Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "art-rok" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-3 z 3
    Tytuł:
    Cyprian Norwid w rytmach rockowych
    Cyprian Norwid in Rock Rhythms (transl. by Jan Kłos)
    Autorzy:
    Bodusz, Marek
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2117112.pdf
    Data publikacji:
    2010
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    art-rok
    audiowizualny typ kultury
    literackość muzyki – muzyczność literatury
    styl
    brzmienie muzyczne
    reinterpretacja
    epoka płynnej nowoczesności
    kolaż
    art-rock
    audiovisual type of culture
    literary character of music – musical character of literature
    style
    musical sound
    reinterpretation
    epoch of fluid modernity
    collage
    Opis:
    This text shows various strategies and Norwid's texts and styles in rock music. The space of analytical considerations here is filled with structural and semantic analyses concerning rock compositions, whose style and semantics are defined by relations with the works of the author of Vade Mecum. Now the definion of the mutual relations between the literary codes of tradition and their application in the rock version provide an opportunity to grasp and present the function and semantic effects of the bond between a textual passage and its new context My intersemantic strategy of the inspection of literary texts (rock text/ Norwid's text) is made concrete in the presented interpretative variants – specific proposals to read out the scripts of the literary “game” projected by contemporary artists: Czesław Niemen, Stan Borys, Maciej Maleńczuk, and Anja Ortodox.
    Źródło:
    Studia Norwidiana; 2010, 27-28; 101-114
    0860-0562
    Pojawia się w:
    Studia Norwidiana
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The Unchanging Representation of the 1956 Revolution in Public Art in Budapest
    Niezmienne sposoby reprezentowania powstania węgierskiego 1956 roku w sztuce publicznej Budapesztu
    Autorzy:
    Harlov-Csortán, Melinda
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/52157921.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Slawistyki PAN
    Tematy:
    upamiętnienia powstania węgierskiego 1956 roku
    Budapeszt
    sztuka publiczna
    rok 1989
    postsocjalizm
    memorials of the 1956 revolution
    Budapest
    public art
    1989
    postsocialism
    Opis:
    Hungary, and especially its capital, Budapest, is famous for its vast number of public artworks. Unlike their impressive quantity and diversity, their representation techniques are rather monotonous. Apart from nostalgia apparent in those works that represent emotionally charged narratives about the past, we can also trace the anxiety of new forms and interpretations, manifesting itself in the constant over-repetition of well-known symbols and representations. The article investigates possible reasons behind the unchanging character of these public artworks despite the increasing number and variety of procures. In terms of methodology, this paper follows the author’s work on numerous smaller projects and draws on secondary literature, case studies, and content analysis of policy documents and media coverage of particular events. The article presents the memorials dedicated to the 1956 revolution erected in Budapest between 1989 and 2019, focusing on their symbolic and political dimensions as well as physical context. The investigation points out that the range of procurers of public art in Budapest is still not varied, and the lack of expert assessment also prevents contemporary representations. Moreover, the general public does not and cannot play a role in memorialization processes. The observations made in this paper suggest how this particular public art genre manifests nostalgia about the glorious (but failed) historical moment and anxiety of newforms and interpretations.
    Węgry, a zwłaszcza ich stolica, Budapeszt, słyną z ogromnej liczby dzieł sztuki publicznej. W przeciwieństwie do ich imponującej ilości i różnorodności stosowane techniki wizualizacji są raczej monotonne. Oprócz nostalgii widocznej w dziełach, które reprezentują naładowane emocjonalnie narracje o przeszłości, można także dostrzec obawę wobec nowych form i interpretacji, objawiającą się ciągłym nadmiernym powtarzaniem dobrze znanych symboli i przedstawień. Artykuł analizuje możliwe przyczyny niezmienności charakteru dzieł sztuki publicznej tego rodzaju pomimo rosnącej liczby i zróżnicowania ich inicjatorów.  Pod względem metodologicznym artykuł stanowi kontynuację prac autorki nad wieloma mniejszymi projektami i opiera się na literaturze przedmiotu, studiach przypadków oraz analizie deklaracji programowych i relacji medialnych dotyczących poszczególnych wydarzeń. Autorka prezentuje pomniki poświęcone powstaniu węgierskiemu 1956 roku wzniesione w Budapeszcie w latach 1989–2019, skupiając się na ich wymiarze symbolicznym i politycznym oraz kontekście fizycznym. Jak wynika z przedstawionej analizy, spektrum inicjatorów sztuki publicznej w Budapeszcie nadal nie jest zróżnicowane, a brak fachowej oceny również uniemożliwia zastosowanie współczesnych metod reprezentacji. Co więcej, ogół społeczeństwa nie odgrywa i nie jest w stanie odgrywać jakiejkolwiek roli w procesach upamiętniania. Obserwacje poczynione w artykule wskazują, jak w przedstawianym gatunku sztuki publicznej przejawia się nostalgia za chwalebnym (choć nieudanym) momentem historycznym oraz obawa wobec nowych form i interpretacji.
    Źródło:
    Sprawy Narodowościowe. Seria nowa; 2023, 55
    1230-1698
    2392-2427
    Pojawia się w:
    Sprawy Narodowościowe. Seria nowa
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    What remains after the jubilee year of Polish avant-garde?
    Co pozostało po roku awangardy?
    Autorzy:
    Kosiewski, Piotr
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/432726.pdf
    Data publikacji:
    2018-07-16
    Wydawca:
    Krajowy Ośrodek Badań i Dokumentacji Zabytków
    Tematy:
    Jubilee Year of Polish Avant-garde
    avant-garde and tradition
    modernisation
    centenary jubilee
    jubilee exhibitions and publications
    Art Museum in Łódź
    national museums in: Kraków
    Szczecin
    Warsaw
    Rok Awangardy
    awangarda i tradycja
    modernizacja
    jubileusz stulecia
    rocznicowe wystawy i publikacje
    Muzeum Sztuki w Łodzi
    Opis:
    The year 2017 – a centenary of the “1st Exhibition of Polish Expressionists” – was proclaimed as the Jubilee Year of Polish Avant-garde. To mark the occasion over 200 events were organised by nearly 100 institutions. What is the outcome of it all? Has it changed the way the avant-garde movement and its role in Polish culture and tradition were perceived? Among accomplishments the jubilee year brought about is undoubtedly a number of exhibitions, their catalogues as well as other publications devoted to the avant-garde. Unfortunately, not all the initiatives turned out to be successful. Some of them though will be well remembered, inter alia: the cycle of exhibitions prepared by the Art Museum in Łódź which were accompanied by comprehensive and well edited catalogues; exhibitions: “Urban Revolt” at the National Museum in Warsaw, and “Avant-gardes of Szczecin” at the National Museum in Szczecin. One of the achievements is bigger amount of visual and textual resources available in Poland to explore the subject of the avant-garde. The jubilee publications also contained numerous documental materials that were not well known before. Significant theoretical texts have been published as well: the extended edition of Władysław Strzemiński’s Theory of Vision, and the Athens Charter by Le Corbusier, the importance of which can not be emphasised enough. The publication of relevant source materials must also be brought to attention; they came out as a series of catalogues by the Art Museum in Łódź, inter alia an ample selection of articles written by Debora Vogel in the book that accompanied the exhibition “Montages. Debora Vogel and the New Legend of the City”. During the jubilee year a question whether the avant-garde tradition resonates today was raised on many occasions. Two exhibitions presented various attitudes towards the heritage of the avant-garde: mentioned above “Montages” exhibition in Łódź, and one in the International Cultural Centre in Kraków “Lviv, 24 June 1937. City, Architecture, Modernism”.
    Rok 2017 – w stulecie „I Wystawy Ekspresjonistów Polskich” – ogłoszono Rokiem Awangardy. W jego ramach odbyło się ponad 200 wydarzeń zorganizowanych przez blisko 100 instytucji. Jaki jest bilans tych obchodów? Czy zmieniły one postrzeganie awangardy, jej roli w kulturze i miejsca w polskiej tradycji? Na pewno dorobkiem rocznicowego roku są wystawy wraz z towarzyszącymi im katalogami, a także inne publikacje o awangardzie. Niestety, nie wszystkie inicjatywy okazały sie udane. Były jednak takie, po których zostanie trwały ślad: m.in. cykl wystaw przygotowanych przez Muzeum Sztuki w Łodzi, któremu towarzyszyły bardzo staranne, obszerne katalogi, a także ekspozycje: „Miejska rewolta” w Muzeum Narodowym w Warszawie oraz „Szczecińskie awangardy” w Muzeum Narodowym w Szczecinie. Udało się także poszerzyć zasób dostępnych w Polsce źródeł wizualnych i tekstowych dotyczących tematu awangardy. W rocznicowych książkach zamieszczono także liczne materiały dokumentalne, dotąd niedostępne szerszej publiczności. Szczególnie istotne jest także opublikowanie ważnych tekstów teoretycznych: poszerzonego wydania Teorii widzenia Władysława Strzemińskiego oraz Karty ateńskiej Le Corbusiera. Trzeba też wymienić ważne teksty źródłowe wydane w serii katalogów Muzeum Sztuki w Łodzi, m.in. obszerny wybór artykułów Debory Vogel w książce towarzyszącej wystawie „Montaże. Debora Vogel i nowa legenda miasta”. Podczas rocznicowych obchodów wielokrotnie zadawano również pytanie o aktualność tradycji awangardowej. Dwie wystawy dobrze pokazały różny stosunek i do tego dziedzictwa: wspominana już łódzka wystawa „Montaże” oraz ekspozycja „Lwów, 24 czerwca 1937. Miasto, architektura, modernizm” w Międzynarodowym Centrum Kultury w Krakowie.
    Źródło:
    Muzealnictwo; 2018, 59; 113-122
    0464-1086
    Pojawia się w:
    Muzealnictwo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-3 z 3

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies