Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Queen" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-7 z 7
Tytuł:
Female Monastic Patronage in Medieval Georgia: Queen Tamar and Her Monastery in Tighva
Autorzy:
Natsvlishvili, Natia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31335584.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
female monastic patronage
medieval Georgia
queen Tamar
monastery in Tighva
Opis:
Tighva Monastery was founded by Queen Consort Tamar, the daughter of David the Builder, a famous Georgian king who succeeded in uniting the country and making it a dominant regional power. According to the written sources, Tamar was married to Shah Manuchehr III, the Muslim ruler of Shirvan (modern Azerbaijan) around 1111, in order to “rule over Shirvan”. Tamar lived and reigned in the Muslim court for more than twenty years. Resulting from a need to secure a retirement home and final resting place, she initiated the construction of Tighva Monastery soon after her return to Georgia in the 1140s. As her husband Manuchehr died in 1160, it seems that Tamar left Shirvan still a married woman, for unknown reasons. Tamar cut ties with her family and spent the remainder of her life as a nun in Tighva. The Church of the Crucifixion in Tighva Monastery, which represents the main focus of this paper, gives a good example of how the place occupied by women during the Divine Liturgy not only indicated their social status, but also determined their visibility, demonstrating how architecture could be used to establish the limits of physical appearance of royal women in the twelfth century Georgian monastic space.
Źródło:
Studia Ceranea; 2023, 13; 599-617
2084-140X
2449-8378
Pojawia się w:
Studia Ceranea
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
“You paint when you speak”: On the creative process of Hans Christian Andersen
„Ty mówiąc, malujesz!”. O procesie twórczym Hansa Christiana Andersena
Autorzy:
Kuczaba-Flisak, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2129693.pdf
Data publikacji:
2022-10-11
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Andersen
proces twórczy
Królowa Śniegu
Bogusława Sochańska
creative process
Snow Queen
Opis:
The article analyses the creative process of Hans Christian Andersen. The author focuses on the writer’s early years and then juxtaposes them with his mature creative period. The author draws attention to problems in interpreting the translated works, demonstrating their nature based on various endings of “The Snow Queen”. Then she analyses what, how and with what means Andersen wrote. The section devoted to Andersen’s journals analyses his goals and aspirations and how his travel records later translated into his literature. In the next part, she presents the process seen through the eyes of the writer himself and his critics. Her conclusions emphasise the intense sensuality of Andersen’s works, his connection with the spoken language and the writer’s late conviction that he managed to make good use of his God-given gifts.
Celem artykułu jest analiza procesu twórczego Hansa Christiana Andersena. Autorka skupia się na wczesnych latach twórczości pisarza, a następnie zestawia je z dojrzałym okresem jego twórczości. Zwraca uwagę na problemy z interpretacją utworów tłumaczonych oraz pokazuje pojawiające się w nich różnice na podstawie rożnych zakończeń Królowej Śniegu. Następnie analizuje, na czym, w jaki sposób i przy użyciu jakich środków pisał Andersen. W części poświęconej dziennikom pisarza analizuje cele i aspiracje Andersena oraz sposób, w jaki zapisy z podróży przekładają się później na zapis literacki. W kolejnej części przedstawia proces twórczy widziany oczyma samego pisarza oraz jego krytyków. We wnioskach końcowych podkreśla silną sensualność utworów Andersena, związki z językiem mówionym oraz towarzyszące baśniopisarzowi pod koniec życia przekonanie, że udało mu się dobrze wykorzystać dar, który otrzymał od Boga.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica; 2022, 64, 1; 93-135
1505-9057
2353-1908
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wróg papista. Postrzeganie katolików na Wyspach Brytyjskich w czasach panowania królowej Anny w świetle brytyjskiej publicystyki
Autorzy:
Makówka, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1373772.pdf
Data publikacji:
2020-04-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
królowa Anna
katolicyzm
wizerunek katolików
religia
Queen Anne
Catholicism
image of the Catholics
religion
Opis:
Celem artykułu jest przedstawienie wizerunku katolików na łamach brytyjskiej publicystyki w czasach rządów królowej Anny. Analizie poddane zostały zarówno pamflety, jak i prasa z okresu panowania władczyni. Katolików określano w tychże publikacjach z angielskiego jako popery, papist lub popist. Przedstawiono ich w jednoznacznie negatywnym świetle – jako heretyków czy schizmatyków. Jednocześnie katolicyzm łączono z ryzykiem papieskiej tyranii.
The aim of this article is to present the image of catholic in the English journalistic works in the time of Queen Anne. The work has been analysed the pamphlets and the articles in the newspapers. Catholics were described as popery, papist, or popist. They were depicted in the negative light as heretics or schismatics. Catholicism was bound also with the risk of tyranny of the Pope.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Historica; 2020, 106; 29-38
0208-6050
2450-6990
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Historica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Black, White and Blue: Pregnancy and Unsettled Binaries in The Masque of Blackness (1605)
Autorzy:
Aebischer, Pascale
Sparey, Victoria
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1033521.pdf
Data publikacji:
2020-12-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
masque
blackface
body paint
performance
set design
Queen Anna of Denmark
Ben Jonson
Inigo Jones
pregnancy
Opis:
This article examines the construction of national and racial identities within Ben Jonson’s and Inigo Jones’s Masque of Blackness against the backdrop of King James’ investment in creating a ‘British’ union at the start of his reign. The article re-examines the blackface performance of the Queen and her ladies in the contexts of the Queen’s and Inigo Jones’ European connections, the Queen’s reputation as ‘wilful’, and her pregnant body’s ability to evoke widespread cultural beliefs about the maternal imagination’s power to determine a child’s racial make-up. We argue that the masque’s striking use of blue-face along with black and white-face reveals a deep investment in Britain’s ancient customs which stands in tension with Blackness’ showcasing of foreign bodies, technologies, and cultural reference points. By demonstrating the significance of understanding Queen Anna’s pregnancy and her ‘wilful’ personality within the context of early modern humoral theory, moreover, we develop existing discussions of the humoral theory that underpins the masque’s representation of racial identities. We suggest that the Queen’s pregnant performance in blackface, by reminding the viewer that her maternal mind could ‘will’ the racial identity of royal progeny into being, had the power to unsettle King James I’s white male nationalist supremacy in the very act of celebrating it before their new English court and its foreign guests.
Źródło:
Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance; 2020, 22, 37; 15-36
2083-8530
2300-7605
Pojawia się w:
Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Economic Nationalism in Haughton’s<i>Englishmen for My Money</i>and Shakespeare’s<i>The Merchant of Venice</i>
Autorzy:
Baldo, Jonathan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/647975.pdf
Data publikacji:
2016-06-01
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
economic
nationalism
Shakespeare
William Haughton
Steelyard
Queen Elizabeth
The Merchant of Venice
Englishmen for My Money
satisfaction
contentment
usury
interest
Opis:
Close to the time of Elizabeth’s expulsion of the Hanseatic merchants and the closing of the Steelyard (der Stahlhof) in the years 1597-98, two London plays engaged extensively with the business of trade, the merchant class, foreign merchants, and moneylending: early modern England’s first city comedy, William Haughton’s Englishmen for My Money, or A Woman Will Have Her Will (1598); and Shakespeare’s The Merchant of Venice (registered 22 July 1598). Whereas Haughton’s play uses foreignness, embodied in a foreign merchant, three half-English daughters, and three foreign suitors, as a means of promoting national consciousness and pride, Shakespeare indirectly uses the foreign not to unify but to reveal the divisions within England’s own economic values and culture.
Źródło:
Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance; 2016, 13; 51-67
2083-8530
2300-7605
Pojawia się w:
Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Tłumaczenie popularnonaukowe na temat ideałów kobiecości w epoce wiktoriańskiej – przegląd wybranych technik wraz z uzasadnieniem przydatności przekładu
Popular-science translation on ideals of womanhood in Victorian Britain – A review of selected translation techniques and reasons of its usefulness
Autorzy:
Filipow, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2130282.pdf
Data publikacji:
2021-12-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
historia kobiet
epoka wiktoriańska
ideały kobiecości
Królowa Wiktoria
ideologia oddzielnych sfer
women’s history
Victorian Era
ideals of womanhood
Queen Victoria
ideology of separate spheres
Opis:
Celem artykułu jest przedstawienie przykładowych trudności, jakie mogą się wiązać z tłumaczeniem tekstu popularnonaukowego o tematyce historycznej oraz podanie powodów, dla których tego rodzaju tekst może zasługiwać na uwagę polskich czytelników. Zakładam, że samo tłumaczenie może pełnić funkcję edukacyjną jako przykładowy tekst wykorzystywany w szkoleniu z doskonalenia warsztatu z zakresu przekładu osób przygotowujących się do pracy w zawodzie tłumacza pisemnego. Sam zaś tekst udostępniony polskiemu czytelnikowi może stanowić źródło informacji z zakresu historii społecznej, a dokładnie badań nad historią kobiet w epoce wiktoriańskiej. Autorką tekstu o ideałach kobiecości w wiktoriańskiej Brytanii jest Lynn Abrams. Artykuł historyczki wykładającej obecnie na Uniwersytecie w Glasgow ukazał się w 2001 roku na stronie internetowej BBC poświęconej popularyzowaniu wiedzy o historii Wielkiej Brytanii. Zamierzam rozpowszechnić ten tekst jako źródło wiedzy o społecznych, kulturowych i politycznych warunkach życia kobiet w epoce wiktoriańskiej w czasopiśmie popularnonaukowym zajmującym się tematyką historii społecznej lub historii gender.
The paper aims at (1) presenting several difficulties that may be encountered in the process of translation of a popular-science text about history, and (2) giving reasons why this kind of a text is worth to pay attention to. I assume that the translation may serve an educational purpose as an example text used in teaching future translators and developing their translation skills. The translated version of the text into Polish may be a source of information in the field of social history, and more precisely in the field of research in the history of women in Victorian era. The author of the article on ideals of womanhood in the Victorian Britain is Lynn Abrams – a historian at the University of Glasgow. The article was published in 2001 on the BBC website that deals with popularizing the history of Great Britain. I intend to disseminate this text in popular-science magazine that deals with social history or gender history as a source of knowledge about social, cultural and political living conditions of women in Victorian era.
Źródło:
Translatorica & Translata; 2021, 2; 69-84
2657-5817
Pojawia się w:
Translatorica & Translata
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
L’Artiste et son art qui vient de loin... Gérard de Nerval et son "Voyage en Orient" (1850-1851)
Artist and his Art that Comes from Afar... Gérard de Nerval and his "Journey to the Orient" (1850-1851)
Artysta i jego sztuka zrodzona z dawna/w oddali... Gérard de Nerval i jego "Podróż na Wschód" (1850-1851)
Autorzy:
Sosień, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/683455.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Artysta
rzeźbiarz
świątynia jerozolimska
król Salomon i królowa Saby
Biblia
dążenie do absolutu
samotność
cena geniuszu
Artist
sculptor
Temple of Jerusalem
King Solomon and Queen of Sheba
Bible
pursuance of the absolute
loneliness
price of genius
Opis:
W trzeciej i ostatniej części Voyage en Orient (Podróż na Wschód, 1850-1851), zatytułowanej L’Histoire de la Reine de Saba et de Soliman, prince des génies (Historia królowej Saby i Solimana, księcia geniuszy), Gérard de Nerval tworzy postać Adonirama, genialnego rzeźbiarza i architekta świątyni jerozolimskiej, w służbie króla Salomona. Na poły biblijny, na poły legendarny Adoniram to artysta tajemniczy, niezależny, nieskłonny do tworzenia pod dyktat żadnego autorytetu i żadnej władzy: jego sztuka odzwierciedla dążenie do absolutu i tworzenia dzieł wielkich, podważających wszelkie zasady mimetyzmu i kategorie racjonalności. Samotność, rozpacz i cierpienie są nie tyle ceną geniuszu, ile jego probierzem, jednym ze stygmatów artysty romantycznego.
In the third and last part of Voyage en Orient 1850-1851, entitled L’Histoire de la Reine de Saba et de Soliman, prince des génies (The History of the Queen of Sheba and Soliman, prince of the geniuses), Gérard de Nerval creates a figure of Adoniram, the brilliant sculptor and architect of the Temple of Jerusalem, in the service of King Solomon. The half-biblical, half-legendary Adoniram is a mysterious, independent artist who is inconceivable to create under the dictates of any authority and power. His art reflects the pursuit of the absolute and the creation of great works that undermine all the principles of mimicism and categories of rationality. Loneliness, despair and suffering are not so much the price of genius as the testimony of one of the stigmata of the romantic artist.
-
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Romanica; 2018, 13; 99-113
1505-9065
2449-8831
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Romanica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-7 z 7

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies