Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "kultura  popularna" wg kryterium: Wszystkie pola


Wyświetlanie 1-4 z 4
Tytuł:
Kultura popularna a kultura medialna - wybrane problemy teorii i rzeczywistości
Popular Culture and Media Culture - Selected Issues on Theory and Reality
Autorzy:
Pawlus, Tadeusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/567481.pdf
Data publikacji:
2015-05-20
Wydawca:
Olsztyńska Szkoła Wyższa
Tematy:
kultura popularna
kultura medialna
demokratyzacja kultury
homo medius
ambiwalentne skutki kultury popularnej i kultury medialnej
popular culture
media culture
democratization of culture
„homo medius”
ambiguous effects of popular and media culture
Opis:
Spotykane w literaturze przedmiotu oraz w dyskursie publicznym pojmowanie kultury popularnej jako synonimu kultury masowej jest – w moim przekonaniu – nie do przyjęcia. Nie można zaprzeczyć, że takie podejście może prowadzić do „uporządkowania” obrazu zjawisk kulturowych poprzez wskazanie ich obszarów „pozytywnych” – kultura elitarna (wysoka) i obszarów „negatywnych” – kultura ludowa/masowa (niska). Jednakże nie da się też zaprzeczyć, że jest to czarno-biały obraz, który w zasadzie wyklucza optymistyczną refleksję wobec kultury popularnej, stanowiącej fenomen rzeczywistości społecznej współczesnego świata. Dzisiejszy uczestnik kultury bardziej wybiera niż odbiera przekazywane komunikaty. W takiej perspektywie kultura popularna jest źródłem emancypacji, ponieważ istnieje wiele „kultur prawomocnych” oraz sposobów odczytania komunikatów kultury „popularnej”. Jakkolwiek jednak by było, granice między kulturą elitarną (wyższą) a kulturą popularną (niższą) ulegają procesualnemu zacieraniu, zmianie i ponownemu nakreśleniu. W takim duchu argumentuje między innymi Jerzy Szacki, który stwierdza lapidarnie i dosadnie zarazem, że „popularną bywa nie tylko ewidentna tandeta, elitaryzm zaś nie stanowi żadnej gwarancji poziomu”. Człowiek współczesny żyje i funkcjonuje w świecie dynamicznego rozwoju mediów elektronicznych, co umożliwia wpływ odbiorców na różnorodne treści i formy przekazu kulturowego. Świat medialny tworzy zasadnicze ramy dyskursu publicznego, w którym coraz bardziej popularne staje się określenie homo medius.
The equation of the term „popular culture” with „mass culture”, as seems has become common practice not only within the framework of public discourse but in specialized publications as well, in my opinion misses the point. Though it can hardly be denied that such an approach may facilitate the (simplified) labeling of cultural phenomena by pigeonholing them into „positive” and „negative” categories – upper class high brow culture (whatever this means) versus lower-class mass- or popular-culture, it is equally obvious that such an approach reduces a complex issue to an oversimplified black- and- white picture, which, from its outset, excludes to a certain degree the positive assessment of popular culture, which, after all, constitutes an important element of today’s social reality. Today’s culture consumers rather tend to select emitted messages actively than to receive them passively. By adopting this point of view, popular culture presents itself as a source of emancipation, as there exist as many distinct forms of received cultural patterns as there are various ways to interpret messages conveyed by means of popular culture. Likewise it can be observed, that there does not exist a fixedly defined line to separate superior forms of culture form its inferior manifestations, but there prevails a continuous shifting of boundaries that underlie permanent changes, eradications and new definitions. A similar opinion expresses- among others- Jerzy Sacki, who coined the phrase that „while the term popular does not necessarily include only trash elitism does not necessarily exclude it”. Modern man lives in a world of tremendously fast developing electronic media which gives the recipient the possibility at hand to control content and form of cultural transmissions. Today’s media-world decisively shapes the framework of public discourse and „homo medius” has become its integral part.
Źródło:
Warmińsko-Mazurski Kwartalnik Naukowy, Nauki Społeczne; 2015, 2; 47-65
2084-1140
Pojawia się w:
Warmińsko-Mazurski Kwartalnik Naukowy, Nauki Społeczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Holocaust online, czyli internetowa topizacja Zagłady
Holocaust Online or the Holocaust Topos on the Internet
Autorzy:
Wolski, Paweł
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/567307.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Olsztyńska Szkoła Wyższa
Tematy:
Holocaust
Internet
kultura popularna
topos
popular culture
Opis:
W artykule omówiono sposób funkcjonowania wiedzy o Holocauście w Internecie na przykładzie wybranych instytucjonalnych i prywatnych stron internetowych. Korzystając z dyskusji o materialności i cielesności podmiotu w sieci, autor poruszył specyficzny problem świadectwa Zagłady, opierającego się na materialności tekstu/autora. To szczególne w kontekście dyskursu internetowego zagadnienie pozwoliło ukazać przemiany debaty o doświadczeniu Holocaustu, które ze znacznika doświadczenia konkretnego stało się swoistym toposem, metonimią doświadczeń innych (w tym szczególnie traumatycznych). Zdaniem autora proces ten, choć zachodzi pod wpływem ewolucji w obrębie literatury czy debaty publicznej, jest szczególnie widoczny właśnie w Internecie, który tym samym staje się terenem obserwacji przyszłych przemian dyskursu o Zagładzie.
This paper discusses the processes steering the Holocaustconsciousness on the Internet, referring to selected public/official and private web pages. Drawing upon the debate of materiality and physical presence on the Web, the author deals with a particular issue of the Holocaust testimony, which focuses on the physicalness of a text/author as proof of an experience. The discourse of the Holocaust on the Internet illustrates in an exemplary way the transformation of the genuine Holocaustexperience itself from the proper signifie into a significant conveyed to any other (traumatic) experience. In the author’s opinion this development, which, to a less significant degree is evident as well in the domain of literature and the public discourse, is most strikingly obvious on the Internet, which thus has become a perfect field of observation for imminent shifts in the Holocaust discourse.
Źródło:
Warmińsko-Mazurski Kwartalnik Naukowy, Nauki Społeczne; 2012, 3; 151-162
2084-1140
Pojawia się w:
Warmińsko-Mazurski Kwartalnik Naukowy, Nauki Społeczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Moda na grunge i grunge w modzie. Od Cobaina do Pattinsona - przejawy konsumpcjonizmu subkulturowego
Fashion for Grunge- Fashionable Grunge. From Cobain to Pattinson – manifestations of subcultural consumerism
Autorzy:
Bruszewska, Daria
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/567383.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Olsztyńska Szkoła Wyższa
Tematy:
Grunge
Subkultury młodzieżowe
Pokolenie X
Konsumpcjonizm subkulturowy
Kultura popularna
Muzyka rockowa
Juvenile subcultures
Generation X
Subcultural consumerism
Popular culture
Rock music
Opis:
Pod koniec lat osiemdziesiątych XX wieku w Stanach Zjednoczonych Ameryki w dorosłość wkroczyło pokolenie okrzyknięte mianem Pokolenia X. W tym samym czasie popularność zyskały zespoły grające muzykę grunge’ową, a wokół nich utworzyła się nowa subkultura. To ona, za sprawą światowego sukcesu grunge’u, stała się przedmiotem zainteresowań nie tylko fanów, ale też specjalistów od marketingu. Celem artykułu jest wskazanie przykładów będących dowodem istnienia mody na grunge oraz scharakteryzowanie i zaprezentowanie przejawów konsumpcjonizmu subkulturowego. Rozważaniom towarzyszy refleksja nad uwarunkowaniami powstawania subkultur oraz funkcjonowaniem idoli w przestrzeni kultury popularnej i „zawłaszczaniu” ich przez przemysł reklamowy.
At the end of the eighties the USA experienced the coming of age of a generation later on to be tagged as Generation X. It happened at this particular time that bands playing a brand of music referred to as „grunge“ gained increasing popularity. Out of this environment a new subculture originated. The global success of grunge was not restricted to a limited fan community only, but aroused the interest of marketing experts. Issue of this paper is an exemplary presentation of phenomena being evidence of an actual fashion for grunge as well as the characterization and presentation of how subcultural consumerism manifests itself. Some general considerations on the circumstances favouring the emergence of subcultures in general, the role idols of the public assume in popular culture as well as their „appropriation“ by the marketing industry round out this study.
Źródło:
Warmińsko-Mazurski Kwartalnik Naukowy, Nauki Społeczne; 2012, 3; 71-86
2084-1140
Pojawia się w:
Warmińsko-Mazurski Kwartalnik Naukowy, Nauki Społeczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Między odtwórczością a oryginalnością. Kino po Matriksie i moda na ciągłe przetwarzanie
Between Reproduction and Originality. The Cinema after Matrix and the Trend of Incessant Transformation
Autorzy:
Przytuła, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/567427.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Olsztyńska Szkoła Wyższa
Tematy:
Kino popularne
Religia
Psychoanaliza
Archetyp
Matrix
Kultura popularna
Zbiorowa inteligencja
Henry Jenkins
Popular cinema
Religion
Psychoanalysis
Archetype
Popular culture
Collective intelligence
Opis:
Celem artykułu jest wskazanie bogactwa intertekstualnych nawiązań kina popularnego i tendencji jego twórców do uciekania się do poważnej refleksji społeczno-kulturowej. Ważna wydaje się w tym kontekście także kwestia kultury uczestnictwa, w której odbiorcy są aktywnymi uczestnikami obiegu kulturalnego. Dwoma najbardziej reprezentowanymi obszarami odniesień X muzy są sfery religii i psychoanalizy. Pierwszy paradygmat tworzą dzieła zawierające parafrazy i nowe realizacje motywów związanych z religią chrześcijańską. Pojawiają się tutaj także obrazy generujące pewne zachowania religijne, na przykład religia Jedi utworzona pod wpływem „Gwiezdnych Wojen”. Drugi paradygmat to filmy dające się odczytać się poprzez freudowską bądź lacanowską psychoanalizę. Stanowią one też często współczesne realizacje jungowskich archetypów i schematu wędrówki bohatera mitycznego.
This paper attempts to demonstrate the abundance of intertextual conjunctions between popular cinematographic productions appealing to a large audience and the tendency of their producers to resort to serious socio-cultural issues. Of considerable importance within this context is the culture of public participation, where the audience assume the dual capacity of consumer and participator in the cultural process. The religious and psychoanalytic spheres constitute the xmuse‘s outstanding domains of reference. The first paradigm establish productions abounding in paraphrases and novel interpretations of topics rooted in or connected with the Christian creed. On the screen appear pictures that generate certain religious rites and behavior, i.e. the Jedi religion developing under the influence of „Star Wars“. The second paradigm constitute films that may be interpreted by application of Freudian or Lacanian psychoanalysys. They render more often than not a contemporary vision of Jungian archetypes and the rote model of the mythical „quester hero“.
Źródło:
Warmińsko-Mazurski Kwartalnik Naukowy, Nauki Społeczne; 2012, 3; 103-116
2084-1140
Pojawia się w:
Warmińsko-Mazurski Kwartalnik Naukowy, Nauki Społeczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-4 z 4

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies