Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "affect," wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-8 z 8
Tytuł:
The Bold and the Beautiful: How Aspects of Personality Affect Foreign Language Pronunciation
Autorzy:
Hinton, Martin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/620876.pdf
Data publikacji:
2014-09-01
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
mimicry
pronunuciation
affect
Cecily effect
Opis:
This paper reports on a study into the inter-relationships amongst foreign language pronunciation, mimicry ability and a range of personality and attitudinal factors. It will begin with a brief review of studies into affective influences on pronunciation ability (Arnold 1999, Hu & Reiterer 2009) and research into the importance of mimicry talent (Jilka 2009; Piske, MacKay & Flege 2001). This will be followed by a short description of a pilot study carried out prior to the main experiment. In the main study, a group of Polish learners of English completed a number of mimicry tasks in three languages: Italian, Dutch and Chinese, as well as a narration task in English. Mimicry performance and English pronunciation were then assessed by native speakers and compared. Participants also completed a questionnaire concerning their feelings about the languages they were to mimic and a second questionnaire designed to detect affective factors such as language learning anxiety, as well as attitudes towards the pronunciation of Polish and English. The pilot study suggested that the perceived attractiveness of the foreign language to be mimicked did not affect the performance of most participants, and that mimicry skill was fairly constant across languages. However, those who were particularly concerned about their personal appearance showed greater fluctuation in their ability to mimic and their performance appeared to be influenced by their attitude towards the language. This is referred to by the author as the Cecily effect. That study also confirmed the results of my previous experimental work showing that mimicry skill is correlated to some degree with English language pronunciation and that both pronunciation and mimicry are negatively affected by high levels of anxiety. The main study sets out to investigate whether or not these conclusions hold true for a larger sample population and also seeks to determine the effect of confidence and willingness to take risks on scores for both foreign language pronunciation and mimicry exercises.
Źródło:
Research in Language; 2014, 12, 3; 217-232
1731-7533
Pojawia się w:
Research in Language
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sensing the Present: “Conceptual Art of the Senses”
Autorzy:
Bal, Mieke
Burke, Rachel E.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/641659.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
senses
abstraction
writing
affect
aesthetic
Opis:
After Rachel E. Burke briefly introduces the essays presented with a focus on our contemporary relationship to modern subjectivity, Mieke Bal will make the case for the sense of presentness on an affective and sensuous level in Munch’s paintings and Flaubert’s writing by selecting a few topics and cases from the book Emma and Edvard Looking Sideways: Loneliness and the Cinematic, published by the Munch Museum in conjunction with the exhibition Emma & Edvard. It is this foregrounded presentness that not only produces the ongoing thematic relevance of these works, but more importantly, the sense-based conceptualism that declares art and life tightly bound together. If neither artist eliminated figuration in favour of abstraction, they had a good reason for that. Art is not a representation of life, but belongs to it, illuminates it and helps us cope with it by sharpening our senses. As an example, a few paintings will clarify what I mean by the noun-qualifier “cinematic” and how that aesthetic explains the production of loneliness.
Źródło:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2017, 7; 27-54
2083-2931
2084-574X
Pojawia się w:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Caryl Churchill’s Artificial and Orificial Bodies: Between Subjective and Non-Subjective Nobody’s Emotion or Affect
Autorzy:
Kębłowska-Ławniczak, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/641683.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Caryl Churchill
body
emotion
affect
Opis:
This article analyzes the shift from emotion to affect in Caryl Churchill’s writing for the theatre, a process which becomes prominent in the later seventies and culminates in the production of A Mouthful of Birds, a project designed jointly with the choreographer David Lan. The effects of the transformation remain traceable in The Skriker, a complex play taking several years to complete. It is argued that there is a tangible and logical correlation between Churchill’s dismantling of the representational apparatus associated with the tradition of institutional theatre - a process which involves, primarily, a dissolution of its artificially constructed, docile bodies into orificial ones - and her withdrawal from the use of emotional expression in favour of the affective. In the following examination, emotions are conceived as interpretative acts modelled on cognition and mediated through representations while the intensity of affect remains unstructured. Often revealed through violence, pain and suffering, affect enables the theatre to venture into the pre-cognitive and thus beyond the tradition of liberal subject formation.
Źródło:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2017, 7; 330-352
2083-2931
2084-574X
Pojawia się w:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Afekt wobec braku. Poezja Bolesława Leśmiana
Affect versus lack. Poetry by Bolesław Leśmian
Autorzy:
Pilch, Urszula M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/682632.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Leśmian
poetry
lack
absence
affect
poezja
brak
afekt
Opis:
The article explores multi-dimensional sensitivity to the void as a major feature of Bolesław Leśmian’s poetry. The author distinguishes those stylistic devices which extract, on the level of language, the the feeling of non-fullness, absence, or nonexistence in Leśmian’s poems. Apophatic language translates itself into the issue of nonexistence seen as meaningful lack. The article focuses not so much on the category of the negation of existence as on independent, fixed, affective type of experience. The author inquires what happens with the poetic voice confronted with the Other in a situation experiencing pain resulting from lack. Empathetic co-feeling of “I” with the other turns out to be the most important state. The moment someone else’s pain is discovered, feelings change into the affective state which cannot be either realized or described. The I-Other-void confrontation brings about an affect. The empathetic “I” meets the Other who experiences various kinds of absence. The Other’s feelings become recognized and even, to some extent, defined by the person who speaks in the text but the affect happens afterwards. The emphatic confrontation and co-feeling destruct the coherent voice and the text itself for it causes that kind of unspeakable experience that cannot be realized, expressed or represented. This is an experience not-to-be-named.
Lektura poezji Bolesława Leśmiana pozwala wskazać zasadniczą cechę w postaci wielowymiarowego uwrażliwienia na brak. W liryce autora Sadu rozstajnego wyróżniam te zabiegi, które wydobywają już na poziomie językowym poczucie niepełni, nieobecności, nieistnienia. Apofatyczność języka przekłada się na problem niebytu jako braku znaczącego. Zajmuję się brakiem nie tyle jako kategorią zaprzeczenia istnienia, ile raczej jako samodzielnym, ukonstytuowanym, afektywnym rodzajem przeżycia. Zastanawiam się, co dzieje się z „ja” mówiącym, które konfrontuje się z innym w sytuacji przeżywania bólu wynikającego z braku. Najbardziej istotne okazuje się empatyczne współodczuwanie „ja” z innym. W momencie odkrycia cudzego bólu następuje stan afektywny, który nie podlega już ani uświadomieniu, ani opisaniu. Zderzenie na osi „ja” – inny – brak przynosi i stwarza afekt. Empatycznie nakierowane „ja” liryczne zderza się z innym, który przeżywa brak. Odczucia nnego zostają przez osobę mówiącą w tekście – do pewnego przynajmniej stopnia – rozpoznane, a nawet nazwane. Dopiero w tym, co rozgrywa się później, upatruję stanu afektywnego. Empatyczne zderzenie i współodczuwanie wybija „ja” z samego siebie, rozbija czasami tekst – doprowadza bowiem do przeżycia, które plasuje się poniżej uświadomionego, tym bardziej wyrażonego i wreszcie niewyrażalnego. Jest przeżyciem nie-do-nazwania.
Źródło:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze; 2018, 7; 83-99
2299-7458
2449-8386
Pojawia się w:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Dealing with Feeling: Emotion, Affect, and the Qualitative Research Encounter
Autorzy:
Rau, Asta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1024292.pdf
Data publikacji:
2020-01-31
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Emotion
Affect
Affective Practice
Interpretative Repertoires
Qualitative Research Encounter
Researcher Subjectivity
Intersubjectivity
Power
Mindfulness
Opis:
Emotion and affect are different, yet intricately interwoven. Emotions such as fear, joy, or sadness are biological in as far as they are physically felt, but they are relational in as far as they are more fully experienced. Affect arises out of the relational quality of emotion—it consists of the myriad ways in which emotions are embodied, expressed, and enacted. Emotion and affect are influenced by their physical and symbolic contexts. In terms of physical context, data for this article were collected from two different research studies and several sites in the Free State Province of South Africa. Two forms of data were collected: verbal data and images/artworks. In terms of symbolic context, these verbal and visual forms of language and their functioning were explored to generate insights on the social construction of emotion and affect. Margaret Wetherell’s work provides a theoretical basis for analyzing emotion and affect. Rather than conceptualizing emotion in terms of obscure or esoteric formulations, her “practice-based” approach grounds the study of emotion by examining its manifestation in actions. When taken together, action and practice imply pattern and order, form and function, process and consequence. Both projects featured in this paper are sensitive studies that stir emotion. This is fertile ground for exploring emotion and affect in participants’ narratives. It is also fertile ground for exploring how emotion and affect may influence the qualitative researcher and the research process itself. Accordingly, this paper offers an additional layer of analysis on the functioning of intersubjectivity, power, emotion, and affect in the research encounter. Concluding insights endorse the practice of mindfulness as a fruitful approach to manage researcher subjectivity in the qualitative research encounter.
Źródło:
Qualitative Sociology Review; 2020, 16, 1; 94-108
1733-8077
Pojawia się w:
Qualitative Sociology Review
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Estetyka afektu. Video-art Billa Violi
Autorzy:
Taczkowska, Kalina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/18105185.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
afekt
instalacja
medium
obraz
video-art
sztuki audiowizualne
affect
installation
painting
video-ar
audiovisual art
Opis:
Celem pracy jest omówienie wybranych prac Billa Violi odznaczających się najbardziej afektywną treścią po to, by na ich podstawie uzyskać wgląd w swoistość sztuki video jako gatunku artystycznego. W pracy zostaje postawiona teza, że tym, co odróżnia video-art od innych form sztuki, jest jego afektywny potencjał.
The aim of the thesis is to discuss selected Bill Viola’s pieces characterized by their high affective content in order to get insight into video-art as an artistic genre. The author claims that what distinguishes video art from other forms of art is its affective potential.
Źródło:
Internetowy Magazyn Filozoficzny Hybris; 2021, 52, 1; 67-85
1689-4286
Pojawia się w:
Internetowy Magazyn Filozoficzny Hybris
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kategorie reprezentacji i cielesności w wierszu „Z dłońmi tak splecionymi…” Bolesława Leśmiana
Categories of representation and carnality in the poem „Z dłońmi tak splecionymi…” (With your hands clasped…) by Bolesław Leśmian
Autorzy:
Kraszewski, Dawid
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/682682.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Bolesław Leśmian
somatic criticism project
body
affect
signifiance, genotext
phenotext
Somatext
projekt krytyki somatycznej
ciało
afekt
rytm
signifiance
genotekst
fenotekst
Somatexte
Opis:
Bolesław Leśmian’s poem *** [Z dłońmi tak splecionymi, jakbyś klęcząc, spała…] (With your hands clasped as if you slept kneeling) is analyzed with regard to the categories of carnality and representation, paying attention to the issue of rhythm. The author examines “significance”, traces the occurrence of transversal reflections and researches the logical and rhetorical structure which reveals its dynamic character and spatiality in the form of DNA chain links. The interpretation of the phonological layer of the text brings to mind somatic experiencing of reading the lyric poem, and consequently the way in which Leśmian’s the subject establishes contact with the reader.  
Autor rozpatruje wiersz Bolesława Leśmiana *** [Z dłońmi tak splecionymi, jakbyś klęcząc, spała…] pod względem kategorii cielesności i reprezentacji, skupiając uwagę na zagadnieniu rytmu. Analizuje „znaczącość”, śledzi występowanie transwersalnych odbić, bada logiczną oraz retoryczną strukturę, która odsłania swoją dynamiczność oraz przestrzenność pod postacią ogniw łańcucha DNA. Interpretacja fonologicznej powłoki tekstu uzmysławia somatyczne doświadczenie lektury liryku, a tym samym sposób, w jaki Leśmianowski podmiot nawiązuje kontakt z czytelnikiem.  
Źródło:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze; 2018, 7; 163-176
2299-7458
2449-8386
Pojawia się w:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Filmallegorien der Nationen. Über die Position der Zuschauenden
National allegories in film. The viewers’ perspective
Narodowe alegorie filmowe. O perspektywie widza
Autorzy:
Gradinari, Irina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2035361.pdf
Data publikacji:
2021-12-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
gatunek narodowy
alegorie narodowe
obrazy afektywne
kultury pamięci
feministyczne teorie postrzegania
State genre
national allegories
affect image
memory cultures
feminist theories of the gaze
Staatsgenre
nationale Allegorien
Affektbild
Erinnerungskulturen
feministische Blicktheorien
Opis:
Das Kino hat neue Formen der Kollektivität geschaffen, nämlich einen identitätspolitischen und affektiven Anschluss der Zuschauenden an einen Staat, eine Nation und die Macht der Geschichte. Dieser Anschluss wird zunächst mit dem Neologismus Staatsgenre diskutiert, um die sozialpolitische Hierarchisierung der Genres und deren Produktions- und Rezeptionsbedingungen zu konzeptualisieren. In Anlehnung an feministische Theorien der Zuschauenden wird daraufhin versucht, eine Sehperspektive zu erfassen, die an der Gemeinschaftsbildung beteiligt wird. In diesem Zusammenhang wird zum einen der narratologische Ansatz von Teresa de Lauretis interessant, mit dem Identifikationsprozesse mit dem Bild beschrieben werden. Zum anderen wird die Allegorie als eine affektive Figur gedacht, mit der die Zuschauenden performativ eine exzentrische Position erlangen bzw. mit der Abstrahierung des Bildes zur Allegorie die Umwandlung mitvollziehen. Diesen Prozessen können sich die Zuschauenden nicht entziehen, weil es um deren affektive Überwältigung durch die Bilder geht, die u.a. durch die Auflösung der Gendersemantiken bedingt wird. Als Beispiel fungiert der oscarprämierte Blockbuster Saving Private Ryan (USA 1998).
Kino stworzyło nowe formy wspólnotowe: związek z państwem, narodem i historią opierający się na politycznej i emocjonalnej tożsamości widzów. Związek ten rozpatrywany jest w artykule za pomocą neologizmu „gatunek narodowy“. Umożliwia to usytuowanie gatunku filmowego w hierarchii społeczno-politycznej oraz w kontekście produkcji i recepcji dzieła filmowego. W oparciu o teorie feministyczne podjęta zostaje próba uchwycenia perspektywy widza w procesie tworzenia wspólnoty. Interesująca w tym kontekście okazała się propozycja interpretacji narratologicznej Teresy de Lauretis, opisującej proces budowania tożsamości pod wpływem mowy obrazów. Z drugiej strony jako figura afektywna rozumiana jest alegoria, dzięki której widzowie nabierają dystansu do oglądanej treści lub też modyfikują swą postawę, ponieważ traktują obraz jako alegorię. Widzowie ulegają temu procesowi, ponieważ chodzi w nim o afektywne poddanie się obrazom, co jest między innymi uwarunkowane rozpadem semantyki płci. Jako przykład służy nagrodzony Oskarem hit filmowy Szeregowiec Ryan (Saving Private Ryan, USA 1998).
Cinema has created new forms of collectivity, namely identity-political and affective connections between the viewers and the state, nation, and the power of history. The article discusses this connection using the “state genre” neologism. This enables the Author to place the film genre within the socio-political hierarchy and in the context of film production and reception. Based on feminist theories of spectatorship, an attempt is then made to capture a viewer’s perspective as part of community formation. In this context, Teresa de Laurentis’ narratological approach is of interest, as it describes the process of building identity through the image. As an affective figure, the allegory also seems relevant, as it enables the viewers to attain some perspective on the projected images – or to modify their opinions, as they perceive the images to form an allegory. The viewers allow for this process to happen, and to be overpowered by the images (this is conditioned, among others, by the dissolution of gender semantics). The Oscar-winning blockbuster Saving Private Ryan (USA 1998) is presented as an example.
Źródło:
Convivium. Germanistisches Jahrbuch Polen; 2021; 41-63
2196-8403
Pojawia się w:
Convivium. Germanistisches Jahrbuch Polen
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-8 z 8

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies