Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę ""Śmierć"" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-10 z 10
    Tytuł:
    Figura zagłady. (Wokół śmierci Józefa Czechowicza)
    The Figure of Extermination. On Józef Czechowiczs Śmierć [Death]
    Autorzy:
    Leociak, Jacek
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1954939.pdf
    Data publikacji:
    2000
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Opis:
    figure of Extermination emerging from Czechowicz's poem. Cows crowded in a cattle-truck going to slaughterhouse predict a certain type of image, and at the same time a verbal formula, that are one of the key forms of recording the experience of Holocaust. However, there are significant differences between Czechowicz's presaged figure and the fulfilled one, present in the documents of Extermination and the literature of Holocaust. The image created by the poet has a character of a vision and not of a comparison. In the poem śmierć the cattle is anthropomorphised, the cows are like people. In the texts concerning the Holocaust people are degraded, they are like cattle driven to slaughter. In Czechowicz's poem there is also no ambivalence characteristic of the fully shaped figure of Extermination.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2000, 48, 1; 69-80
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Śmierć i narodziny: paradoksy spotkania. Trzy epitafia Wacława Potockiego
    Death and Birth: Paradoxes of Encounter. Three Epitaphs of Wacław Potocki
    Autorzy:
    Grześkowiak, Radosław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1954759.pdf
    Data publikacji:
    2001
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Opis:
    The author analyzes three epitaphs belonging to the collection The Unweeded Garden by Potocki. It was written on the death of newborn and unborn children: To a Baby in Nappies, To a Foetus who Died with his Mother, and To a Foetus who Died in the Living Mother. Radosław Grześkowiak describes first their position among other very numerous epitaphs, all of them written by the author of The Garden. Then he notices how the tombstone devoted to dead children reveal the attitude of 17th-century people towards childhood. This attitude, slowly but surely, differs from the cool neutrality of the previous centuries. Eventually, the author shows the conceptual game of paradoxes to which Potocki was inspired by the very theme of the death of the unborn.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2001, 49, 1; 97-112
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Człowiek wobec czasu u wybranych presokratyków
    Man versus Time in Selected Pre-Socratics
    Autorzy:
    Kulig, Katarzyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1954289.pdf
    Data publikacji:
    2003
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    przedsokratycy
    czas
    dusza
    śmierć
    pre-Socratics
    time
    soul
    death
    Opis:
    The paper depicts in general outline the attitude of man towards time in the main representatives of the pre-Socratean philosophy: Thales, Anaximander, Empedocles, Heraclitus, Pythagoras, Alkmeon, and Parmenides. For Anaximander, the time is a judge who determines guilt and metes out penance for injustice. It denotes inevitableness of some phenomena. The “master” of Anaximander – Thales – claimed that everything has a soul which is immortal. Now, Empedocles sought to prove that all things are immortal on the basis of the so-called cycle of changes. Assuming fire to be the primitive substance (of the soul as well), Heraclitus claimed that it has always been, is, and will be, hence it is everlasting. With the theory of metempsychosis in mind, Pythagoras opposed the immorality of the soul. Alkmeon of Croton also distinguished the immortal man from the immortal soul. With Parmenides, however, we observe a kind of eternal chain of becoming and destruction, the chain which includes man who neither comes into existence nor dies.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2003, 51, 3; 63-73
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Gra namiętności w dramatach Stanisława Przybyszewskiego
    The Game of Passions in Stanisław Przybyszewskis Dramas
    Autorzy:
    Bachman, Małgorzata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1944041.pdf
    Data publikacji:
    2010
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    Stanisław Przybyszewski
    walka płci
    zdrada małżeńska
    miłość
    śmierć
    sex struggle
    marital betrayal
    love
    death
    Opis:
    This paper focuses on the relationship between woman and man in the writing of Stanisław Przybyszewski. It discovers the link between love and death that is characteristic of this playwright. Przybyszewski's dramas are analysed here under the angle of the motive of betrayal present in this writing, the motive that leads from unfaithfulness and harm of another person to his death. This paper indicates an indispensable necessity to bear punishment for trespasses against morality. It touches the causes for which the heroes decide to break the vow given to God at the altar, and its consequences. It shows Przybyszewski's anthropology that entangles man in the system of dependencies on the power of his own nature, the sexual urge determining human life. The manifestations of the Christian vision of the world are lacking, a fact that makes the heroes' repentance impossible.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2010, 58, 1; 141-169
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Obraz śmierci w XVII-wiecznych polskich kazaniach pogrzebowych
    The Image of Death in The 17th Century Polish Funeral Sermons
    Autorzy:
    Baczewski, Sławomir
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1954720.pdf
    Data publikacji:
    2002
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    kazanie pogrzebowe
    szlachta
    śmierć
    ideologia
    funeral homily
    nobility
    death
    ideology
    Opis:
    The present article focuses on the attitude towards death expressed in the noblemen's funeral sermons of the 17th century, on the image of an individual's preparations for death and on understanding death as a phenomenon significant for the society to which the dead one belonged. Generally the attitude towards death in funeral sermons is a reflection of tendencies characteristic of the whole 17th century. It is contained between the motif of vanitas, the need to `familiarize' death, fear of being damned and the need to commemorate the individual who leaves the social life. The image of an individual's death in those sermons was a confirmation of the patterns contained in the 17th century art of good dying, sometimes even a perfect one. Finally, the 17th century funeral sermons showed the death of a nobleman as a loss for the nobility that requires consolidating acts of various kinds. Death was perceived – or so it seems – as a threat for the cohesion of the group. In the present article the author also tried to point out that the death of an individual was an opportunity of indoctrination of the group in the spirit of political ideology characteristic of the nobility.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2002, 50, 1; 201-229
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Metaforyka śmierci i archetyp niezniszczalnego życia
    The Metaphor of Death and the Archetype of Indestructible Life
    Autorzy:
    Czerwińska, Jadwiga
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1887578.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    topos γραῦς μεϑύση [graus methyse] – anus ebria
    starość
    śmierć
    kultura grecka
    literatura grecka
    γραῦς μεϑύση [graus methysē] – anus ebria topos
    old age
    death
    Greek culture
    Greek literature
    Opis:
    Przedmiotem artykułu są rozważania dotyczące dającej się odnotować w literaturze greckiej metaforyki śmierci i funkcjonującego w kulturze greckiej archetypu niezniszczalnego życia. Ich ścisłą korelację najpełniej wyraża topos γραῦς μεϑύση [graus methyse] – anus ebria. Dla właściwego zrozumienia bogactwa jego znaczeń i symboli zostaje nakreślony kontekst kulturowy, wktórym topos ten został wykreowany. W artykule analizowany jest fenomen starości w literaturze greckiej w dwu podstawowych aspektach. Pierwszym jest postrzeganie starości skontrastowanej z wypracowanym przez antyk kultem piękna i młodości; drugim jest jej ukazywanie wkontekście śmierci, zwłaszcza w zestawieniu z symbolicznym wizerunkiem Hadesa. Temu ostatniemu towarzyszą funkcjonujące w kulturze greckiej, a utrwalone w literaturze wizje przezwyciężania śmierci. Jedna z nich ujęta została w symboliczny obraz γραῦς μεϑύση [graus methysē] – anus ebria, który wiąże się ze stanem upojenia winem i jego dobroczynnym dawcą, Dionizosem.
    Deliberations concerning the Greek metaphor of death and the archetype of indestructible life functioning in the Greek literature are the subject of the article. Their close correlation is most completely expressed by the graus methyse—anus ebria topos. For a proper understanding of the wealth of its meanings and symbols the cultural context is shown, in which the topos was created. In the article the phenomenon of the old age in Greek literature is analyzed in two basic aspects. The first one is perceiving the old age as contrasted with the worship of beauty and youth worked out by the antiquity; and the other one is showing it in the context of death, especially as compared with the symbolic image of Hades. The latter is accompanied by visions of overcoming the death that function in the Greek culture and are recorded in literature. One of them is presented in the symbolic image of graus methysē—anus ebria that is connected with the state of intoxication with wine and its benevolent giver, Dionysus.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2014, 62, 3; 5-27
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Pomiędzy grozą śmierci a nadzieją na życie wieczne, czyli o symbolice kilku ornatów żałobnych z końca XVIII oraz z XIX wieku
    Between the Fear of Death and Hope for Eternal Life: On the Symbolism of Several Funerary Vestments from the Late 18th and 19th Centuries
    Autorzy:
    Moisan-Jablonski, Christine
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2056553.pdf
    Data publikacji:
    2022-05-16
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    ornaty żałobne
    ikonografia
    kultura funeralna
    śmierć
    czyściec
    Dies irae
    Serce Jezusa
    słowo i obraz
    sztuka polska XVIII i XIX wieku
    mentalność religijna
    funerary vestments
    iconography
    funerary culture
    death
    purgatory
    the Heart of Jesus
    word and image
    Polish 18th- and 19th-century art
    religious psychology
    Opis:
    Niewiele ornatów pogrzebowych w kolorze czarnym zachowało się do naszych czasów. Usunięte z liturgii po reformie Soboru Watykańskiego II, należą one dziś do rzadkości, stanowiąc tym cenniejsze świadectwo staropolskiej kultury funeralnej. Do efektownych przykładów barokowego theatrum, w którym szczególną rolę odgrywały wyłaniające się z czarnego tła motywy haftowane kolorowymi nićmi, należą cztery polskie ornaty z końca XVIII i XIX wieku. Dwa znajdują się w zbiorach Muzeum Diecezjalnego w Siedlcach. Pozostałe są przechowywane w Lwowskim Muzeum Historii Religii oraz w parafii w Górce Kościelnickiej pod Krakowem. Mają one bogatą ikonografię. Obok motywów związanych z pasją Chrystusa (krzyż oraz narzędzia męki – arma passionis) ukazano na nich symbole śmierci i przemijania (czaszki, szkielety, trumny, klepsydry, zegary). Widnieją na nich także dusze w czyśćcu, przypominając, że owoców mszy św., pamiątki krwawej ofiary Chrystusa, doświadczają zmarli. Wymowę ornatów uzupełniają łacińskie sentencje, zawierające fragmenty pieśni Dies irae. Symbolika ornatów żałobnych nie była podporządkowana jedynie głoszeniu ziemskiego tryumfu śmierci, lecz wyrażała nadzieję zbawienia i życia wiecznego.
    Very few funerary vestments that are black in colour have survived to our times. They were excluded from use in the liturgy following the reforms of the Second Vatican Council, and are rare today, which makes them an even more valuable testimony of Old Polish funerary culture. Four Polish chasubles, dating from the end of the 18th and 19th centuries, had a special role among the striking examples of the Baroque theatrum, in which motifs embroidered with coloured threads emerging from the black background played a special role. Two are in the collection of the Diocesan Museum in Siedlce. The others are housed in the Lviv Museum of the History of Religion and in the parish in Górka Kościelnicka near Kraków. They have a rich iconography. In addition to motifs related to the passion of Christ (the cross and instruments of the passion), they depict symbols of death and transience (skulls, skeletons, coffins, hourglasses, clocks), as well as souls in purgatory, reminding us that the fruits derived from holy Mass – remembrances of Christ’s bloody sacrifice – are also experienced by the dead. The vestments are complemented by Latin maxims containing excerpts from the Dies Irae hymn. The symbolism of the funerary vestments was not only subordinated to proclaiming the triumph of death, but also expressed the hope of salvation and eternal life.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2022, 70, 4; 35-66
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-10 z 10

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies