Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Łukaszewski, Tadeusz." wg kryterium: Autor


Wyświetlanie 1-4 z 4
Tytuł:
Concertino Wojciecha Łukaszewskiego jako przykład łączenia tradycji z nowoczesnością
Wojciech Łukaszewski’s Concertino as an example of blending tradition with modernity
Autorzy:
ŁUKASZEWSKI, Marcin Tadeusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/454065.pdf
Data publikacji:
2010
Wydawca:
Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
Opis:
The present article analyses the Concertino for piano and orchestra (1964) by Wojciech ukaszewski, a composer whose entire career was associated with the town of Częstochowa. Apart from the fragments of my M.A. dissertation and brief sections of my monograph on the composer, the work has not been the subject of any deep musicological analysis. Neo-Classical in style, the Concertino for piano and orchestra was written in 1964, during ukaszewski’s fourth year of studies at the State Higher School of Music, in the class of Professor Tadeusz Paciorkiewicz. It was ukaszewski’s first large-scale composition and also his first orchestral score (his output until then comprised solely songs, chamber works and piano pieces). The 15 minute long Concertino took Łukaszewski almost a year to complete. The composition falls into three contrasting movements: I Allegro giocoso, II Andante cantabile, III Allegro scherzando. The piano is accompanied by sym- phony orchestra consisting of double woodwind (2 flutes, 2 oboes, English horn, 2 clarinets, 2 bassoons), two horns and two trumpets, percussion (triangle, ket- tledrum, cymbals, big drum, timpani, xylophone) and strings. The first movement (116 bars) is of a lively character, with a sense of mobility, a permanent quaver-based pulse and a prominent role assigned to rhythm. The piano is the dominant instrument, its virtuoso part conducting a dialogue with various instrumental groups, as a result of which the role of the orchestra is not confined to accompaniment but co-creates the lively development of the musical material. The colouristic effects of the orchestral writing is an important feature of this movement. Allegro giocoso follows the pattern: ABA1 + Coda. The central movement of the Concertino (91 bars) stands in contrast to the work’s outer movements, in terms of expression, texture and stylistic features. A song-like melodic line and a multi-layered, slightly polyphonic texture are assigned priority. The dynamics are generally piano, with slight inclinations towards mezzoforte and several times towards forte and fortissimo (at the two climaxes). Andante cantabile is a homogenous movement, in which the continuum of form proceeds in a linear way, smoothly flowing from the opening three-part motif to the last note. The third movement (132 bars) has an ABA1 structure. In view of the frequent returns of the light and somewhat teasing theme, introduced by the piano, this Allegro scherzando can also be treated as a rondo. The shape of the music (similarly to the other movements) is based on the dialogue between solo piano and orchestra, proceeding in several bar-long sections. The neo-Classical inspirations in Wojciech ukaszewski’s Concertino can also seen in its grotesque and sarcastic flavour, which sometimes takes the form of pastiche, (an allusion to the style of Prokofiev), with its constant pulse and motoric drive, the treatment of rhythm as the supreme form-building and expressive factor, and the structure of individual movements (the first reminiscent of sonata allegro and the third of rondo). The work’s significant features also include an important role for percussion, colourful instrumentation, the use of polyphony, the dialogue of the piano and various instrumental groups, the use of fugato in the finale and distinct, earcatching themes. In 1973 Wojciech ukaszewski made another version of the Concertino, designed for teaching purposes, where the original material was simplified to a large extent, including its instrumentation.
Źródło:
Edukacja Muzyczna; 2010, 5; 9-52
2545-3068
Pojawia się w:
Edukacja Muzyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Związki Wojciecha Łukaszewskiego ze Śląskiem
Wojciech Łukaszewski’s relationship with the region of Silesia
Autorzy:
ŁUKASZEWSKI, Marcin Tadeusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/943631.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
Tematy:
Cieszyn
Katowice
kompozytorzy śląscy
Wojciech Łukaszewski
muzyka polska
Opole
Śląsk
Wrocław
Częstochowa
Filharmonia Częstochowska
Freski wrocławskie
Zygmunt Hassa
Czestochowa
Czestochowa Philharmonic Wroclaw Frescoes
Silesian composers
Polish music
Silesia
Wroclaw
Opis:
Związki Wojciecha Łukaszewskiego (1936–1978), kompozytora, pedagoga, krytyka muzycz- nego i działacza muzycznego, ze Śląskiem są wieloaspektowe, obejmują cały region Śląska. Wyłączam z rozważań Częstochowę, chociaż jest ona usytuowana na obrzeżach Śląska, lecz pod względem kulturowym jest miejscem z własną tradycją i kulturą. Kontakty Łukaszewskiego ze środowiskiem Górnego i Dolnego Śląska miały głównie zawodowy charakter. Będąc dyrektorem szkoły muzycznej, musiał bywać w katowickich instytucjach administracyjnych. Kontakty arty- styczne utrzymywał zwłaszcza ze stolicą Dolnego Śląska. Kilkakrotnie prezentowano jego utwory na Wrocławskim Festiwalu Polskiej Muzyki Współczesnej. Brał również udział w organizowa- nych we Wrocławiu konkursach kompozytorskich. Jeden ze swoich utworów, Freski wrocławskie, poświęcił (poprzez tytuł) temu miastu. Utrzymywał kontakt z górnośląskimi artystami, którzy wykonywali jego utwory (dyrygent Piotr Warzecha, śpiewaczka Anna Porwik-Pniok). Ponadto miały miejsce kontakty częstochowskiej szkoły muzycznej ze szkołą artystyczną w Boguminie na Śląsku Cieszyńskim. Mimo dość obszernego piśmiennictwa o Łukaszewskim, wątek jego kontaktów ze Śląskiem nie był dotychczas podejmowany w badaniach naukowych jako odrębny temat badawczy.
Wojciech Łukaszewski (1936–1978), composer, teacher, music critic and music activist main- tained varied relations with the whole region of Silesia. The study do not take into account Czestochowa. Even though it lies on the outskirts of Silesia, in terms of culture the town has its own traditions and customs. Łukaszewski’s contacts with the Upper and Lower Silesia were main- ly professional in nature. As a music school headmaster, he was supposed to visit the provincial administration institutions in Katowice. He maintained artistic contacts with the capital city of the Lower Silesia. His works were presented several times at the Wroclaw Festival of Polish Contem- porary Music. He participated also in competitions for composers in Wroclaw. He dedicated one of his works, Freski wrocławskie [Wroclaw Frescoes] to the city of Wroclaw. He maintained relations with the Silesian artists performing his works (the conductor Piotr Warzecha, the singer Anna Porwik-Pniok). Moreover, the Czestochowa music school kept contacts also with the Bohumín art school in Cieszyn Silesia region. Despite a fairly extensive scientific literature about Łukaszewski. the studies have not so far treated his relations with Silesia as a separate research topic.
Źródło:
Edukacja Muzyczna; 2016, 11; 97-118
2545-3068
Pojawia się w:
Edukacja Muzyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wojciech Łukaszewski jako krytyk muzyczny
Wojciech Łukaszewski as a music critic
Autorzy:
ŁUKASZEWSKI, Marcin Tadeusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/454038.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
Tematy:
Filharmonia Częstochowska
„Gazeta Częstochowska”
kompozytor
krytyka muzyczna
publicystyka
„Ruch Muzyczny”
szkoła muzyczna
Wojciech Łukaszewski
„Życie Częstochowy”
Częstochowa Philharmonic
“Gazeta Częstochowska"
composer
music criticism
journalism
“Ruch Muzyczny”
music school
“Życie Częstochowy”
Opis:
Artykuł omawia prace publicystyczne Wojciecha Łukaszewskiego (1936–1978) – kompozytora, pedagoga, dyrektora częstochowskiej szkoły muzycznej w latach 1971–1978, krytyka muzycznego i animatora muzycznego. Na początku artykułu skrótowo omówiono ważniejsze prace naukowe o Łukaszewskim. Obejmują one artykuły naukowe, hasła w słownikach i encyklopediach, prace magisterskie. Więcej na ten temat autor pisze w swoim artykule Stan badań nad życiem i działalnością Wojciecha Łukaszewskiego (1936–1978), „Seminare. Poszukiwania naukowe” 2013, nr 34, s. 351–365. Krytykę muzyczną Łukaszewski uprawiał razem z kompozycją i pracą pedagogiczną. Było to jednak jego dodatkowe zajęcie. Prowadził on działalność publicystyczną w latach 1968–1977. Współpracował z redakcjami takich gazet, jak: dziennik „Życie Częstochowy”, tygodnik „Gazeta Częstochowska” i dwutygodnik „Ruch Muzyczny”. Wykaz recenzji Łukaszewskiego obejmuje 122 pozycje. Najwięcej z nich ukazało się na łamach „Życia Częstochowy”. Jest to 115 tekstów, w tym 99 to relacje z koncertów (przede wszystkim regularne recenzje koncertów odbywających się w Filharmonii Częstochowskiej), audycji szkolnych, czasem przeglądów zespołów amatorskich, a także refleksje z wyjazdów zagranicznych. 16 recenzji to sprawozdania z odbywających się w Częstochowie festiwali: Festiwalu Młodzieży Muzycznej Jeunesses Musicales i Ogólnopolskiego Festiwalu Skrzypcowego im. Grażyny Bacewicz. W „Ruchu Muzycznym” Łukaszewski opublikował sprawozdania z trzech pierwszych Ogólnopolskich Festiwali Skrzypcowych (1968, 1969, 1970). Natomiast w „Gazecie Częstochowskiej” (1968, 1972, 1975) pisał o Społecznym Ognisku Muzycznym w Częstochowie. Zebrane prace publicystyczne ukazały się w 2009 r. w książce Łukaszewskiego pt. Muzyczne interludia. Recenzje, sprawozdania, refleksje, wywiady, red. M.T. Łukaszewski, Musica Sacra Edition, Warszawa 2009.
The article describes Wojciech Łukaszewski’s journalistic work (1936–1978). He was a composer, a teacher, the principal of the music school in Czestochowa from 1971 to 1978, a music critic and a music animator. The introduction to the article summarises Łukaszewski’s major scientific works. They include scientific essays, dictionary and encyclopaedia entries as well as master’s theses. More information on this subject can be found in my article Stan badań nad życiem i działalnością Wojciecha Łukaszewskiego (1936–1978) [‘The state of research on the life and work of Wojciech Łukaszewski (1936–1978)’], published in the journal: „Seminare. Poszukiwania Naukowe” [‘Seminare. Scientific research’], 2013, No. 34, pp. 351–365. Apart from being a music critic, Łukaszewski was also a composer and a teacher. It was, however, his additional occupation. Over the period 1968–1977, he was active as a journalist. He cooperated with newspapers such as the daily “Życie Częstochowy” [‘Life of Czestochowa’], the weekly “Gazeta Częstochowska” [‘Częstochowa Newspaper’], and the biweekly “Ruch Muzyczny” [‘Music Movement’]. The list of his reviews covers 122 articles, most of which were published in “Życie Częstochowy”. 99 out of 115 texts are concert reviews (mainly the Częstochowa Philharmonic concert reviews, educational music programs, sometimes amateur groups reviews and reflexions from trips abroad). 16 reviews concern the Youth Music Festival “Jeunesses Musicales” and Grażyna Bacewicz International Violin Competition. His reviews of the three first International Violin Competition were published in “Ruch Muzyczny” [‘Music Movement’] (1968, 1969, 1970) while his articles on the Private Music Centre in Czestochowa could be read in “Gazeta Częstochowska” [‘Częstochowa Newspaper’] (1968, 1972, 1975). The collected journalistic work of Łukaszewski was published in 2009 in his book Muzyczne interludia. Recenzje, sprawozdania, refleksje, wywiady [‘Musical interludes. Reviews, reports, reflec- tions, interviews’], edited by M.T. Łukaszewski, Musica Sacra Edition, Warsaw 2009.
Źródło:
Edukacja Muzyczna; 2015, 10; 181-204
2545-3068
Pojawia się w:
Edukacja Muzyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Inspiracja religijna w dzieałach fortepianowych i klawesynowych Mariana Sawy
Religious inspiration in Marian Sawa’s works for piano and harpsichord
Autorzy:
ŁUKASZEWSKI, Marcin Tadeusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/454051.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
Opis:
Marian Sawa (1937–2005) wrote music for piano and harpsichord between 1967 and 2004. His early works, dating from his student years, demonstrate the composer’s interest in the neo-Classical aesthetic, whereas the later ones (particularly those dating from the 1990s and the last years of his life) exhibit features of a highly individual musical idiom. These include primarily the drawing of inspiration from sacred music and the folk music heritage (these inspirations overlap- ping ), often linked with virtuosity and motoric drive. These features are also present in Sawa’s piano music and make it possible to distinguish in it three basic strands: dance and folk-influenced, virtuosity (toccata) and the sacred. Sawa’s idiom is rooted in both the composer’s musical and non-musical experiences, which include the childhood years spent in the countrywide, his father’s work as an organist in opiennik, his own studies at the Organ School run by the Salesian Order in Przemyl and his work as a church organist. Sawa’s religious inspiration, which is discussed in my article, seems to be one of the most readily recognizable features of the composer’s entire instrumental output. It is most evident in his organ compositions but is also present in his works for piano and harpsichord. In most of his pieces Sawa used stylized quotations from Polish church songs (Trzy elegie / Three Elegies, Koldowe granie / Christmas Carolling, Cztery koldy / Four Christmas Carols, III Mazurek / Mazurek No. 3) and from Gregorian chant (the Mass setting Orbis Factor). Sawa also used tunes in crudo. He paid utmost attention to ensure that these sources are not overshadowed by other compositional devices. Hence the quoted melodies are presented in a very lucid form and against simple harmonic backgrounds. This is not to say that the harmonic writing lacks original solutions (Sawa’s typical harmonic ideas include consonances based on fourths, on combinations of fourths and fifths and of sevenths and fourths or tritones, on augmented triads and bfunctional patterns, which do not hamper the presentation of the quoted material but often support it. Indeed, the quoted melodies seem to be assigned a primary role, similarly to that played by the text in Sawa’s vocal and vocal-instrumental compositions. Sawa’s selected piano pieces discussed in my article centre on the two extreme axioms of human existence, birth (of God-Man: Mae koldowanie / Little Carolling, Cztery koldy / Four Christmas Carols) and death (Trzy elegie / Three Elegies, Rapsod / Rhapsod). Marian Sawa’s piano works, even though remaining rather little known, occupy an important place in his compositional legacy and in the history of post-1939 Polish piano music as a whole. The latter comprises over 3000 pieces for piano solo and so Sawa’s output is therefore only a small fraction of it. In terms of opus numbers, however, it belongs to the most numerous, alongside those of Grayna Bacewicz, Mariusz Dubaj, Witold Friemann, Piotr Lachert, Miosz Magin and Aleksander Tansman. Once Sawa’s piano works are ensured a broader presence in the public consciousness, it will be possible to appreciate fully their artistic and didactic merits.
Źródło:
Edukacja Muzyczna; 2011, 6; 35-89
2545-3068
Pojawia się w:
Edukacja Muzyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-4 z 4

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies