- Tytuł:
-
Płaszczyzna obrazu i jej przemienienie. Uwagi do Jerzego Wolffa rozważań o obrazie
The picture plane and its transformation. Some remarks on Jerzy Wolff’s idea of a picture - Autorzy:
- Mordka, Artur
- Powiązania:
- https://bibliotekanauki.pl/articles/547026.pdf
- Data publikacji:
- 2017
- Wydawca:
- Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego
- Tematy:
-
a surface of a physical thing
primed canvas
composition
colour
aesthetics
powierzchnia rzeczy fizycznej zagruntowane płótno
kompozycja
kolor
estetyka - Opis:
-
This article presents JerzyWolff’s understanding of the picture plane. For Wolff this
plane is a special object which transforms its “face”: from a physical surface into an
artistic and finally aesthetic space. This process of transformation and the category of
metamorphosis itself are analysed in each part of the article. In the first part, which
concerns the physical surface of a thing, the thesis that an artist can paint on everything is
developed, thus the picture plane is any surface on which a painter applies paints.
However, the fact of its distinction and acting on it causes that this surface acquires the
status of an intentional object. In the second part of the article the picture plane is
considered as the primed surface of a thing, especially as primed canvas, which is an
artistic object with its own secondary beauty. Priming is a kind a painting which brings
new qualities and causes that the picture plane has colour, dimension, space and texture.
In the third part the picture plane is presented as the proper organised space of a picture
which has the aesthetic qualities. The presence of this plane is a sign that a painting is
a work of art.
Artykuł prezentuje Jerzego Wolffa rozumienie płaszczyzny obrazu. Jest ona dla tego malarza swoistym przedmiotem, który zmienia swe „oblicze” – z fizycznej powierzchni rzeczy przemienia się w artystyczną, a ostatecznie estetyczną przestrzeń. Ten proces transformacji oraz sama kategoria przemienienia są analizowane w poszczególnych częściach artykułu. W części pierwszej, która dotyczy fizycznej powierzchni rzeczy, rozwijana jest teza, że artysta może malować na wszystkim, że zatem płaszczyzna obrazu to dowolna powierzchnia, na której malarz kładzie farbę. Jednakże sam fakt jej wyróżnienia i działania na niej sprawia, że nabiera ona charakteru przedmiotu intencjonalnego. W części drugiej płaszczyzna obrazu jest rozważana jako zagruntowana powierzchnia rzeczy, w szczególności płótna, zatem jako obiekt artystyczny, dla którego właściwe jest tzw. piękno wtórne. Gruntowanie jest już bowiem rodzajem malowania, które wnosi określone jakości i sprawia, że płaszczyzna malarska posiada kolor, rozmiar, przestrzeń i fakturę. Natomiast w części trzeciej ukazana zostaje płaszczyzna jako pewna odpowiednio zorganizowana przestrzeń obrazu o wysokiej wartości estetycznej. Obecność tej płaszczyzny świadczy o tym, że obraz jest dziełem sztuki. - Źródło:
-
UR Journal of Humanities and Social Sciences; 2017, 3, 2; 118-132
2543-8379 - Pojawia się w:
- UR Journal of Humanities and Social Sciences
- Dostawca treści:
- Biblioteka Nauki