Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Queer" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-7 z 7
    Tytuł:
    Homogotycki skandal według Michała Choromańskiego
    Homogotic scandal according to Michał Choromański
    Autorzy:
    Sobolczyk, Piotr
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/942645.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    gothic
    queer
    Camp
    Opis:
    Artykuł wprowadza nieznaną na polskim gruncie kategorię "gay gothic" czy "queer gothic" i wskazuje jej antycypacje w badaniach Marii Janion. Zasadniczym przedmiotem rozprawy jest interpretacja powieści w odcinkach "Skandal w Wesołych Bagniskach" Michała Choromańskiego, wydana książkowo kilkadziesiąt lat po premierze prasowej. Jedna z hipotez sugeruje, że powieść ta mogła zainspirować Witolda Gombrowicza do napisania "Opętanych". Powieść Choromańskiego czytana jest jako pastisz powieści gotyckich i zarazem nagromadzenie ówczesnych kulturowych tropów homoseksualności (aluzje do dzieł Iwaszkiewicza, Witkacego, Czechowicza, Sobańskiego).
    The article introduces the category of "gaygothic " or “queer gothic”hitherto unknown in Poland and indicates its anticipations in Maria Janion’s work. The textfocuses on interpreting the episodic novel “Skandal w Wesołych Bagniskach [Scandal in Merry Swamps] by Michał Choromański, published in book form several decades after its original release in newspapers. One hypothesis suggests that this novel could inspire Witold Gombrowicz to write "The Possessed". Choromański’s novel is read as a pastiche of Gothic novels and at the same time contemporary accumulation of cultural tropes of homosexuality (allusions to works by Iwaszkiewicz, Witkiewicz, Czechowicz or Sobański).
    Źródło:
    Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze; 2014, 03
    2299-7458
    2449-8386
    Pojawia się w:
    Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Ogrywając porażkę. Konceptualizacja doświadczenia porażki w groznawstwie
    Autorzy:
    Kozyra, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1041939.pdf
    Data publikacji:
    2019-12-30
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    gry wideo
    teoria gier wideo
    teoria queer
    porażka
    video games
    video games theory
    queer theory
    failure
    Opis:
    Celem artykułu jest przegląd najważniejszych teorii przybliżających zjawisko porażki w grach cyfrowych, a następnie zaproponowanie nowej metody jego opisu. Analizie zostały poddane teoria przepływu autorstwa Mihály Csíkszentmihályi oraz książka Jespera Juula Sztuka przegrywania, w których badacze skupiają się na motywacyjnym aspekcie porażki; opisane przez Iana Bogosta retoryka porażki oraz jej perswazyjna rola; a także podejście reprezentowane między innymi przez Shuen-shinga Lee, Jacka Halberstama oraz Bonnie Ruberg, zwracające uwagę na pozytywne aspekty porażki. Autorka proponuje alternatywną analizę porażki z sześciu różnych perspektyw, opartą na modelu zaangażowania gracza Gordona Calleji oraz łączącą opisywane wcześniej teorie. Celem wypracowanego modelu jest zwrócenie uwagi na różne funkcje spełniane przez mechanizm porażki w grach cyfrowych, które nie ograniczają się jedynie do jej edukacyjnego aspektu.
    The aim of the article is to present examples of already existing theories about the experience of failure in digital games and then propose a different approach to it. Firstly, it shows the way Csíkszentmihályi’s flow theory and Juul’s The Art of failure describe the motivational role of failure; then it points out the persuasive aspects of Bogost’s rhetoric of failure used in serious games industry; and lastly Lee’s, Roche’s and Halberstam’s approaches trying to recognize the positive features of failure are examined. The author then introduces six dimensions of failure based on Calleja’s Player Involvement Model. Through them, an alternative way of thinking about failure is proposed, in which the failure is perceived not (only) as an occurrence which needs fixing, but as a possibility for a different experience of gameplay.
    Źródło:
    Replay. The Polish Journal of Game Studies; 2019, 6, 1; 37-49
    2391-8551
    2449-8394
    Pojawia się w:
    Replay. The Polish Journal of Game Studies
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Michel Foucault jako farmakon
    Foucault As the Pharmakon
    Autorzy:
    Bogusławski, Maricn Maria
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/623104.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    normy
    heteronorma
    performatywność
    normalizacja
    queer
    podmiot
    Michel Foucault
    Ewa Domańska
    Norms
    Heteronormativity
    Performativity
    Normalization
    Queer
    Subject
    Opis:
    W artykule szukam odpowiedzi na pytanie, czy spuścizna Michela Foucaulta jest wciąż aktualna, czy stanowi już tylko szacowny zabytek humanistyki. Wpisuję myśl Foucaulta w „logikę farmakonu”, to znaczy środka, który jest zarazem lekarstwem i trucizną. W polemice z poglądami Ewy Domańskiej pokazuję, że myśl Foucaulta nadal pozostaje aktualna. Pozwala bowiem tak pytać o podmiotowość, status norm i normalizacji, by z jednej strony dostrzegać mechanizmy władzy i wiedzy, które warunkują procesy upodmiotowienia, a z drugiej zdać sprawę z autonomii i samosterowności podmiotów, w tym z wpływu, jaki podmioty mogą wywierać na społecznie funkcjonujące normy.
    In my article, I will try to find an answer to a question: Is Michel Foucault’s oeuvre still up to date or has it become one of the respected but foregone relics of humanities? I would inscribe Foucault’s thought into the “logic of pharmakon,” that is, a means being, at the same time, both a poison and a cure. I will show, polemically to Ewa Domańska, that Foucault’s thought remains valid nowadays. It allows us to question the subjectivity, status of norms, and normalization in such manner that we can perceive, on the one hand, mechanisms of power and knowledge and, on the other hand, we can give an account of subjects’ autonomy and self-determination, including their impact on norms at work in society.
    Źródło:
    Przegląd Socjologii Jakościowej; 2016, 12, 1; 76-91
    1733-8069
    Pojawia się w:
    Przegląd Socjologii Jakościowej
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    “The Symbol of My Condition”: Dynamics of Alignment with Power in Sarah Schulman’s „Rat Bohemia”
    Autorzy:
    Milewski, Jarosław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/653539.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    Sarah Schulman
    AIDS
    queer
    postmemory
    witnessing literature
    Opis:
    This article considers how Sarah Schulman in her novel Rat Bohemia and other works utilizes her intersectional position as a Jewish lesbian writer to bear witness to her experience of AIDS epidemic. It analyzes how Schulman represents family as an institution of power to hold it accountable for the spread of AIDS epidemic in the context of her postmemory of Holocaust. It deals also with mechanisms of alignment with power within the gay community itself. Finally, it focuses on the central symbol of rats in Rat Bohemia understood as an indexical sign of the obscene. All these issues are theorized in the context of the problem of witnessing as strategies to write a testimony that remains loyal to the community and the reality of a crisis event.
    Źródło:
    Analyses/Rereadings/Theories: A Journal Devoted to Literature, Film and Theatre; 2018, 5, 1; 21-31
    2353-6098
    Pojawia się w:
    Analyses/Rereadings/Theories: A Journal Devoted to Literature, Film and Theatre
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Masculinities, History and Cultural Space: Queer Emancipative Thought in Jamie O’Neill’s At Swim, Two Boys
    Autorzy:
    Milewski, Jarosław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/641392.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    Jamie O’Neill
    queer
    masculinity
    At Swim
    Two Boys
    Easter Rising
    Opis:
    At Swim, Two Boys, a 2001 novel by Jamie O’Neill, tells a story of gay teen romance in the wake of the Easter Rising. This paper considers the ways in which the characters engage in patterns of masculine behaviour in a context that excludes queer men, and the rhetorical effect of transgressive strategies to form a coherent identity. These patterns include involvement with the masculine and heteronormative nationalist movement, as well as a regime of physical exercise, and a religious upbringing in 20th-century Ireland. The strategies of broadening the practices of masculinity include their renegotiation and redefinition, as well as attempts to (re)construct the Irish and the gay canons of history and literature. These strategies, as exemplified by character development, become a rhetorical basis for the novel’s main argument for inclusiveness. This analysis deals with the central metaphors of space and continuity in the novel in the light of a struggle between identities. It also observes the tradition of parallels drawn between the emasculated position of the gay man and the Irish man at the beginning of the 20th century, and O’Neill’s rhetorical deployment of the shared telos in construction of a coherent gay Irish revolutionary identity.
    Źródło:
    Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2018, 8; 55-67
    2083-2931
    2084-574X
    Pojawia się w:
    Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    G(n)o(s)tycyzm Female queer gothic, gnoza i dyskurs o kobiecej potworności (o „Almie” Izabeli Filipiak)
    Female queer gothic and feminine monstrosity discourse. “Alma” by Izabela Filipiak
    Autorzy:
    Sobolczyk, Piotr
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/942792.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    gotycyzm
    kobieca potworność
    gnoza
    macierzyństwo
    gothic
    queer gothic
    feminine monstrosity
    gnosis
    maternity
    Opis:
    Artykuł proponuje interpretacje słabo opisanej powieści Izabeli Filipiak „Alma” (2003) w kontekście queer female gothic i dyskursu o „kobiecej potworności” zaini-cjowanego przez „Frankensteina” Mary Shelley. Autor dystansuje się wobec meta-tematycznej uwagi genologicznej Filipiak, że jej powieść reprezentuje cyberpunk, wskazuje natomiast na liczne zbieżności z książką „Skin shows” Judith Halberstam. W drugiej części artykułu analizowane są odniesienia gnostyckie powieści Filipiak, trawestującej „Hymn o perle” w feministycznym ujęciu. Osobny akapit poświęcony został teoretycznemu ustaleniu ogólnych relacji między gotycyzmem a gnozą.
    The article proposes an interpretations of Izabela Filipiak’s little-known novel Alma (2003) in the context of queer female gothic and the “feminine monstrosity” discourse inspired by Mary Shelley’s “Frankenstein”. The author disagrees with Filipiak’s metathematic genological remark that the novel represents cyberpunk, while pointing to numerous points of convergence with the book “Skin Shows” by Judith Halberstam. The second part of the article analyses gnostic references in Filipiak’s novel, which is a feminist rewriting of “Hymn of the Pearl”. A separate paragraph is devoted to theoretical determination of the general relationship between the gothic and gnosis.
    Źródło:
    Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze; 2015, 04
    2299-7458
    2449-8386
    Pojawia się w:
    Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Passion and Politics in Diego de Brea and Jakub Čermák’s "Edward II": Marlowe’s Controversial History on Czech Stages
    Autorzy:
    Mišterová, Ivona
    Krajník, Filip
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/39779166.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    Christopher Marlowe
    'Edward II'
    Czech Republic
    Slovenia
    Diego de Brea
    Jakub Čermák
    Elizabethan theatre
    LGBT theatre
    queer theatre
    Opis:
    The present article outlines the stage history of Christopher Marlowe’s history Edward II on Czech stages, focusing chiefly on how the respective directors approached the titular character of Marlowe’s play and his sexuality. The study focuses on two post-2000 productions of the play: Diego de Brea’s Edvard Drugy for the Slovenian National Theatre, which toured to the 16th “Divadlo” International Theatre Festival in Pilsen, West Bohemia, in 2008; and Jakub Čermák’s production of Edvard II. for the independent Czech theatre company “Depresivní děti touží po penězích” (Depressive Children Yearn for Money) that premiered in 2023 in Prague. Since for both Czechs and Slovenians, King Edward II is a minor figure of English history and Elizabethan history plays are generally less appealing to them than other genres, both the directors sideline the political dimension of the story to fully explore the issue of social and sexual norms and relate it to current social and cultural discussions both in the West and the former Eastern Bloc. Stressing the motif of social and sexual otherness even more bravely than most recent Western productions, de Brea and Čermák offered not only valuable contributions to both local and global reception of Marlowe’s Edward II, but also raised the visibility of LGBT theatre in a region where it has only a modest history and tradition.
    Źródło:
    Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance; 2023, 28, 43; 227-243
    2083-8530
    2300-7605
    Pojawia się w:
    Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-7 z 7

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies