Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "artistic works" wg kryterium: Wszystkie pola


Tytuł:
Twórczość Dominikusa Böhma na Śląsku
Dominikus Böhms artistic works in Silesia
Autorzy:
Żurakowska, E. M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/369457.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
Tematy:
architektura
twórczość
miasto
sacrum
architecture
artistic works
city
sacred
Opis:
Okres śmiałej awangardy architektonicznej pierwszej połowy XX wieku to również czas niezwykłej weny twórczej niemieckiego architekta Dominikusa Böhma. Tworzył on niejako na uboczu owej awangardy. Inspiracji poszukiwał zarówno w historyzmie jak i wkraczających na rynek nowych technologiach dynamicznie pędzącej industrialnej cywilizacji stali, betonu i szkła. Architekt o ugruntowanej w latach 20-tych XX w. pozycji w Niemczech został zaproszony na Śląsk w nadziei zbudowania nowoczesnego założenia urbanistycznego młodego, przemysłowego organizmu miejskiego - Zabrza.
The period of daring architectural avant-garde during the first half of the 20th century was also the time of unusual creativity of German architect Dominikus Böhm. He was the artist who could be said to create a bit out of this modern movement. Böhm was seeking inspiration both in history and new technologies coming onto the market as an effect of rapidly developing industrial civilisation promoting steel, concrete and glass. Widely-known and respected in 1920s German architect was invited to Silesia hoping to establish modern urban conception for young industrial city of Zabrze.
Źródło:
Przestrzeń i Forma; 2011, 16; 623-654
1895-3247
2391-7725
Pojawia się w:
Przestrzeń i Forma
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
MARZENIA SENNE A TWÓRCZOŚĆ PLASTYCZNA DZIECI
DREAMS AND ARTISTIC WORKS OF CHILDREN
Autorzy:
Mucha, Paulina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/480004.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Wyższa Szkoła Humanitas
Tematy:
sen
marzenia senne
dziecko
koszmary
twórczość plastyczna
dreams
nightmares
plastic arts
Opis:
Celem przeprowadzonych badań było ukazanie związku marzeń sennych dziecka z jego aktywnością twórczą i zbadanie tego zjawiska przy pomocy odzwierciedlenia go przez dzieci na kartce papieru oraz rozmowy i kwestionariusza interpretacji marzenia sennego według Modelu Hill. Według autorki dobry wychowawca powinien być nie tylko dobrym pedagogiem, ale również doskonałym psychologiem i  obserwatorem pewnych zjawisk, takich jak np. zjawisko marzenia sennego, które może być poniekąd kluczem do rozwiązania wszelkich problemów nurtujących dziecko.
The aim of this article is to present studies, whose aim was to show the relationship of the children’s dreams with their creative activity and to examine this phenomenon using a piece of paper, conversations and dream interpretation questionnaire according to the Hill Model.
Źródło:
Zeszyty Naukowe Wyższej Szkoły Humanitas. Pedagogika; 2014, 9; 91-121
1896-4591
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe Wyższej Szkoły Humanitas. Pedagogika
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Twórczość Dominikusa Böhma na Śląsku. Cz. 2
Dominikus Böhms Artistic Works in Silesia. Pt. 2
Autorzy:
Żurakowska, E. M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/369267.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
Tematy:
architektura
twórczość
miasto
sacrum
architecture
artistic works
city
sacred
Opis:
Okres śmiałej awangardy architektonicznej pierwszej połowy XX wieku to również czas niezwykłej weny twórczej niemieckiego architekta Dominikusa Böhma. Tworzył on niejako na uboczu owej awangardy. Inspiracji poszukiwał zarówno w historyzmie jak i wkraczających na rynek nowych technologiach dynamicznie pędzącej industrialnej cywilizacji stali, betonu i szkła. Architekt o ugruntowanej w latach 20-tych XX w. pozycji w Niemczech został zaproszony na Śląsk w nadziei zbudowania nowoczesnego założenia urbanistycznego młodego, przemysłowego organizmu miejskiego – Zabrza.
The period of daring architectural avant-garde during the first half of the 20th century was also the time of unusual creativity of German architect Dominikus Böhm was the artist who could be said to create a bit out of this modern movement. Böhm was seeking inspiration both in history and new technologies coming onto the market as an effect of rapidly developing industrial civilization promoting steel, concrete and glass. Widelyknown and respected in 1920s German architect was invited to Silesia hoping to establish modern urban conception for young industrial city of Zabrze.
Źródło:
Przestrzeń i Forma; 2012, 17; 517-530
1895-3247
2391-7725
Pojawia się w:
Przestrzeń i Forma
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Twórczość Dominikusa Böhma na Śląsku. Cz. 3
Dominikus Böhms Artistic Works in Silesia. Pt. 3
Autorzy:
Żurakowska, E. M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/370180.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
Tematy:
architektura
twórczość
miasto
sacrum
witraż
architecture
artistic works
city
sacred
stained glass
Opis:
Okres śmiałej awangardy architektonicznej pierwszej połowy XX wieku to również czas niezwykłej weny twórczej niemieckiego architekta Dominikusa Böhma. Tworzył on niejako na uboczu owej awangardy. Inspiracji poszukiwał zarówno w historyzmie jak i wkraczających na rynek nowych technologiach dynamicznie pędzącej industrialnej cywilizacji stali, betonu i szkła. Architekt o ugruntowanej w latach 20-tych XX w. pozycji w Niemczech został zaproszony na Śląsk w nadziei zbudowania nowoczesnego założenia urbanistycznego młodego, przemysłowego organizmu miejskiego – Zabrza. Niestety zadanie nie powiodło się. I tak Dominikus Bohm pozostawił po sobie zaledwie kilka budynków użyteczności publicznej i Kościół Św. Kamila - zlokalizowane w obrębie Placu Traugutta oraz kościół Św. Józefa położony w innej części miasta. W kościele Św. Józefa zaś wspaniałe witraże własnego projektu, jako plastyczne dopełnienie zaproponowanej bryły architektonicznej.
The period of daring architectural avant-garde during the first half of the 20th century was also the time of unusual creativity of Dominikus Böhm’s German architect. The artist created, could be said, a bit off the beaten track avant-garde movement. Böhm was seeking inspiration both in history and new technologies coming onto the market as an effect of rapidly developing industrial civilization promoting steel, concrete and glass. Widelyknown and respected German architect in the 1920s was invited to Silesia hoping to establish modern urban conception for the young industrial city of Zabrze. Unfortunately, the not successful task. Dominikus Böhm left behind him only a few public buildings and the St. Kamil’s Church situated within Traugutta’s Square and the St. Joseph’s Church situated in another part of town. There are Dominikus Bohm's stained glass in the St. Joseph Church. These stained glass are gorgeous and they are a complement of the proposed architecture.
Źródło:
Przestrzeń i Forma; 2012, 18; 291-304
1895-3247
2391-7725
Pojawia się w:
Przestrzeń i Forma
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
At the auction and gallery: a few unknown realizations of Norwid’s artistic works. Supplement
Autorzy:
Chlebowska, Edyta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/16729797.pdf
Data publikacji:
2020-05-06
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Źródło:
Studia Norwidiana; 2016, 34 English Version; 305-306
0860-0562
Pojawia się w:
Studia Norwidiana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
JĘZYK SZTUKI – ANALIZA PORÓWNAWCZA TWÓRCZOŚCI PLASTYCZNEJ ARTYSTÓW (NIE)PEŁNOSPRAWNYCH
LANGUAGE OF THE ART – COMPARATIVE ANALYSIS OF ARTISTIC WORKS OF THE DISABLED AND FULLY FIT ARTISTS
Autorzy:
Steliga, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/550180.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
język sztuki
twórczość plastyczna
artysta niepełnosprawny
artysta pełnosprawny
language of the art
artistic works
the disabled and fully fit artists
Opis:
Sztuka stanowi formę przekazu informacji za pomocą fizycznego medium. Analiza dzieła sztuki to zwrócenie uwagi na dwie płaszczyzny: formę i treść. Forma to elementy wizualne użyte w trakcie procesu twórczego, treść zaś stanowi przekaz emocjonalny lub intelektualny. Działalność artystyczna służy do zaspokajania wielu potrzeb osobistych i społecznych. Ważnym motywem do jej podjęcia może być pragnienie uzewnętrznienia swojej osobowości bądź potrzeba obiektywnego zapisu. Artykuł zawiera analizę porównawczą twórczości plastycznej niepełnosprawnych i pełnosprawnych artystów.
Art is a source of information by way of a physical medium. An analysis of a work of art draws attention to two layers: the form and the content. By the form we mean visual elements used in the course of the artistic process, whereas by the content we mean emotional or intellectual message. Artistic work is used to satisfy numerous personal and social needs. An important motive for getting involved in artistic work may be one’s urge to manifest one’s personality, or the need for objective recording. This paper shows a comparative analysis of artistic works of the disabled and fully fit artists.
Źródło:
Forum Pedagogiczne; 2016, 1; 195-211
2083-6325
Pojawia się w:
Forum Pedagogiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Architektura sacrum wobec konfliktów, tolerancji i pojednania. Historia, współczesność, perspektywy
The architecture of the sacred in the face of conflicts, tolerance and reconciliation. History, the present time, prospects
Autorzy:
Kosiński, W.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/369377.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
Tematy:
architektura
historia
idea
miasto
religia
sacrum
twórczość
architecture
history
city
religion
sacred
artistic works
Opis:
Wybitne budowle i zespoły sakralne, z istoty swojej powstawały dzięki odpowiednio wielkim ideom, zarówno wyrażanym przez inwestorów i twórców, a często również przy istotnym współudziale oraz wkładzie ze strony społeczności: lokalnych, klasztornych i innych. Jednakże obok tych motorycznych, wysokich motywacji, wpływ na kształtowanie architektoniczne i urbanistyczne dzieł religijnych, miały potężne uwarunkowania polityczne, społeczne, kulturowe, a zwłaszcza religijne i między religijne. Te ostatnie były i pozostają rozpięte pomiędzy: nienawiścią, obojętnością, tolerancją, zrozumieniem, szacunkiem i solidarnością.
Outstanding structures and religious complexes have, by their nature, been created thanks to suitably great ideas, expressed both by investors and creators, and often frequently also with a substantial contribution made by local, monastic and other communities. However, in addition to those motoric, high motivations, those were powerful political, social, cultural, and especially religious and intra-religious determinants that exerted an influence on the architectural and urbanistic shaping of religious works. Those religious and intra-religious determinants have been and continue to be spanned between hatred, indifference, tolerance, respect, and solidarity.
Źródło:
Przestrzeń i Forma; 2011, 15; 7-144
1895-3247
2391-7725
Pojawia się w:
Przestrzeń i Forma
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kompetencje plastyczne dzieci 4- i 5-letnich – raport z badań
Artistic Competences of 4 and 5 –Year-Olds – Research Report
Autorzy:
Szczotka, Martyna
Szewczuk, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/478601.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
kompetencje plastyczne
twórczość plastyczna
wytwory plastyczne
wychowanie estetyczne
wychowanie przedszkolne
artistic competences
artistic output
artistic works
aesthetic upbringing
preschool education
Opis:
Wspieranie uzdolnień i rozwój kreatywności dzieci należą współcześnie do podstawowych zadań edukacji. Zajęcia plastyczne wychodzą naprzeciw tym oczekiwaniom, kształtując wyobraźnię i twórczość dzieci, oferując możliwości treningu zdolności manualnych czy dostarczając najmłodszym silnych przeżyć estetycznych. Przedmiotem przeprowadzonych badań uczyniono kompetencje plastyczne dzieci w wieku przedszkolnym. Ich celem było ustalenie poziomu kompetencji plastycznych prezentowanych przez dzieci 4- i 5-letnie. Problematyka badawcza skupiała się wokół zagadnień dotyczących zachowań prezentowanych przez dzieci w wieku przedszkolnym w toku aktywności plastycznej, a także oceny poziomu ich wytworów plastycznych. W celu zebrania materiału badawczego posłużono się dwoma metodami: obserwacji oraz analizy dokumentów. Rejestracji danych dokonywano przy użyciu dwóch arkuszy, z czego pierwszy zawierał kategorie zachowań dzieci w toku działalności plastycznej, a drugi koncentrował się na zagadnieniach dotyczących elementów graficznych rysunków. Analiza prac dzieci 4- i 5-letnich została wykonana przez grupę sędziów kompetentnych. Badaniami objęto 25 dzieci uczęszczających do Zespołu Szkolno-Przedszkolnego w Lachowicach. Realizacja badań odbyła się w roku szkolnym 2016/2017. Otrzymane wyniki wskazują, że kompetencje plastyczne dzieci 4- i 5-letnich nie są jeszcze w pełni ukształtowane, a ich ogólny poziom rozwoju można ocenić jako przeciętny. Umożliwia on samodzielne i aktywne uczestnictwo dziecka w zajęciach plastycznych oferowanych przez nauczyciela w przedszkolu, jednak jakość wytworów plastycznych nie jest satysfakcjonująca, co sugeruje potrzebę organizowania ćwiczeń usprawniających motorykę przedszkolaków.
Supporting the talent and development of children’s creativity is considered to be fundamental educational priorities. Art classes meet these expectations by shaping children’s imagination and creativity, offering manual skills training opportunities as well as providing the youngest pupils with strong aesthetic experience. The subject of conducted research were artistic competences of children in the preschool age. Its aim was to determine the level of the above-mentioned competences presented by 4 and 5 year-olds. The research issues focused on the behaviors presented by children of preschool age in the course of artistic activity as well as the assessment of the level of artistic work made by the examined group of preschoolers. Two methods were used in order to collect the empirical material required for research, namely observation method and method of document analysis. Data collection was conducted with the use of two sheets, the first of which contained the categories of child behavior in the course of artistic activity, and the second one focused on the issues related to the graphic elements of drawings. An analysis of the works of 4 and 5-year-old children was carried out by a group of ‘competent judges.’ Twenty-five children attending Zespół Szkolno-Przedszkolny in Lachowice were surveyed with the research being conducted in the 2016 – 2017 school year. The results show that the artistic competences of 4 and 5-year-olds are not yet fully formed and that their overall level of development can be assessed as average. It allows for independent and active child participation in the artistic classes offered by the teacher in kindergarten. However, the quality of artistic works is not satisfactory, suggesting the need for organizing exercises improving the motor skills of preschoolers.
Źródło:
Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce; 2018, 13, 2(48); 165-182
1896-2327
Pojawia się w:
Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Komunikat - monachijski kongres IIC
Autorzy:
Bogdanowska, M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/217192.pdf
Data publikacji:
2007
Wydawca:
Stowarzyszenie Konserwatorów Zabytków
Tematy:
Międzynarodowy Instytut Konserwacji Zabytków
konserwacja zabytków
konferencja
International Institute for Conservation of Historic and Artistic Works
conservation of monuments
conference
IIC
Opis:
W dniach 28 sierpnia - 1 września 2006 roku odbyła się w Monachium 21. Międzynarodowa konferencja organizacji skupiającej konserwatorów z całego świata - International Institute for Conservation of Historic and Artistic Works (IIC), znanej przede wszystkim z wydawanego od ponad 50 lat prestiżowego magazynu Studies in Conservation. Współorganizatorem przedsięwzięcia był monachijski Instytut Maxa Dörnera, działający pod auspicjami Bayerische Staatsgemäldesammlungen. Temat obrad został sformułowany następująco: Obiekt i jego kontekst: Przekraczając granice konserwacji. Wykłady odbywały się w Auditorium Maximum monachijskiego Uniwersytetu Technicznego. Każda sesja składała się z czterech wystąpień, co razem dało liczbę ponad czterdziestu bardzo interesujących i różnorodnych prezentacji. Po każdym referacie był czas na pytania, które niejednokrotnie wywoływały żarliwą dyskusję, tym ciekawszą, że w konferencji brało udział ponad 450 konserwatorów z całego świata. Wszystkie wystąpienia i treść ponad 40 posterów zawarte zostały w towarzyszącym konferencji wydawnictwie. W niniejszym komunikacie przedstawionych zostanie kilka wybranych wątków powracających w trakcie obrad; ilustrują one niektóre z tendencji i rozterek, przed którymi staje światowa konserwacja.
On August 28 - September 1, 2006 was held in Munich 21 International conference organization bringing together conservationists from around the world - International Institute for Conservation of Historic and Artistic Works (IIC), known primarily issued more than 50 years the prestigious magazine Studies in Conservation. Project was co-organized by the Munich Institute of the Max Dorner, under the auspices of the Bayerische Staatsgemäldesammlungen. Subject agenda was worded as follows: Object and its context: Crossing borders maintenance.
Źródło:
Wiadomości Konserwatorskie; 2007, 21; 64-67
0860-2395
2544-8870
Pojawia się w:
Wiadomości Konserwatorskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Z Norwidowskiego Archiwum Zenona Przesmyckiego (4). Opisy prac plastycznych Norwida z Muzeum Narodowego Polskiego w Rapperswilu
From Zenon Przesmycki’s Norwidian archive (4). Descriptions of Norwid’s artistic works from the Polish National Museum in Rapperswil
Autorzy:
Chlebowska, Edyta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/16729490.pdf
Data publikacji:
2020-05-05
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Cyprian Norwid
Zenon Przesmycki
Muzeum Narodowe Polskie w Rapperswilu
twórczość plastyczna Cypriana Norwida
Polish National Museum in Rapperswil
Cyprian Norwid’s artistic works
Opis:
The article publishes two documents (typescripts) from Zenon Przesmycki’s Norwidian archive kept in the National Library, that contain descriptions of Norwid’s artistic works, including oil paintings, watercolors and sketches, coming from the collection of the Polish National Museum in Rapperswil. The first of these documents includes a list of more than 30 artistic works by Norwid borrowed by Przesmycki from the Rapperswil museum before 1920. The other one contains descriptions of 46 drawings and watercolors. When the collections belonging to that extremely important institution that rendered great service to Poland were brought to our country, they were transferred to the State Collection of Art. The documents make it to a large degree possible to reconstruct the contents of the Rapperswil collection of Norwid’s artistic works, which were dispersed during the Second World War, and most of them are now considered to be lost. In public (the National Museum in Warsaw, the A. Mickiewicz Museum of Literature in Warsaw) and private collections more than a dozen items out of nearly eighty ones described by Przesmycki, that came from the Polish museum in Rapperswil, have survived. The edition of Przesmycki’s texts is preceded by introductory remarks containing a description of the collection of Norwid’s artistic works from Rapperswil and an attempt to follow their vicissitudes after the Polish National Museum collection was brought to Warsaw.
Źródło:
Studia Norwidiana; 2013, 31; 141-169
0860-0562
Pojawia się w:
Studia Norwidiana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Niewerbalny obraz Rosji i Rosjan w pracach plastycznych polskich uczniów kl. VII-VIII szkoły podstawowej
Non-verbal pictures of Russia and Russians in the artistic works of Polish students in grades VII-VIII of primary school
Autorzy:
Sankowska, Diana
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1896765.pdf
Data publikacji:
2020-12-30
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
edukacja kulturowa
nauka języka rosyjskiego w szkole podstawowej
obraz niewerbalny
kultura rosyjska
cultural education
learning Russian in primary schoo
non-verbal picture
Russian culture
Opis:
Opisane w artykule badanie przeprowadzono w celu pozyskania informacji na temat wyobrażeń o kulturze rosyjskiej zakorzenionych w świadomości polskich uczniów szkoły podstawowej kl. VII–VIII, rozpoczynających formalną naukę języka rosyjskiego w warunkach szkolnych. Jako metodę zastosowano analizę dokumentów. Zebrano materiał badawczy w postaci dokumentów intencjonalnych – 100 plakatów wykonanych przez polskich uczniów szkoły podstawowej kl. VII–VIII. Szczególną uwagę zwrócono na obraz niewerbalny Rosji i Rosjan utrwalony w świadomości polskiej młodzieży. Wyniki posłużyły powstaniu refleksji na temat poziomu kompetencji kulturowej uczniów rozpoczynających naukę języka rosyjskiego jako drugiego języka nowożytnego. Okazuje się, że obraz Rosji według rozpoczynających naukę języka rosyjskiego jest przeważnie stereotypowy. Wyniki pokazały również, że dwuletni okres nauki języka obcego w warunkach szkolnych wymaga uwzględnienia konieczności przygotowania do dialogu międzykulturowego poprzez położenie przez nauczyciela nacisku na wprowadzenie większej ilości różnorodnych treści kulturowych.
In order to obtain information on images of Russian culture rooted in the consciousness of Polish primary school students of grades VII-VIII starting formal learning of the Russian language in school conditions, a study was conducted. The method used was the analysis of documents (also called, inter alia, analysis of products, analysis of children’s and teenagers’ own works). For this purpose, research material was collected in the form of intentional documents - 100 posters made by Polish primary school students of grades VII-VIII. Particular attention was paid to the non-verbal image of Russia and Russians recorded in the minds of Polish youth. The results were used to reflect on the level of cultural competence of students beginning to learn Russian as a second modern language. It turns out that the image of Russia according to those who start learning the Russian language is usually stereotypical, and knowledge about Russia’s inhabitants is usually basic. The results also showed that a two-year period of learning a foreign language in school settings requires teachers to introduce more diverse cultural content in order to prepare students for intercultural dialogue.
Źródło:
Linguodidactica; 2020, 24; 243-254
1731-6332
Pojawia się w:
Linguodidactica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Aneks do projektowanego katalogu dzieł plastycznych Cypriana Norwida, czyli słów kilka o grafikach ze zbiorów Muzeum Narodowego w Poznaniu
Appendix to the Planned Catalogue of Artistic Works of Cyprian Norwid, or a Few Words about the Graphic Works from the Collection of the National Museum in Poznań
Autorzy:
Salamon-Radecka, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1807327.pdf
Data publikacji:
2020-01-02
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
cenzura carska
odbitki graficzne
litografie
L’Écho des Ruines
Scherzo
Solo
Muzeum Narodowe w Poznaniu
Tzarist censorship
graphic impressions
lithographs
National Museum in Poznań
Opis:
Tekst poświęcony jest odbitkom graficznym Cypriana Norwida w zbiorach Muzeum Narodowego w Poznaniu. Znajduje się tam dziewięć kompozycji artysty, z czego dwie litografie: Solo oraz L ’Écho des Ruines, obecne w znacznej liczbie odbitek (odpowiednio: 26 i 27). Prac z poznańskiego muzeum nie uwzględniał fundamentalny pod względem badań nad spuścizną graficzną Norwida artykuł Hanny Widackiej z 1988 r. Niedawno wspomniano jedynie o nich w kilku opracowaniach dotyczących twórczości artysty, dlatego wydaje się, że te dzieła Norwida zasługują na pogłębioną refleksję. O wysokiej wartości tych grafik świadczą zarówno ich unikatowe cechy (dedykacje, stemple autorskie, papier itp.), jak i ciekawe pochodzenie (kolekcja gołuchowska, kolekcja Poznańskiego Towarzystwa Przyjaciół Nauk oraz zakupy dla Muzeum Wielkopolskiego w 1923 r.). Próba odczytania znaczenia tego zespołu litografii Norwida na podstawie badania ich proweniencji w zbiorach Muzeum Narodowego w Poznaniu stanowić może skromny, acz istotny wkład w stan badań nad tym rodzajem twórczości artystycznej Norwida. Interesującą kwestią wydaje się także wyjaśnienie obecności tak dużej liczby odbitek litografii, uchodzących obecnie za unikatowe.
The article is dedicated to THE graphic impressions of Cyprian Norwid from the collection of the National Museum in Poznań. They are there nine compositions of artist, whereof two lithographs: The Solo and The L’Écho des Ruines, of those presence in a lot of impressions (in sequence: 26 and 27). About the graphic works from the Museum in Poznań doesn’t included the fundamental article of Hanna Widacka from 1988, which provided basic researches under the graphical legacy of Norwid. Recently there were only notices about it in a few studies respecting the creation of artist, therefore, how it seems, thes works of Norwid deserving on the deepened reflection. About the high value of thes graphics certifying unique qualities (dedications, author impressions, paper etc.) both, and interested provenance (The Gołuchów collection, collection of the Poznańskie Towarzystwo Przyjaciół Nauk, and purchases for the collection of the Museum of Wielkopolska in 1923). An attempt at read the sense of this group the Norwid’s lithographs, being based the research of its provenance in the collection of the National Museum in Poznań, to constitute the modest contribution, but essential in state of the research on this kind of the artistic creation of Norwid. Interesting issue seems also the explication of the presence a lot of impressions of the lithograph, regarded currently as unique.
Źródło:
Roczniki Kulturoznawcze; 2014, 5, 3; 67-87
2082-8578
Pojawia się w:
Roczniki Kulturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Czy Smok Wawelski woli sushi? Semiosfera wizji wielokulturowego miasta XXI wieku w pracach artystycznych uczniów krakowskich szkół
Does the Wawel Dragon prefer sushi? The semiosphere of the vision of a multicultural city in the 21st century in the artistic works of school students from Krakow
Autorzy:
Wiącek, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2031316.pdf
Data publikacji:
2022-06-30
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
praca plastyczna
wielokulturowość
miasto
znak
symbol
kod
znaczenie
artwork
multiculturalism
city
sign
code
meaning
Opis:
In this text, a semiotic perspective was used to analyze the artistic works of students from Krakow schools submitted to the competition entitled “A multicultural city in the 21st century”. Assuming that the condition for the semiotics of the city are social processes leading to the recognition of objects in urban space as signs, the text is aimed to answer the question: what signs and codes constitute the semiosphere of works taking part in the competition? The analysis shows that the participants creatively used signs rooted in the tradition of Krakow, modifying their meaning by placing them in new syntagmatic systems with signs from other cultural codes. These works also show that the impact of cultural interactions is related to an exchange of signs and the dynamic process of reassigning their meanings. They also illustrate other sociocultural mechanisms taking place in the conditions of multi – and interculturalism. One of them is the simple multiplication of various “cultural packages”, and another – the diverse and dynamic interactions and the interweaving of the multiple elements that make up the entire intercultural space.
W tekście zastosowano perspektywę semiotyczną do analizy prac artystycznych uczniów krakowskich szkół nadesłanych na konkurs pn. „Miasto wielokulturowe w XXI wieku”. Przyjmując założenie, że warunkiem dla semiotyki miasta są społeczne procesy prowadzące do uznania przedmiotów w przestrzeni miejskiej za znaki, tekst ma na celu odpowiedzieć na pytanie: jakie znaki i kody konstytuują semiosferę konkursowych prac? Z analizy wynika, że uczestnicy w twórczy sposób użyli znaków zakorzenionych w tradycji Krakowa, modyfikując ich znaczenie poprzez umieszczenie ich w nowych układach syntagmatycznych ze znakami z innych kodów kulturowych. Prace te ukazują również, że wpływ interakcji kulturowych wiąże się z wzajemną wymianą znaków i dynamicznym procesem ponownego przypisywania im znaczeń. Ilustrują one także inne mechanizmy społeczno-kulturowe zachodzące w warunkach wielokulturowości i międzykulturowości. Jednym z nich jest proste zwielokrotnienie różnorodnych „pakietów kulturowych”, zaś drugim – różnorodne i dynamiczne interakcje oraz przeplatanie się wielości elementów, jakie składają się na całość przestrzeni międzykulturowej.
Źródło:
Edukacja Międzykulturowa; 2022, 16, 1; 167-185
2299-4106
Pojawia się w:
Edukacja Międzykulturowa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
KOMPOZYTORZY GDAŃSCY? U ŹRÓDEŁ ARTYSTYCZNEJ TOŻSAMOŚCI TWÓRCÓW POWOJENNEGO WYBRZEŻA
GDAŃSK’S COMPOSERS? AT THE SOURCES OF ARTISTIC IDENTITY IN WORKS OF POSTWAR COMPOSERS IN THE POLISH COAST
Autorzy:
Schiller-Rydzewska, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/566540.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Akademia Pomorska w Słupsku
Tematy:
kompozytorzy w Gdańsku
Henryk Hubertus Jabłoński
Władysław Walentynowicz
Konrad Pałubicki
cross
composers in Gdańsk
Władysław
Walentynowicz
Opis:
Composers who worked in postwar Gdańsk came to the city from different part of the prewar Poland. Their cultural and educational background was related to their own local tradition, rather different than Gdańsk’s. Those personal experience made their music strongly bonded with their rooted tradition than with the region of Pomerania. To this group of composers belong Władysław Walentynowicz and Konrad Pałubicki. In fact in achievement of Henryk Hubertus Jabłoński we can observe much more references to the city of Gdańsk and Pomerania region because of his prewar Gdańsk’s roots. From this perspective we can noticed that diversity of artistic paths have its deep source in musical experience of personal musical origin and tradition.
Źródło:
Ars inter Culturas; 2017, 6; 185-196
2083-1226
Pojawia się w:
Ars inter Culturas
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Polityczność wpisana w uwodzenie prasamiczością. Artystyczne studium kobiet w ujęciu wybranych dzieł Jerzego Dudy-Gracza i Franciszka Starowieyskiego
Politics as a Part of Enthralling With „prasamiczość”. Artistic Study of Women in Works of Jerzy Duda-Gracz and Franciszek Starowieyski
Autorzy:
Rak, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/519224.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu. Wydawnictwo UMK
Tematy:
Jerzy Duda-Gracz
Franciszek Starowieyski
kobieta
Opis:
This paper contains remarks on artistic works of two modern Polish artists: Jerzy Duda-Gracz and Franciszek Starowieyski. The Author has defined the term „prasamiczość” and described its political context using examples from works of two artists being the main subject of his analysis. In his opinion artistic view of women, sometimes surrealistic or grotesque, may be a kind of reference to Polish political reality
Źródło:
Historia i Polityka; 2011, 6(13); 205-231
1899-5160
2391-7652
Pojawia się w:
Historia i Polityka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies