Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "art and power" wg kryterium: Wszystkie pola


Tytuł:
The Imperial Theme in Art and Architecture of the Polish Vasas
Imperialny wątek w sztuce i architekturze polskich Wazów
Autorzy:
Kaufmann, Thomas DaCosta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/23944997.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Zamek Królewski w Warszawie
Kolumna Zygmunta
sztuka i władza
dynastia Wazów
Royal Castle in Warsaw
Sigismund Column
the Vasa dynasty
art and power
Opis:
This essay reconsiders two of the most famous monuments in Poland, the Warsaw Castle and the Sigismund Column. It argues that both evoke imperial themes, with reference to a model provided by the Habsburgs for both the architecture and the sculpture, but present them in ways that specifically express the ambitions of the Vasa dynasty.
Artykuł jest jeszcze jedną próbą analizy dwóch znanych polskich zabytków – Zamku Królewskiego i Kolumny Zygmunta w Warszawie. Postawiono w nim tezę, że oba te dzieła wyrażają treści imperialne nawiązując do wzorca stworzonego przez Habsburgów zarówno dla architektury jak i rzeźby, a jednocześnie modyfikując je tak, by odpowiadały konkretnym dążeniom dynastii Wazów.
Źródło:
Biuletyn Historii Sztuki; 2021, 83, 2; 323-349
0006-3967
2719-4612
Pojawia się w:
Biuletyn Historii Sztuki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
An Image of Power in Transition: St. George Slaying Diocletian and the War of Images
Autorzy:
Snyder, Stephen
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/451277.pdf
Data publikacji:
2019-12-31
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Filozofii
Tematy:
Arthur Danto
early Christian art
Byzantine art
Georgian sculpture
action-orientation
worldview
transformation
Opis:
This essay discusses the mounted image of St. George slaying an emperor within the broader context of how and why early Christian images were transformed and adapted to the early Byzantine religious style. The representational framework of Arthur Danto’s philosophical system is used to tie together the threads of this research. By drawing parallels between changes in contemporary art and culture – often referred to as the modern/postmodern shift – and the transition of the Hellenistic to the Byzantine era, structures common to artistic creation and reception are brought to the fore. The case study presents the history of the depiction of St. George slaying Diocletian, how it emerged in the Caucasus region, and the manner in which it reflects the stylistic changes that took place in the late antique eastern Roman world. The social, cultural and philosophical ramifications of the shift of high classical art to the early Byzantine style are laid out in terms of art, modes of inquiry, and action-orientation. A theory is presented on what role the image of St. George killing Diocletian may have played in transforming the late antique and early medieval worldview. The final section sketches a philosophical framework that supports the conclusions of this research.
Źródło:
Eidos. A Journal for Philosophy of Culture; 2019, 3, 4(10); 67-100
2544-302X
Pojawia się w:
Eidos. A Journal for Philosophy of Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Terapeutyczna moc literatury i innych dziedzin sztuki odkrywających sens życia i śmierci
The therapeutic power of the literature and other fields of art discovering the meaning of the life and the death
Autorzy:
Karkut, Dorota
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/960065.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego
Tematy:
bibliotherapy
art therapy
suffering and the death in the literature
the literature for children and adolescents
Opis:
In the article I am taking reflection about the therapeutic value of art. I propose to juxtapose Hans Christian Andersen’s fairy tale The Girl with matches and Eric Emmanuel Schmitt’s book Oskar and Mrs. Rose with artistic expression and therapy through drama. I am paying attention to the subject raised by writers of the death being comforting and freeing. Understanding of this message, thanks to the participation in therapeutic classes, helps to discover the meaning of the life and at the same time allows you to overcome the fear of death and become familiar with its inevitability.
Źródło:
Dydaktyka Polonistyczna; 2018, 4 (13); 199-209
2451-0939
Pojawia się w:
Dydaktyka Polonistyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Agnusków zapoznana moc, sława i piękno – rzecz o papieskim agnus dei
Forgotten power, fame and beauty of the “anguses” – papal Agnus Dei
Autorzy:
Nowiński, Janusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/496444.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Towarzystwo Naukowe Franciszka Salezego
Tematy:
Agnus Dei
Agnuses
Sacramentals
Medallic art
Relics
reliquaries
Opis:
An Agnus Dei is an oval or round wax medallion (between 2,5 and 25 cm). It features Paschal Lamb and the inscription reading: Ecce Agnus Dei qui tollit peccata mundi on the obverse, as well as representation of a saint on the reverse. It is signed with the name and in some cases the coat-of-arms of the pope who blessed the medallion. The history of the wax Agnus Dei stared together with the custom of handing pieces of the Paschal candle preserved form the year before to the participants of the Easter liturgy in Roman basilicas. With time, the wax was being formed into plates with the picture of lamb pressed in it. These were given to the pilgrims who came to Rome to celebrate Easter there. The custom is recorded by Amalarius of Metz (d. 850) and Ordo Romanus from the turn of the ninth century. Starting from the 12th century, the Agnus Dei medallions were handed by the pope himself on the Saturday following Easter. Pope Clement VI (1342-1352) initiated the routine of the popes editing Agnus Dei medallions every 7 years, beginning from their first year in office. From the 15th century onwards, the popes solemnly blessed the “Agnuses” by immersing them in holy water and saying special prayers. The rite was called “Christening of the Agnus Dei”. A wax medallion featuring the Paschal Lamb and blessed by the pope was considered a panacea for all ailments of the soul and body, as well as a protection against any powerful natural forces and evil spiritual powers. It was treated as a brandeum (substitute relics), since starting from the 16th century, the wax was mixed with ashes from the Roman catacombs. In order to avoid any abuse, especially selling of the Agnus Dei, Pope Clement VIII (1592-1605) commissioned the Roman Cistercians from Santa Croce Abbey to make the wax medallions. They were regarded as a special form of the papal gift and a sign of his blessing. Beginning from the 16th century, the pope, adhering to the rules defined in Caeremoniale Romanum, distributed the “Agnuses” every seven years on the Saturday preceding White Sunday (Dominica in Albis) during the Mass said at the Sistine Chapel by one of the cardinals. Agnus Dei medallions were displayed in reliquaries together with relics, in peace-reliquaries (pacificale, instrumentum pacis), or in the predella of the altar-piece; they were worn as pendants or, exquisitely framed, they were hanged on walls to protect houses; placed in special spheres at the top of spires, they were to protect against lightening striking. The almost entire millennium of the presence of the Agnus Dei medallions in the religious life of Europe began to come to a close with the reform of the Catholic Church initiated at the Vatican Council II. The last of them were blessed and distributed by Pope Paul VI in 1964 in the first year of his pontificate.
Źródło:
Seminare. Poszukiwania naukowe; 2011, 30; 245-267
1232-8766
Pojawia się w:
Seminare. Poszukiwania naukowe
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
WŁADZA VS. SZTUKA W PRL-U I DZIŚ
POWER VERSUS ART IN POLISH PEOPLE’S REPUBLIC AND TODAY
Autorzy:
Guzek, Łukasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/487714.pdf
Data publikacji:
2017-11-07
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
Tematy:
TOTALITARIANISM
DEMOCRACY
STALINISM, THAW
REPRESSION
MAREK WLODARCZYK
CONCEPTUALISM
CONTEXTUALISM
POLISH CONTEMPORARY ART
ELECTIONS 2015
TOTALITARYZM,
DEMOKRACJA
STALINIZM
ODWILŻ
REPRESJA
MAREK WŁODARCZYK,KONCEPTUALIZM
KONTEKSTUALIZM
POLSKA SZTUKA WSPÓŁCZESNA
WYBORY 2015
Opis:
POWER VERSUS ART IN POLISH PEOPLE’S REPUBLIC AND TODAY The basis of this study is Mark Wlodarczyk’s paper on research methodology of art history in Polish People’s Republic, especially in the 1950’s. Włodarczyk put the thesis that power in that decade, standing under the banner of Stalinism, introduced elements of a thaw in the art, but at the same time they continued the policy of repression. Meltdown was an immanent part of policy. However, policy enforcement can be seen in the pragmatics of government throughout the entire period of communism. Hence the thesis of this article on the dialectics of thaw and repression as the dominant instrument of power used in art, as this area of power relations is discussed here. Among the examples, there are mainly those from the seventies, for a period of domination of conceptual art is considered a period when artists concentrated on the autonomy of art, and abandoned their social engagement in order to avoid repression. That consensus with the government, however, was apparent. Artists still challenged the tolerance of power and thus triggered a dialectic of thaw and repression, and the government showed its totalitarian face. After 1989, the power in a democratic system is distributed, therefore the dialectic of thaw and repression loses its functionality. Also, Włodarczyk described the situation in Poland after the elections of 2015. He believes that political and totalitarian method of governance brings back functionality of dialectic thaw and repression against contemporary art.
Źródło:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu; 2016, 21; 36-47
1733-1528
Pojawia się w:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Dissident Power of Queer Art and Curating in Central Eastern Europe
Autorzy:
Leszkowicz, Paweł
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/50672429.pdf
Data publikacji:
2024-01-18
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
queer curating
queer exhibitions
El Kazovsky
Jaanus Samma
Daniel Rycharski
Opis:
The text aims to explore the political, cultural and artistic implications of LGBTQ+ art and curatorial practices in Central Eastern Europe in the 21st century. Currently, queer exhibitions, are on the rise in post-communist Europe, especially those held in contemporary art centres and museums. They cast light on new queer art and activism and the volatile sexual politics in the region because of the significant increase in the number of artists working with LGBTQ themes and the topical political background of this movement and its impact on cultural debates. Curators are developing innovative perspectives on sexual, social and artistic dimensions of queer exhibitions in this geographic context still seriously affected by homophobic state policy. The objective is to feature three art shows of major queer artists which have been organised in Hungary, Poland and Estonia in the last decade. The exhibitions are: The Survivor’s Shade: The Life and Work of El Kazovsky at the Museum of Fine Art- Hungarian National Gallery, Budapest in 2015/16; Daniel Rycharski: Fears at the Museum of Modern Art, Warsaw in 2019 and Jaanus Samma. Not Suitable for Work. A Chairman’s Tale, Museum of Occupations and Freedom, Tallinn in 2016. The three artists and their exhibitions have been selected because they were organised by major cultural institutions in the capitals, they have achieved a significant social impact and huge audience and the artists have played an important role in the contemporary art scene in each country. Their work is a current manifestation of the queer artistic and intellectual culture that has been developing slowly in the region since the 1980s and has come to play an increasingly important role in recent years. The exhibitions and art of the three artists are a starting point for a broader outline of the themes and important figures in recent queer art in Central Eastern Europe (CEE). Moreover, in each case, they appear in a complex and difficult political context related to the struggle for LGBTQ+ rights. Hence, I would like to propose a thesis about the dissident power and status of queer art and curating in CEE.
Źródło:
Ikonotheka; 2022, 32; 35-58
0860-5769
Pojawia się w:
Ikonotheka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pojęcie odpowiedzialności represyjnej (art. 42 Konstytucji) a prawo łaski Prezydenta RP
The Notion of Repressive Liability (Article 42 of the Constitution) and the Power of Pardon of the President of the Republic of Poland
Autorzy:
Śliwiński, Emil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2129836.pdf
Data publikacji:
2022-10-31
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
power of pardon
repressive liability
criminal liability
interpretation of the Constitution
prawo łaski
odpowiedzialność represyjna
odpowiedzialność karna
wykładnia Konstytucji
Opis:
The aim of this article is to discover in relation to which sanction it is possible to exercise the right of pardon (art. 139 of the Constitution). Basing on the systemic interpretation of the Constitution, the author argues that the power of pardon is the ‘reverse’ of the notion of repressive liability inferred from art. 42 of the Constitution. Consequently, in relation to all repressive sanctions within the meaning of art. 42 of the Constitution it is allowed to grant a pardon. Therefore it is possible to claim that a power of pardon can be applied to, inter alia, disciplinary penalties, lustration penalties, administrative monetary penalties, tax surcharges and penalties imposed on collective entities. Challenges for the doctrine of law – including possible collisions between exercising power of pardon and other constitutional provisions – are indicated.
Celem artykułu jest zbadanie, w stosunku do jakich sankcji można zastosować prawo łaski (art. 139 Konstytucji RP). Bazując na systemowej wykładni Konstytucji RP, autor stawia tezę, że prawo łaski jest „rewersem” pojęcia odpowiedzialności represyjnej wyprowadzanego z art. 42 Konstytucji RP. W konsekwencji w stosunku do wszystkich sankcji o charakterze represyjnym w rozumieniu art. 42 Konstytucji RP można zastosować prawo łaski. Pozwala to na stwierdzenie, że prawo łaski można stosować do m.in. kar dyscyplinarnych, kar lustracyjnych administracyjnych kar pieniężnych, dodatkowych zobowiązań podatkowych i kar orzekanych wobec podmiotów zbiorowych. Zasygnalizowane zostają wyzwania dla nauki prawa, w tym możliwość kolizji stosowania prawa łaski z innymi przepisami konstytucyjnymi.
Źródło:
Przegląd Prawa Konstytucyjnego; 2022, 5(69); 115-125
2082-1212
Pojawia się w:
Przegląd Prawa Konstytucyjnego
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Performing the Power of the Photography: “BeHere/1942” by Masaki Fujihata
Autorzy:
Kłeczek, Jakub
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/14205146.pdf
Data publikacji:
2023-08-29
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Masaki Fujihata
„BeHere/1942”
sztuka rzeczywistości rozszerzonej
relacje japońsko-amerykańskie
fotografia a performans
“BeHere/1942”
augmented reality art
Japan–United States relations
photography and performance
Opis:
Celem tekstu jest analiza projektu artystyczno-badawczego BeHere/1942 (2022), koncepcji japońskiego artysty sztuki mediów Masakiego Fujihaty. Stworzony kolektywnie intermedialny system, w którym widz może uczestniczyć, odwołuje się do zapomnianego cyklu fotografii propagandowych dokumentujących internowanie Amerykanów pochodzenia japońskiego z zachodniego wybrzeża Stanów Zjednoczonych na terenie dzielnicy Little Tokyo w Los Angeles. BeHere/1942 opiera się na różnych strategiach twórczych uznanego pioniera wykorzystywania technologii rozszerzonej rzeczywistości w sztuce mediów. Jest również brawurową formą krytyki dominującej narracji medialnej na temat wydarzenia historycznego. W tekście analizowane są formy doświadczenia, w jakie wikłają uczestników twórcy BeHere/1942. Zwraca się tu szczególną uwagę na kwestie interaktywności, nowego rozumienia fotografii historycznej oraz aktu fotografowania jako performansu władzy.
The aim of this article is to analyze the art and research project BeHere/1942 (2022) by the Japanese media artist Masaki Fujihata. The collectively created intermedia system, which enables viewer participation, refers to a forgotten series of propaganda photographs documenting the internment of West-Coast Americans of Japanese descent in the Little Tokyo district of Los Angeles. BeHere/1942 employs creative strategies developed by Fujihata, who is an acclaimed pioneer of the use of augmented reality technology in media art. The project also constitutes a daring form of critique of the dominant media narrative about the historical event. The article examines the forms of experience in which the creators of BeHere/1942 enmesh the viewers. Particular attention is paid to interactivity, a new understanding of historical photography, and the act of photographing as a performance of power.
Źródło:
Pamiętnik Teatralny; 2023, 72, 3; 41-55
0031-0522
2658-2899
Pojawia się w:
Pamiętnik Teatralny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Układ zasilania i sterowania podwieszonego ciągnika akumulatorowego typu CA-190
Power supply and control system for battery-powered monorail type CA-190
Autorzy:
Konsek, Rafał
Walisko, Rafał
Krawczyk, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31803925.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Wydawnictwo Druk-Art
Tematy:
napęd elektryczny
pojazd elektryczny
zasilanie akumulatorowe
electric drive
electric vehicle
battery power supply
Opis:
W artykule scharakteryzowano układ zasilania i sterowania podwieszonego ciągnika akumulatorowego CA-190 zasilanego z akumulatora litowego typu VOLTER. Ciągnik akumulatorowy CA-190 z akumulatorem litowym typu VOLTER jest innowacyjną konstrukcją wpisującą się w aktualne tendencje rozwojowe transportu w światowym górnictwie. Własne źródło zasilania eliminuje stosowanie przewodów zasilania elektrycznego bądź hydraulicznego, które ograniczały zasięg stosowania ciągnika. Nowatorskim rozwiązaniem jest sposób ładowania akumulatora w czasie postoju, bezpośrednio z kopalnianej sieci elektroenergetycznej. Stosowanie akumulatorów jako źródła energii ogranicza negatywny wpływ na atmosferę kopalnianą poprzez brak emisji spalin oraz znaczne zmniejszenie generowanego hałasu i ciepła. Wdrożenie ciągników CA-190 przyczynia się do zwiększenia efektywności wykonywanych prac oraz wpływa na poprawę bezpieczeństwa pracy załóg górniczych i ergonomii pracy. W artykule przedstawiono system sterowania ciągnika CA-190 oraz kierunki jego dalszego rozwoju.
The article describes the power supply and control system of the CA-190 suspended battery monorail powered by VOLTER lithium battery. Battery monorail CA-190 powered by VOLTER lithium battery is an innovative construction consistent with current trends in the development of transport in the global mining industry. Its own power source eliminates the need for electric cables or hydraulic hoses that limited the monorail's range. An innovative solution is the method of charging the battery during standstill, directly from the mine's power grid. The use of batteries as an energy source limits the negative impact on the mining environment by not emitting exhaust fumes and significantly reducing noise and heat emission. The use of the CA-190 monorail contributes to increasing the efficiency of the performed works and improves the work safety of the mining crews and ergonomics. The CA-190 control system and the directions of its further development are presented.
Źródło:
Napędy i Sterowanie; 2023, 25, 7/8; 60-63
1507-7764
Pojawia się w:
Napędy i Sterowanie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Absolutyzm i legitymizacja władzy w Mediolanie pod rządami Ludovica Sforzy „Il Moro”
Absolutism and legitimacy of power in Milan under the rule of Ludovico Sforza ‘Il Moro’
Autorzy:
Tafiłowski, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/689125.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Mediolan
Sforzowie
legitymizacja
sztuka
historiografia
Milan
the Sforzas
legitimacy
art
historiography
Opis:
The paper seeks to present the forms of legitimacy, as well as the means and tools that have been used for this purpose by usurping authority over Milan Ludovico Sforza. The attempts to legitimate the illegally seized power, taken by the Renaissance and early modern rulers, not only by political meanse, but also through cultural and artistic patronage are very important and interesting issues. The first part of the paper discusses the Ludovico’s road to take over the principality; in the second part Ludovico’s efforts to legalize his illegal power are described.
W tekście podjęto próbę zaprezentowania form legitymizacji władzy, a także środków i narzędzi, jakie wykorzystywał w tym celu uzurpujący sobie władzę nad Mediolanem Ludovico Sforza. Ważnym i ciekawym zagadnieniem są podejmowane przez renesansowych i wczesnonowożytnych władców próby zalegitymizowania nieprawnie zobytej władzy nie tylko środkami politycznymi, lecz także poprzez mecenat kulturalny i artystyczny. Pierwsza część tekstu poświęcona została drodze Ludovica do przejęcia władzy nad księstwem, druga zaś podejmowanym przez niego zabiegom, które miały mu pozwolić ją uprawomocnić.
Źródło:
Przegląd Nauk Historycznych; 2019, 18, 2; 189-207
1644-857X
2450-7660
Pojawia się w:
Przegląd Nauk Historycznych
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Stan badań i perspektywy zastosowania nadprzewodnikowych ograniczników prądu w systemach energetycznych
State-of-art and application prospects for superconducting fault current limiters in electric power systems
Autorzy:
Janowski, T.
Surdacki, P.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/158616.pdf
Data publikacji:
2002
Wydawca:
Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Elektrotechniki
Tematy:
nadprzewodnikowe ograniczniki prądu
ograniczniki prądu
urządzenia energetyczne
urządzenia nadprzewodnikowe
nadprzewodniki wysokotemperaturowe
Opis:
W pracy dokonano przeglądu aktualnego stanu badań, projektowania i technologii nadprzewodnikowych ograniczników prądu (NOP). Scharakteryzowano zasadę działania oraz porównano właściwości podstawowych typów ograniczników. Wskazano najistotniejsze zagadnienia badawcze i projektowe układów NOP, które należy rozwiązać w najbliższej przyszłości. Przedstawiono możliwości zastosowań NOP w sieciach elektroenergetycznych oraz obecnie realizowane projekty tych układów.
This paper presents the review of the contemporary concept, design and technology approaches to the superconducting fault current limiters (SFCL). The essential features of each type of the SFCL have been highlighted and the research problems to solve in the near future have been suggested. The SFCL device application advantages and the ongoing and accomplished projects have been summarized.
Źródło:
Prace Instytutu Elektrotechniki; 2002, 211; 55-70
0032-6216
Pojawia się w:
Prace Instytutu Elektrotechniki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The similarietes between Kazimierz Kotlinski and Leonardo da Vinci
Autorzy:
Hrynkiewicz, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1075516.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Przedsiębiorstwo Wydawnictw Naukowych Darwin / Scientific Publishing House DARWIN
Tematy:
Kazimierz Kotlinski
Leonardo da Vinci
abstract art
artist painting
atmosphere of the mystery
creator-master
painter
power of persuasion
renaissance genius
revival of inspirations
sign of life
the beautiful look
wonderful color combination
Opis:
This summary contains information about Kazimierz Kotlinski, a very famous person, who lives in Pulawy. Particularly described here his great war, artistic and literary achievements. This was done based on extracts from books, opinion about his career, own reflection on his painting. To achieve the above aim, applied a series of images painted by this artist. The main method used here is a description. This review article was made in order to show Kazimierz Kotlinski’s achievements and artistic talent, which is compared to artistic talent of Leonardo da Vinci.
Źródło:
World Scientific News; 2019, 129; 222-241
2392-2192
Pojawia się w:
World Scientific News
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
“Superreal images for superreal people”. Black self-representation as self-invention in poetry and visual art of the black arts movement: the wall of respect
Autorzy:
Kamionowski, Jerzy
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/423078.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
Black Aesthetic
black murals
Black Power
black self-representation
gaze
Gwendolyn Brooks
Haki Madhubuti
images of blacks
the Wall of Respect
Opis:
The article entitled “'Superreal images for SUPERREAL People.' Black Self-Representation as Self-Invention in Poetry and Visual Art of the Black Arts Movement: The Wall of Respect” provides an analysis of the representation of African Americans by Black Arts Movement poets and visual artists involved in making the Wall of Respect, the most famous Black Power mural. Resisting, challenging and rejecting the controlling white gaze, through their verbal and visual acts of self-representation, they made an attempt to achieve a “better and truer self” for American blacks, which resulted in black myth-making and self-invention. That phenomenon is explored here through an examination of the history, legend and aesthetics of the mural, which is approached as a multimedia Poem of the People, whose interplay of various artistic forms of expression is aimed at liberation from the oppressiveness of white cultural hegemony, achieving “visibility,” and practicing “truly black” image-making. More specifically, special attention is given to its literary component – Amiri Baraka's poem “SOS,” which is embedded in the mural, and two poems entitled “The Wall,” written for that occasion by Haki Madhubuti and Gwendolyn Brooks, the latter poem read at the opening ceremony by its author. Detailed reading of the poems demonstrates how the written/spoken word assisted and enhanced visual black self-invention and projected-cum-generated a sense of togetherness and collective identification by creating an ultra-positive image of “new blacks,” and stigmatizing “negro toms” who stood for old-fashioned integrationism. Also, through condensed references to theories pertaining to the nature of image, visual representation and the power of the gaze (by Plato, Heidegger, Sartre and Lacan), put together with concepts of African American culture and expression (Houston Baker Jr.'s “the Black (W)hole” and Robert Stepto's “immersion”), philosophical aspects of the Black Arts Movement's artistic strategy of black self-invention as well as its limitations are explored.
Źródło:
IDEA. Studia nad strukturą i rozwojem pojęć filozoficznych; 2016, 28/2; 210-232
0860-4487
Pojawia się w:
IDEA. Studia nad strukturą i rozwojem pojęć filozoficznych
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Między rozumem a wolą mocy – światopogląd Tomasza Manna w latach pierwszej wojny światowej
Between reason and the will to power – Thomas Mann’s world view during the First World War
Autorzy:
Kępa, Jacek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1391833.pdf
Data publikacji:
2015-12-01
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
politics
World War
revolution
democracy
rationalism
conservatism
art
culture
civilisation
wojna światowa
rewolucja
demokracja
racjonalizm
konserwatyzm
sztuka
kultura
cywilizacja
Opis:
The work entitled “Reflections of an Unpolitical Man”, written during World War I, includes an essay against the Western states. Thomas Mann compares democratic countries and the societies created after the French Revolution with the German concept of society and a country based on conservative values. Equality is set against hierarchy, the individual against the community, and a secular perspective against a religious one. Defiance of the West is based on Protestantism. The references to Nietzsche and Schopenhauer, in agreement with Darwin's theory of evolution, are advanced by the West as an argument for the conflict between rationalism and irrationalism. At the end of Thomas Mann’s work, this conflict is solved by the “principle of irony”, which gives the author the opportunity to reconcile himself with the concept of democracy. This also dominated his future work.
Źródło:
Przestrzenie Teorii; 2015, 24; 295-325
2450-5765
Pojawia się w:
Przestrzenie Teorii
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies