Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Dolewka, Marek" wg kryterium: Autor


Wyświetlanie 1-2 z 2
Tytuł:
Silence as a symbol of death in the reflection of Gisele Brelet and Tōru Takemitsu
Cisza jako symbol śmierci w refleksji Gisele Brelet i Tōru Takemitsu
Autorzy:
Dolewka, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/513898.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Koło Naukowe Studentów Muzykologii UJ
Tematy:
silence
death
Gisele Brelet
Tōru Takemitsu
Raymond Murray Schafer
cisza
milczenie
śmierć
Opis:
The link between silence and death has been a recurring theme of human thought and can often be found in reflections on music. Among many attempts to approach this problem, the author of this paper focuses on those done by Gisele Brelet and Tōru Takemitsu. The “faithful companion” of music which “perpetually is born, dies and is born again” – this is one of the ways in which French musicologist describes silence. “For a human being, there is always the duality of life and death. Music as an art form always has to connect vehemently with both” – notices Japanese composer, who in another statement combines silence with “the dark world of death”. Interestingly, both Brelet and Takemitsu arrive at the conclusion that such connotations may well be the source of the fear of silence that affects some composers or performers. Despite different contexts, some analogies to their thought – like connecting silence with nothingness and loneliness – may be also found in the Canadian composer Raymond Murray Schafer’s writings, presented fragmentarily in the last subsection. The differences in the notion of the problem between the authors are, moreover, discussed in this paper.
Związek pomiędzy ciszą i śmiercią to wciąż powracający motyw w ludzkiej myśli. Często znajduje on swoje odzwierciedlenie w muzyce. Spośród licznych prób zmierzenia się z tą kwestią autor niniejszego artykułu skoncentrował się na tych podjętych przez Gisele Brelet i Tōru Takemitsu. „Wierna towarzyszka” muzyki, „stale rodząca się, umierająca i odradzająca się na nowo” – oto jeden ze sposobów, w jaki ciszę opisuje francuska muzykolog. „Dla człowieka zawsze będzie istniał dualizm życia i śmierci. Muzyka jako forma sztuki musi się łączyć z całą żarliwością z każdym z tych elementów” – zauważa japoński kompozytor, który w innej wypowiedzi łączy ciszę z „mroczną krainą śmierci”. Co ciekawe, zarówno Brelet, jak i Takemitsu dochodzą do wniosku, że tego rodzaju powiązania mogą stać się źródłem strachu przed ciszą, wpływającego na kompozytorów bądź wykonawców. Pomimo odmiennych kontekstów pewne analogie do ich poglądów – na przykład łączenie ciszy z nicością i samotnością – można odnaleźć w pismach kanadyjskiego kompozytora Raymonda Murraya Schafera. Zostały one pokrótce omówione w ostatnim podrozdziale. W artykule zaprezentowano także różnice w spojrzeniu autorów na podjęty problem.
Źródło:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ; 2016, 3(30); 115-128
2956-4107
2353-7094
Pojawia się w:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Obecność muzyki Arvo Pärta w polskich rozgłośniach radiowych w latach 2005–2010
The Presence of Arvo Pärt’s Music on Polish Radio Stations in 2005-2010
Autorzy:
Dolewka, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/514134.pdf
Data publikacji:
2013-01-01
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Koło Naukowe Studentów Muzykologii UJ
Tematy:
Arvo Pärt
tintinnabuli
radio channels
Polskie Radio
reception
Opis:
The aim of this paper is to present and analyse data received from Polish Society of Authors and Composers (ZAiKS), concerning the presence of Arvo Pärt’s(b. 1935 in Paide, Estonia) works on Polish radio stations in 2005-2010. The analysis will make it possible, e.g., to select the most popular pieces by Pärt and the radio stations that broadcast them most often. In 2005-2010 Polish radio stations broadcast a total of 53 out of 115 pieces (as of 2010, source: Universal Edition) by the Estonian composer 552 times. The most frequently broadcast pieces are ones written using the tintinnabuli technique: Fratres (1977) – 88 broadcasts, Tabula rasa (1977) – 68, Festina lente (1988/1990) – 42 and Passio Domini nostri Jesu Christi secundum Joannem (1982) – 39. The leader in radio broadcasting of Pärt’s music in Poland in 2005-2010 is Polskie Radio Program II (310 out of 552 broadcasts, 56% of the whole). It is the main Polish radio channel dedicated to classical music, which makes it possible to promote Arvo Pärt’s works among numerous potential recipients. The absence of these works on RMF Classic, regional stations of Polskie Radio in Kraków and Wrocław, as well as on religious radio channels (excluding Radio eM), comes as a disappointment.
Źródło:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ; 2013, 4(18); 1-16
2956-4107
2353-7094
Pojawia się w:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-2 z 2

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies