Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "film press" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-9 z 9
    Tytuł:
    Characteristics of the Polish film press market in the academic literature: from the first film journals until 1939
    Autorzy:
    Zawisza, Anita
    Kisilowska, Małgorzata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/472214.pdf
    Data publikacji:
    2020-04-19
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Wydział Dziennikarstwa, Informacji i Bibliologii
    Tematy:
    film press
    movie
    periodicals
    press market
    censorship
    Opis:
    The Polish film press in the first half of the 20th century (1913-1939) tried to find its place in the Polish publishing market. Inspired by film thought and still developing Polish and global cinematography, the Polish press wanted to uphold true art. However, the times of censorship, interference of state authorities, fragile publishing politics, and omnipresent commercialism have all strongly influenced the history of the Polish film press. The article mainly presents the history and characteristics of film journals, dividing them into those loyal to the art of cinematography, as well as those that have been commercially influenced by film in general. It describes their profiles, forms, language, as well as editorial policy of individual editorial offices used to get valuable readers.
    Źródło:
    Z Badań nad Książką i Księgozbiorami Historycznymi; 2019, Tom specjalny: Dla Niepodległej / Special Issue: For an Independent Poland; 445-460
    1897-0788
    2544-8730
    Pojawia się w:
    Z Badań nad Książką i Księgozbiorami Historycznymi
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Konteksty „Dziejów grzechu” – najpopularniejszego filmu w Warszawie w 1911 roku
    The Contexts of “The Story of Sin” – the Most Popular Film in Warsaw in 1911
    Autorzy:
    Dębski, Andrzej
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/32222546.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Antoni Bednarczyk
    prasa filmowa
    Warszawa
    film press
    Warsaw
    Opis:
    Dzieje grzechu to pierwszy polski film obejmujący więcej niż jeden akt. Autor koncentruje się na różnorakich kontekstach powstania filmu: związanych z przełomem medialnym (który w Warszawie został zapoczątkowany przez filmy Den hvide Slavehandel i Afgrunden), a także – odwołując się do tez Esther Sabelus, Kaspara Maase i Heide Schlüpmann – modernizacyjnych i emancypacyjnych. Analiza prasy lokalnej wskazuje, że był to najpopularniejszy film w 1911 r. w Warszawie, co można wiązać zarówno z tematyką, odwołującą się do motywu „upadłej kobiety”, jak i z warstwą wizualną, ukazującą – jakże bliską widzom – warszawską scenerię. Jednocześnie recepcja prasowa filmu wskazuje, że był odbierany jako zagrożenie dla „rozwoju moralnego społeczeństwa” – oddawał on bowiem napięcia związane z nowoczesnością oraz kształtowaniem się społeczeństwa medialnego.
    The Story of Sin is the first Polish movie extending beyond one act. The author focuses on the contexts in which the film was made: the one linked with the media transformation (which in Warsaw was started by the films Den hvide Slavehandel and Afgrunden) and the emancipatory and modernising ones, referring to the work of Esther Sabelus, Kaspar Maase and Heide Satchlüpmann. The analysis of local press indicates that it was the most popular film in Warsaw in 1911, which might be linked to its subject matter connected to the theme of the “fallen woman” and the visual layer, revealing Warsaw scenery close to the viewers’ hearts. Yet analysis of the press suggests that the film was considered a threat to the “moral development of society”, as it portrayed the tensions associated with modernity and the evolution of the media society.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2015, 89-90; 327-343
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Dziesiąta Muza (Impresje)”. Felietonistyka filmowa Andrzeja Własta z lat 1923-1924
    “The Tenth Muse (Impressions)”: Andrzej Włast’s Columns on Film From the Period of 1923-1924
    Autorzy:
    Świdziński, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/28409018.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Andrzej Włast
    okres międzywojenny
    prasa filmowa
    interwar period
    film press
    Opis:
    Andrzej Włast był jedną z najciekawszych postaci publicystyki filmowej Drugiej Rzeczypospolitej. Swój czas poświęcał przede wszystkim na organizowanie życia kabaretowego w międzywojennej Warszawie oraz pisanie tekstów piosenek dla najlepszych aktorów rewiowych, jednakże w latach 1923-1924 z wielkim zapałem prowadził rubrykę felietonową Dziesiąta Muza (Impresje) w czasopiśmie „Ekran i Scena”. Dzięki szerokiemu zakresowi tematycznemu oraz bezpośredniej styczności z bieżącym życiem filmowym cykl ten pozostaje wspaniałą kroniką niezwykle bogatego okresu w historii stołecznych kinematografów. Włast szczególnie wnikliwie przyglądał się technice gry aktorskiej na dużym ekranie. Wiele uwagi poświęcał obrazom amerykańskim, podbijającym wówczas rynki europejskie. W swoich rozważaniach starał się przenikać gusty tłumów, a publiczność w jego felietonach zawsze była traktowana podmiotowo. O kinie polskim wyrażał się surowo, nie szczędząc realizatorom wskazówek teoretycznych, co mogło z czasem doprowadzić do zamknięcia jego rubryki w czasopiśmie wydawanym przez Związek Przemysłowców Filmowych. Praca Andrzeja Własta jako krytyka wydaje się godna przypomnienia ze względu na jej intensywność, przenikliwość oraz autentyczną filmową pasję autora.
    Andrzej Włast was one of the most interesting film journalist of the Second Polish Republic. He devoted his time primarily to organising cabaret life in the interwar Warsaw and writing song lyrics for the best variety actors of the time, however during the period of 1923-1924 he wrote a column The Tenth Muse (Impressions) for the journal “Ekran i Scena” [“Screen and Stage”]. Thanks to a wide range of themes and direct contact with current film life, the column remains a fascinating chronicle of this incredibly rich period in the history of Warsaw cinema. Włast in particular focused on acting technique on the big screen. He also devoted a lot of attention to American films, which were very rapidly gaining ground on the European market of the time. In his analysis he tried to understand the movie taste of the crowds, and the audiences in his column was always treated in a subjective manner. He was critical of Polish cinema, not sparing the film makers theoretical instructions, which is perhaps what lead in time to closing his column in a journal published by the Film Industry Association. Andrzej Włast’s work as a critic is worth remembering due to intensity, insight and a genuine passion for film.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2014, 86; 183-189
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Mit nieoglądalnych filmów, czyli Grupa Dziga Wiertow w prasie filmowej PRL
    The Myth of Unwatchable Films: The Press Reception of Dziga Vertov Group in the Polish People’s Republic
    Autorzy:
    Poborca, Tomasz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/25806666.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Jean-Luc Godard
    Grupa Dziga Wiertow
    prasa filmowa PRL
    recepcja filmu
    kino kontestacji
    Dziga Vertov Group
    film reception
    film press in Polish People's Republic
    cinema of protest
    Opis:
    Jak dla wielu narodów europejskich rok 1968 stanowi historyczną cezurę, tak i dla Jean-Luca Godarda był czasem przejścia od humorystycznych fabularnych kolaży o lekko politycznym zabarwieniu do kolektywnych eksperymentów motywowanych fascynacją maoizmem. Jego praca pod szyldem Grupy Dziga Wiertow, świadomie skazana na komercyjne niepowodzenie, doczekała się jednak uwagi polskich dziennikarzy. W swoim artykule, opierając się na analizie artykułów prasowych z lat 1960-1989, autor stara się dotrzeć do źródeł oporu publicystów wobec „czerwonej” twórczości reżysera. Zastanawia sie również, dlaczego komunistyczne treści w filmach z Zachodu nie doczekały się przyjaźniejszej recepcji w kraju, w którym wykładnia marksistowska obowiązywała także w czasopiśmiennictwie filmowym.
    Just as for many European nations the year of 1968 was a historic turning point, for Jean-Luc Godard it was also a time of transition from humorous fictional collages with a slightly political tinge to collective experiments motivated by his fascination with Maoism. Dziga Vertov Group was then created; while it was voluntarily doomed to commercial failure, its activity received some attention from Polish journalists. Based on the analysis of press articles from 1960-1989, the author attempts to reveal the sources of the journalists' resistance to Gordard's 'red' period. He also considers why communist content from Western films did not have a more welcoming reception in a country where Marxist interpretation was also in force in film journalism.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2022, 120; 164-189
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Prasa i film II Rzeczypospolitej Polskiej wobec handlu białymi niewolnicami
    Autorzy:
    Suchenek, Renata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/631055.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    human trafficking
    film
    press
    Opis:
    This article presents, from a historical perspective, the role that the press and film played in the fight against slave trade in 2nd Republic of Poland, in the years 1918-1939. Source material for the paper had been obtained from state archives (the Archive of New Acts in Warsaw, the State Archive in Poznań) and the Archdiocesan Archive in Poznań, as well as excerpted from magazines and films from the period. Articles and press statements which provided information on human trafficking, human traffickers, socio-political countermeasures employed in Europe and in Poland conveyed the image of Polish involvement in the fight against human trafficking, the victims of which were Polish women. Films (scientific, feature films) were the means of propaganda in the fight against human trafficking, the main goal of which was mostly raising public awarenesssłowa klucze
    Źródło:
    Studia Europaea Gnesnensia; 2015, 11; 123-146
    2082-5951
    Pojawia się w:
    Studia Europaea Gnesnensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Dzieje grzechu, czyli kontrowersje wokół polskiej recepcji twórczości filmowej Waleriana Borowczyka
    A story of sin: the controversy surrounding polish reception of Walerian Borowczyk’s cinematic works
    Autorzy:
    Kwas, Paulina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/520726.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    Walerian Borowczyk
    film
    surrealism
    press
    reception
    Opis:
    Worldwide Walerian Borowczyk is known as a vanguard artist. In Poland, however, his works have been always divided into two categories: the “real art”, eg. his animated films made with Jan Lenica and “all the rest”, usually called “controversial” or demoralizing”, made abroad. Borowczyk’s late works (such as Immoral Tales, 1974, The Beast, 1975, or Emmanuelle V, 1987) confirmed his image of a pornographer, an iconoclast and controversial yet repetitive creator constantly shocking with (cheap) erotica. In that context, an insight on the reception of Borowczyk’s cinematic works in his homeland seems particularly interesting. An analysis of the aforementioned problem is followed by an attempt to find all the possible sources of such particular reception of the works of Walerian Borowczyk. He was a director viewed either as a pornographer or an uncompromising icon of bold film productions – the first real surrealist of Polish cinema.
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2012, 4; 105-112
    2083-7275
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Międzynarodowa recepcja kina polskiego. Szkic
    International Reception of the Polish Cinema: A Study
    Autorzy:
    Lewicki, Arkadiusz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31342015.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    kino polskie
    prasa zagraniczna
    odbiór filmu
    Polish cinema
    foreign press
    film reception
    Opis:
    Tekst jest próbą spojrzenia na kino polskie z perspektywy jego recepcji poza granicami naszego kraju. Lewicki dokonuje analizy danych zawartych w różnych źródłach, sprawdza, jaka była faktyczna liczba polskich filmów wysyłanych na eksport w różnych okresach, śledzi, które dzieła były pokazywane w największej liczbie krajów oraz ilu widzów udało im się tam zgromadzić. Prezentacja oraz interpretacja danych staje się dla autora punktem wyjścia rozważań dotyczących funkcjonowania światowego obiegu filmów i roli, jaką odgrywała w nim kinematografia polska.
    The text is an attempt to look at the Polish cinema from the perspective of its reception outside the borders of our country. Lewicki analyses the data contained in various sources, checks, what was the actual number of Polish films exported at different times, keeps track of which works have been exhibited in the largest number of countries, and how many viewers they attracted. The presentation and interpretation of data becomes the starting point for the author’s reflections on the functioning of the global circulation of films and the role played by the Polish cinematography.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2016, 95; 219-230
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The Soviet Cinema of 1920s: Problems, Tendency And Tasks
    Autorzy:
    Motrunych, Mariana
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/519830.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu. Wydawnictwo UMK
    Tematy:
    the Bolsheviks
    propaganda tool
    the Soviet cinema
    a cinema press
    a “national” film
    the Jewish cinema
    shtetl
    traditional images
    new images
    Opis:
    The article shows how the Bolsheviks organized the cinematographic process in 1920s and what problems they faced. It interprets the meaning of the “national cinema” with a view to understand how it impacted feature films. It examined, as an example, the Jewish cinema experience. The canon of plot schemes and schemes of heroes is analyzed based on the cinema press and feature films.
    Źródło:
    Historia i Polityka; 2015, 14(21); 134-144
    1899-5160
    2391-7652
    Pojawia się w:
    Historia i Polityka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Hamleś Skolimowskiego jako parodia
    Skolimowskis "Hamleś" as a Parody
    Autorzy:
    Hendrykowski, Marek
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/917960.pdf
    Data publikacji:
    2014-01-13
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    nowhere
    Skolimowski
    student film
    étude
    parody
    ballad
    Hamlet
    Shakespeare
    Polish October 1956
    press
    reader
    context
    obsession
    compulsion
    intelligentsia
    freedom
    censorship
    euphemism
    turpism
    subversivity
    Opis:
    Hamleś is a brilliant etude made in 1960 by young film-maker Jerzy Skolimowski during his studies in famous Film School in Łódź. In ballad form this mysterious and dark story tells about lost hopes of freedom and strange situation of Polish intelligentsia of the late 1950s in connection with characters of Shakespeare’s tragedy. Skolimowski’s parody has typical for this artistic obsessive-compulsive dimension (Don Fredericksen’s term). Skolimowski took the title and protagonists from the classic drama and transmitted the main subject in a way that is much darker and ironic than the original. 
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2014, 14, 23; 143-151
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-9 z 9

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies