pictures
    Opis:
    A quintessential work of British and European cinema of World War II “The Lambeth Walk” is the epitome of world-class art of moving picture editing. Marek Hendrykowski's close-reading analysis places this short movie in its aesthetic, cultural and generic contexts and in the international landscape of the anti-propaganda film.
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2016, 18, 27; 97-110
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    When I Fall in Love with Machine. O tożsamości kulturowej Tajwańczyków w epoce postmediów, cyberfizycznej kultury przemysłowej i wojen technologicznych oraz roli, jaką odgrywa działalność artystyczna w jej wytwarzaniu
    When I Fall in Love with Machine: Cultural Identity of the Taiwanese in the Era of New Technology with Regard to the Works of Huang Yi Studio
    Autorzy:
    Gryszkiewicz, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2135664.pdf
    Data publikacji:
    2022-09-30
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    contemporary art of Taiwan
    Taiwanese dance
    technoculture of Taiwan
    Huang Yi Studio
    Guattari
    KUKA
    Sindelfingen
    współczesna sztuka Tajwanu
    taniec tajwański
    technokultura Tajwanu
    Opis:
    Artykuł należy traktować jako wielogłosowy, dynamiczny i nieskończony (in progress) model relacji, które łączą̨ (mogłyby łączyć́) choreograficzny klip tajwańskiej grupy tanecznej Huang Yi Studio +, powstanie nowej fabryki Daimlera w Sindelfingen i nagłe przyspieszenie prac nad umową inwestycyjną między Chinami i Unią Europejską pod koniec 2020 roku. Zawieszonemu w sieci innych zdarzeń, ponad trzyminutowemu nagraniu autorstwa studio Huang Yi zadaję pytanie: Czym jest tożsamość kulturowa Tajwańczyków w epoce postmediów, cyber-fizycznej kultury przemysłowej oraz wojen technologicznych oraz jaką rolę odgrywa działalność artystyczna w jej wytwarzaniu.
    This article could be read as a multi-voice, dynamic and being-in-progress model of relations that connect (could be linked to) a choreographic clip of the Taiwanese dance group Huang Yi Studio +, the establishment of a new Daimler AG factory in Sindelfingen and a sudden acceleration of work on Comprehensive Agreement on Investment between China and the EU at the end of 2020. Considering all of these events, I ask the question: What is the cultural identity of Taiwanese in the era of post-media, cyber-physical industrial culture and technological wars, and what role does artistic activity play in its production.
    Źródło:
    Porównania; 2022, 31, 1; 295-324
    1733-165X
    Pojawia się w:
    Porównania
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Taniec śmierci na scenie kolegium jezuickiego w Kaliszu?
    The Dance of Death on the Stage of the Jesuit College in Kalisz?
    Autorzy:
    Kurek, Krzysztof
    Wydra, Wiesław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1535999.pdf
    Data publikacji:
    2013-01-01
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    history of Jesuit theatre
    idea of vanitas in European culture
    motive of dance macabre in theatre and literature from 14th to 17th century
    Opis:
    The discussion was prompted by the discovery, made in Cathedral Library in Gniezno, of a notebook from early 18th century, with notes by a student of the Jesuit college in Kalisz. The authors have found in it a modified copy of a poem (Różnych stanów piękne grono [The Beautiful Gathering of Various Estates]) written on the famous late-17th-century painting, Taniec śmierci [The Dance of Death], displayed in the Franciscan monastery in Kraków. The authors propose a hypothesis that the copy of the poem was a script for a show staged in the college. The discussion is given in a wide cultural and theological context, presenting the danceof-death topos as reflection of the idea of vanitas. The article presents modes of concretization of the dance macabre image in European art from the 14th to 17th century, with particular attention paid to theatrical productions of the topos in popular shows and in Jesuit school theatrical productions.
    Źródło:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2013, 22; 315-339
    1233-8680
    2450-4947
    Pojawia się w:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-9 z 9

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies