Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę ""Sztuka"" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-7 z 7
    Tytuł:
    „Chmura” dostępnej sztuki
    “The cloud” of art accessible online
    Autorzy:
    Więckowski, Robert
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1853542.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Narodowe Centrum Kultury
    Tematy:
    nowoczesne technologie
    internet
    sztuka
    niepełnosprawność
    dostępność
    modern technologies
    art
    disability
    accessibility
    Opis:
    Dissemination of art online is nowadays a global practice adopted by many museums and galleries. While the reasons behind it may be diverse, one of them is to provide access to works of art and art spaces to people with disabilities. The article analyzes the legitimacy of using modern technologies in communication with people with disabilities, and presents examples of solutions implemented in Polish social and cultural reality in order to make art accessible to people with disabilities. It also identifies opportunities and threats that may arise in connection with such communication model between cultural institutions and people with disabilities.
    Źródło:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2018, 102, 3; 146-157
    1230-4808
    Pojawia się w:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Anestetyka a ocenianie i kategoryzowanie sztuki
    Anaesthetics vs. evaluation and categorization of art
    Autorzy:
    Dziadzia, Bogusław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1853710.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Narodowe Centrum Kultury
    Tematy:
    sztuka
    ocena
    kategorie
    anestetyka
    kryteria
    art
    evaluation
    categories
    anaesthetics
    criteria
    Opis:
    The main topics discussed in the article include: criteria developed for the evaluation of artistic facts (objects and events); the clash of conflicting traditions of thinking about art, for example perceiving it as an area of creative freedom; emphasis put on the utilitarian and decorative features of art; and socially engaged art. The discussion revolves around the category of helplessness that one has to feel in the face of such a multitude of theoretical approaches to art and blurred boundaries of what belongs in the concept of art. This includes anaesthetics which, next to pragmatic aesthetics, serves as a turning point in the discourse on art that constantly calls for redefining the identification fields for selected manifestations of art in social reality.
    Źródło:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2018, 103, 4; 41-56
    1230-4808
    Pojawia się w:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Rzeźby Igora Mitoraja w mieście-utopii
    Igor Mitoraj and his sculptures in a utopian city
    Autorzy:
    Klocek di Biasio, Beata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1856790.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Narodowe Centrum Kultury
    Tematy:
    miasto w mieście
    przestrzeń publiczna
    sztuka
    pamięć historyczna
    wspólnota
    city in the city
    public space
    art
    historical memory
    community
    Opis:
    Canary Wharf, ‘a utopian city in the city’, is a new district which on the one hand has become London’s second (after the City) financial and banking centre, and on the other a place where art meets work. The ‘Sculpture in the Workplace’ programme, with its sculpture park offering the largest collection of public art in the United Kingdom and a gallery holding temporary exhibitions of contemporary art, was intended to create a new identity for a new local community. Can art, including Igor Mitoraj’s sculptures, inspire a reflection in a mass audience? Can it steer its thoughts towards the origins of the Judeo-Christian civilisation, towards beauty, values and a community that has never been a utopia?
    Źródło:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2019, 106, 3; 106-120
    1230-4808
    Pojawia się w:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Apokalipsa kulturowa według Adorna
    Cultural apocalypse according to Adorno
    Autorzy:
    Jarecka, Urszula
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1857026.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Narodowe Centrum Kultury
    Tematy:
    theodor w. adorno
    przemysł kulturalny
    kultura popularna
    krytyka kultury
    sztuka
    culture industry
    popular culture
    culture criticism
    art
    Źródło:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2020, 110, 3; 180-191
    1230-4808
    Pojawia się w:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Muzeum na wyciągnięcie ręki
    Museum at your fingertips
    Autorzy:
    Knapek, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2045929.pdf
    Data publikacji:
    2021-09-30
    Wydawca:
    Narodowe Centrum Kultury
    Tematy:
    muzeum
    sztuka
    osoby z niepełnosprawnością wzroku
    audiodeskrypcja
    museum
    art
    people with visual impairments
    audio description
    Opis:
    People with visual impairments have become regular guests of the National Museum in Warsaw in recent years. For us, museum professionals, this has been the time of discovering new ways to present works of art. This article discusses possibilities offered by art workshops that do not refer to participants’ visual perception. Without sight, which of the other senses becomes the transmitter of the aesthetic, emotional, and symbolic content of the works? What can you do when the original work of art cannot be touched? Are typhlographics, tactile drawings of paintings, always necessary? The text tries to provide answers to these questions. Its theses are based on the experience from the preparing and conducting of workshops for people with visual impairments. The study also shows the impact that meetings with the visually impaired audiences have on the Museum’s employees, building their awareness of visitors’ needs and expectations.
    Źródło:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2021, 115, 3; 39-50
    1230-4808
    Pojawia się w:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Obsesja i archiwum. Wielka kolekcja przyrody Hermana de Vriesa
    Obsession and archive. Herman de vries’ spectacular collection of nature
    Autorzy:
    Krzosek-Hołody, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1944227.pdf
    Data publikacji:
    2021-03-30
    Wydawca:
    Narodowe Centrum Kultury
    Tematy:
    herman de vries
    natura
    sztuka
    kolekcja
    archiwum
    nature
    art
    collection
    archive
    Opis:
    This article discusses the most characteristic strategies employed by the Dutch artist Herman de Vries in his mature works. Starting with his pavilion design for the 2015 Venice Biennale, the text presents step by step how the artist has managed to combine his artistic activity with his passion as a nature explorer. It also outlines his journey from his early works (inspired for example by informalism) to the contemporary ones that draw on the aesthetics of the natural environment. It shows his evolution from an interest in pure geometric forms to a fascination with the forms of nature, perhaps most evident in de Vries’ spectacular collection of geological and biological objects also present in most of his compositions. The author studies the artist’s archive through the context of the Anthropocene museum, offering its critical analysis and highlighting its different function both in art and modern science.
    Źródło:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2021, 113, 1; 231-244
    1230-4808
    Pojawia się w:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Posągi i kubły. Inaczej o dostępności kultury wizualnej dla osób z uszkodzeniami wzroku
    Statues and buckets. A different approach to visual culture accessibility for people with visual impairments
    Autorzy:
    Iwanicka, Beata
    Iwanicki, Juliusz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2045943.pdf
    Data publikacji:
    2021-09-30
    Wydawca:
    Narodowe Centrum Kultury
    Tematy:
    kultura wizualna
    dostępność
    uszkodzenie wzroku
    epistemologia
    sztuka
    culture
    accessibility
    vision loss
    epistemology
    art
    Opis:
    In its analysis of visual culture accessibility for people with vision loss, this article refers to the basic types of visual impairments while highlighting the diversity of the groups and needs of the blind and visually impaired. Philosophical metaphors of statues and buckets are used to depict the cognitive situation of people with visual impairments. Seeking to capture the theoretical nature of the blind subject, the paper does not devalue their vision loss but shows that their aesthetic experience may be as valuable as that of a person without such impairment. The next section offers an overview of selected cultural events and good artistic practices in terms of visual culture accessibility, with a particular focus on the exhibition Choroba jako źródło sztuki (Illness as a Source of Art), held at the National Museum in Poznań in 2019. The problem of visual impairment in visual culture is discussed from several perspectives: that of a blind observer, a blind artist, and blind society (mind-blindness).
    Źródło:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2021, 115, 3; 122-133
    1230-4808
    Pojawia się w:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-7 z 7

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies